法国十九世纪AdolpheB
这是一幅360问答艺术品画像真的不错
如何理解东方绘画?
谈东西方绘画如何诠释“艺术源于生活，艺术高于生活”
哈尔滨工程大学 万千
对于艺术来说，生活如同滚滚长河的流水，对于生活来说，艺术就是涡流里翻滚的波浪，艺术的源头是生活，而生活就是艺术的母体。生活给了艺术生命与力量，同时，艺术也是生活的反映。
绘画作品是二度空间和瞬间的艺术，它可以将有限的空间和无限意味统一起来。无论是中国的写意画还是工笔画，也不管是西方的古典主义、激情的浪漫主义，还是表达主观情绪的现代派，都是在有限的画幅上传达出丰富的韵味。通过线条、色彩、构图，将每个国家每个民族特有的文化传统凝练在一幅幅绘画作品上，赋予了画作生命力。绘画是最早出现的艺术形式之一。绘画作品是生活的反应,优秀的作品往往能通过现象和本质统一起来的典型形象，帮助我们具体地和深入地认识各个时代、各个地区、各个民族的生活状况。阿尔塔米拉的野牛、猛犸等形象，呈现给我们原始社会的狩猎生活；通过东晋顾恺之的《女史箴图》，回顾当时贵族妇女如何受制于奴性道德的宫廷生活；宋代张择端的《清明上河图》这幅长卷，更是将宋时的经济、社会、风俗表现的淋漓尽致。美并不是抽象的神秘的难以捉摸的，而是具体的活生生的。真善美密不可分，艺术的美来自于生活的真和善。
绘画从体系上来说有东西方之分。中国画主要分壁画、卷轴画两类。壁画中杰出的如敦煌壁画，其中飞天优美动人，采百蜜，放百香。中国画按表现形式又分工笔和写意。西洋画则以油画为主，便于表现质感，有覆盖力,也易于修改。东西方走的道路并不相同。
中国画上溯至画像石、画像砖以及寺庙、佛教壁画，下到现代的中国画，无一不是取自于生活，却超出现实的生活。在社会生产力低下时，现实的生活并不能解决人们所有的困惑，那么这个时候人们就会想象出一种神灵之类的旅雀作为寄托，那么表现宗教和神话的绘画便应运而生了。唐代的敦煌壁画《西方净土变》，描绘的是西方极乐世界的幸福情景，而那些等级森严，歌舞升平的景象也不过是对封建社会统治阶级的权威和享乐生活的反映而已。可见，艺术反映生活并不是机械地“纯客观”地反映，并不是镜子式或照相式地反映，而是作者一定的思想指导下进行加、处理、想象，最后将精华注入到塑造的艺术形象上。这种艺术的真实，实际上就是生活的升华。国画的构图不是焦点透视而是散点透视，而且强调传神，讲究情趣意蕴，所以在抽象地提炼生活的本质时似乎略胜一筹。以东方的观点看，“技术”并不是绘画好坏的决定性因素，而是连接各种复杂因素的纽带。决定艺术质量是艺术家的内心。如白石老人的“虾”，让你觉得似乎虾将要跳出纸面，却发现白石老人笔下的虾并不是像西方那样讲究解剖、透视。白石老人曾经长时间的观察虾的活动，观察究竟现实中的虾如何活动，对生活的高度提炼，虾的形象早已烂熟于胸，也难怪会有如此逼真的虾跃然纸上了。
西方发展启燃的道路却与东方大相径庭，运用光学、几何学、解剖学、色彩学等作为科学依据，是西方绘画的基本依据，也正是中国绘画所缺乏的。这时候就不得不提文艺复兴三杰了，他们将油画悄镇虚的写实推向了巅峰，美和力感更加强烈了。达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》让人们感受到了时代的气息，人文主义的气息。拉斐尔的圣母画像更是表达了人文主义对人的外在和内在美、人的尊严以及人的和谐的歌颂。写实并不是代表没有创造,创造是对生活的一种升华。作者通过自己的意识和经历，将生活的现象抽象到具体的形象中，来表达自己的思想。发展到现代油画，似乎更有些脱离生活的原貌。毕加索曾说，“我不是模仿自然，而是面临自然，而且利用自然。”这里的自然可以理解成原样的生活。在1925到1936年，他在超现实主义的影响下，采取不协调的表现手法，专事制作一些怪诞的形象，给观众以精神上的刺激，发泄自己心中的不满。第二次世界大战前夕，他为了揭露西班牙弗朗哥的法西斯政权，绘制了《格尔尼卡》，荒诞的结构与现实差距很大，如果单是用写实来衡量这幅画的艺术价值，这幅画貌似一钱不值。但是这就是艺术高于生活的具体体现。画家并没有局限在自己生活的小圈子，而是跳出生活，将自己对生活的认识通过看似抽象的形象表现出来，浓重的红黄对比，让观众身临其境地体会到画家当时的愤怒，对这幅画的审美不仅仅停留在像与不像上面。“一种是原本原样的区表现他们；另一种则是艺术地把它们传写出来，在摒弃了原本原样的表现运动的方法就可能达到一种最高的美。”是马蒂斯对于绘画的理解。
艺术还反映生活的时代性，这点东西方都是不可避免的。美的意识和观念决非一成不变。特定的时代有特定的美的价值观与标准。而美的价值观和标准又受经济基础和社会需求的支配。艺术作品的风格也会随着社会生活的变化而更新、蜕变，甚至一个艺术家的不同时期的风格都不尽相同。就像毕加索的风格变化，蓝色时期、梦的分析时期、牧歌时期，随着生活境遇的不同，会极大地影响画家的创作。
艺术来源于生活，却又是生活升华后的结晶，是生活的“补品”。艺术之所以能升华生活，是因为作者将生活的现象与本质统一在形象之中。除了熟悉生活、剖析生活之外，还在于作者时候具有创造性地想象力。往往结合真实的事件，虚构出一定的新形象。爱因斯坦有句名言“想象力比知识本身更重要”，我想也适用于艺术。但只有想象力没有大量的生活经验，也不可能创造出具有历史意义、世界意义的作品流传百世。
