如何从油画艺术作品的画面表现来欣赏女性温柔妩媚的美呢？
温柔妩媚，是人们赞美女性的一个专用形容词，是指女性在容貌形体动作表情上流露和展现出来的风采神韵和气质。温柔，即是温润、柔美、平和、恬静的意思，与"女儿是水做的骨肉”这句话的意思是一样的。妩媚，即是漂亮、迷人、妖娆、性感的意思，如“眼含秋水”、“目送秋波”、“目盼兮兮”、“欲笑还颦”、“半羞半喜”、“丰姿绰约”、“玲珑剔透”、“风情万种”等等都是形容女性妩媚的词语。温柔妩媚是女性独有的特质，这种特质受到人们广泛的喜欢和推崇，也是艺术作品中常见的表现题材。在油画艺术中，有大量以女性为主体和主题的作品，其中很多以优美的画面表现展示出女性形象温柔妩媚的美。那么，油画艺术中温柔妩媚的女性形象是怎样体现的？或者说，我们该如何从油画艺术作品的画面表现来欣赏和感受女性温柔妩媚的美呢？笔者试从几个方面并以一些经典的油画作品为例，和大家一起讨论一下这个问题。一，从油画中人物形象的容貌特征上来欣赏女性温柔妩媚的美应该说，端正清秀的面容相貌是最能体现女性温柔妩媚美的中心。这一点，在许多油画作品中得到了充分的体现。如格维德的《雅典娜女神》。格维德是19世纪后期英国新古典主义唯美写实油画的重要代表，以刻画描绘高贵典雅丰腴俊美的女性形象而著称。他画中塑造的雅典娜女神，面容皎洁如一轮浩月，五官清丽恰到好处，皮肤白皙似凝雪一般，明亮的眼睛顾盼兮兮，乌黑的秀发上束着一条深色布质的紫花蓝花串成的发卡，身袭一件露肩的绛红桔黄相间的绣袍，整个画面流露出女子特有的温柔可爱妩媚动人的风采神韵。令人赏心悦目，流连忘返。格维德的《雅典娜女神》被认为是最美的雅典娜女神。二，从油画中人物形象的身体曲线上来欣赏女性温柔妩媚的美娉娉婷婷凹凸有致富有韵律的身体曲线是女性特有的一种美，也是体现女性温柔妩媚的重要特征。以委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》为例。委拉斯贵支是西班牙17世纪最伟大的画家，长期担任腓力四世王室首席画师，《镜前的维纳斯》是他一生数百幅作品中的唯一一幅人体油画，是通过人物背面来展现女性温柔妩媚之美的经典之作。画中通过人物背部呈现出的富有韵律和节奏感的形体特征以及对面镜子中映出的维纳斯秀美而略带忧郁的面容，成功刻画出一位温柔妩媚的女子形象。三，从油画中人物形象的表情神态上来欣赏女性温柔妩媚的美女性的表情神态是丰富而生动有趣的，一颦一笑，一个经意不经意的表情神态都可能流露展现出温柔妩媚的美。如达芬奇的《蒙娜丽莎》。达芬奇是意大利文艺复兴时期绘画巨匠，《蒙娜丽莎》是他的代表作，在西方油画史上享有第一名画之誉。《蒙娜丽莎》一画中最吸引人最迷人给人印象最深的地方就是蒙娜丽莎的微笑。这微笑中既透着美丽知性温和善良的神韵，又有一种高贵典雅从容大度的气质，把女性的温柔妩媚淋漓尽致的表现了出来。因此人们把蒙娜丽莎的微笑称作是“永恒的微笑”。四，从油画中人物形象的动作姿式上来欣赏女性温柔妩媚的美“莫道江山美如画，一枝一叶总关情”。女子的轻柔曼舞、倚窗伫立、抬头望月、对镜梳妆等等一个动作一个姿势都可能透着温柔妩媚的美。以雷诺兹的《跳舞的女子》为例。雷诺兹是18世纪英国古典写实油画大师，《跳舞的女子》是他的代表画作。画面中，三位美丽的青春女子在一起纵情起舞。她们容貌皎美，体态轻盈。其中一个微微后仰，扬起双臂，似蝴蝶正欲起飞；一个大幅前倾，一只手攥紧手臂呈弯曲状，像是在跟姐妹们喊“加油”，一只手用力甩向后边；一个侧身面向前方，左右手一下一上舞成一道美妙的弧线。她们明亮的目光中充满对美好前景的憧憬期待，美轮美奂的翩翩舞姿中尽显温柔妩媚的风韵神采。五，从油画中的背景道具设置安排上来欣赏女性温柔妩媚的美。通过巧妙的背景道具设置安排，营造一种温馨浪漫柔美和谐的气息氛围，来烘托和彰显女性的温柔妩媚美，是油画艺术中常见的表现形式和手法。如乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》。乔尔乔内是意大利文艺复兴时期威尼斯画派的重要代表，《沉睡的维纳斯》是他生前创作的最后一幅古典写实油画。在这幅作品中，画家一方面通过细腻的笔触刻画出人物主体的姣好容貌和富有韵律的身体曲线美，一方面通过多姿多彩秀美辽阔的背景来烘托人物。如碧蓝如洗的天空中漂浮着的朵朵彩云，天空下远方的带着古色古香的房屋和郁郁葱葱的树木，近处的生机盎然的绿地草坪，等等这些和置身其中的维纳斯构成一幅人与自然和谐共生的美妙图景，更加烘托出维纳斯女神温柔妩媚的美。
请介绍一些国内外
怪不得一楼无语了哈哈 先从世界的岁波找哥剧宣逐总角度说吧。 文艺复兴：三杰你知道吗？米开朗基罗 ，达芬奇，拉斐尔。他们的作品你百度吧 后来巴洛克了，鲁本斯是一个代表。同时期的伦勃朗也挺牛逼。鲁本斯收到了威尼斯画派的影响。不过威尼斯画派大概在文艺复兴那个时期。代表人物是提香 以上这些的顺序是从 意大利（地中海国家材七怎深础少）到尼德兰，弗兰德既路斯（收到资本主义感染的地方） 后来法国牛逼了。（虽然法国很牛逼的艺术的国度，但上面那些都不是法国的。）法国第一个牛逼画家应该是 普桑。古典主义的大以师。承袭米开朗基罗的素描和经典的构图，以及古希腊的绘画题材。 虽然提香从各个角度看上去都很牛逼，但是被资本主义感染的法国，开始发sao。能满足晚前百他们饥渴的内心的，就是洛可可 洛待防可可艺术的开山鼻祖是华托。他的题材比较闷骚。用油坚落带算云外纸块敌最暧昧的人体去表现一本正经的题材。他的最追着 布歇觉得前辈太逊了。于是他单刀直入。什么偷情啊，养小三的题材充斥在他的画面。 布歇的承车徒弟叫什么我忘了。反正人们开始逐渐对这种重口味厌倦了。主要是受不了那些富二代纸醉金迷的生活。于是新古典主义应运而生 大卫，安格尔，。。。 。。。 与安格尔同时期 同地位的，有德拉克洛瓦。中国人很喜欢他。因为他看上去很“革命”其实德拉克洛瓦是真正开上去很激情的人。如果你喜欢，可以去查查。他在土耳其画了好多的水彩速写。我很喜欢。 他的代表作叫《自体承由引导人民》至于他脑袋里在乎不在乎“人民”的值什息明器命运，这个没有研究， 后来又有了巴比松画派，柯罗（据说中国改革开放后他是最先被介绍到中国的法国画家之一，据说陈丹青的西藏组画受他影响）米勒，这些比较能反应现实的画家。 还有一个被归为当时的现实主义画家叫 库尔贝（还是库贝尔？） 然后德加，一个在当时很牛逼的画家诞生了。他，不仅有才，而且有财！ 身为贵族，但却热爱艺术的好青年。他技法边从事了容纯熟，善于画色粉画（色粉比是上面介绍的那个洛可可画家布歇发明的，好像）题材：舞女。他源附以裂后市王在划的速写非常传神。画画的都懂的。 他组织了印象派沙龙。 因为最开始印象派不被大家看好，不过他还是顶着压力办了（好像是5届）沙龙。当时谁参加了，我忘了，不过当时的印象派画家有 ：马奈。莫奈，修拉，史唱案手雷诺阿，塞尚等 后来又出现了执着的梵高。高更。 再后来。。。我说几个名字吧 野兽派 马蒂斯。 立体唱黑造笑既香开主义毕加索 杜桑 再后来的和中国的楼下接吧
