《亚尔嘉杜的帆影》是莫内 Claude Monet在1872年创作，風景画藝術作品，印象主义藝術作品，藝術作品尺寸48 x 75 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由巴黎奥塞美术馆Musee保管。
《亚尔嘉杜的帆影 Regatta at Argenteuil》
《亚尔嘉杜的帆影》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《亚尔嘉杜的帆影》
藝術家名稱：莫内 Claude Monet
《亚尔嘉杜的帆影》是莫内 Claude Monet在1872年创作，風景画藝術作品，印象主义藝術作品，藝術作品尺寸48 x 75 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由巴黎奥塞美术馆Musee保管。
莫内在视觉观察方面无疑是一个富有创造性的天才.善於从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上.从而找到了最适於表达光与色的明度差别变化的形式.他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其它因素中抽象出来.把它提到了不可攀登的高度。在这幅画里.中间调子代替了色彩对比.但不是借了色彩的混合.而是通过形成一种光的综合作用的色彩分解或组合。黑色已不再出现於画家的调色板.剩下的只是造成明与暗的光谱色彩.它们形成了形的实体。统一的色彩风格很自然地遍及整个画面：远景和近景.物体、水和天空.把这一切改造成为一种美妙动人的景象.而浑然一片、不分层次的空间透视.则把这远景和近景联成一个整体。紫色和黄色的调子同河水和天空的蔚蓝色交织在一起.这些颜色的调子差别把这些自然现象区分得清清楚楚.而且平静如镜的河面.仿佛就成了天穹的基础。几何学的透视已被忘却；它已让空气的不断运动代替了。每一种颜色单独看来十分柔和.它们的整体却又是强烈的；出现在我们面前的是天边焰火弥漫.白昼即将消逝的图景.一条大帆船静静地停在一片灰色的半阴影之中。这是一个幻想家的直观.在这烟雾缭绕、夕阳西下、一片忧郁的气氛之中.莫内仿佛就是那光的生命.直接参与着它的逐渐熄灭。这是莫内创作中的丰收时期.是他创作了色彩的传奇。
作者莫内介绍
莫内是印象派最具代表性的大画家，而印象派 ( Impressionnisme ) 名称的由来，就是从莫内的这幅油画标题「印象.日出」中的「印象」 一词而来。
印象主义可说是欧洲绘画史的一次大革命，对近代绘画的发展有相当深远的影响。印象主义画家吸取当时科学上的光学理论，认为色是在光的照射下而产生的，在不同时间、环境、气候等客观条件下，受不同光的变化而有各种不同色彩。透过写生，发现过去一般不被注意的色彩现象，从而在绘画色彩上引起了重大的革新。欣赏莫内的油画连作「乾草堆」、「白杨木」、「卢昂主教堂」等，最能看出这种特徵。他对同一主题反覆在一天中的不同时间写生描绘，画出不同的光景与气氛，光和色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗。
莫内一生遗留 500 件素描，2000 多幅油画及 2700 封信件，86 年的生涯，生命力旺盛，创作量庞大。足迹由巴黎大街到地中海岸，从法国到伦敦、威尼斯、挪威，在各地旅行写生，留下无数的藝術作品。随着印象派诞生一百多年来受人们的喜爱，莫内成为享誉全球的绘画大师，他画中的各种的风景、光波粼粼的水景、花开的原野、浸淫在阳光下行乐度假的人们，吸引无数人的欣赏、惊叹与灵感。莫内画作的群众魅力，深刻印证了艺术的永恒与人类的文化亲和力。
