抽象艺术
抽象早艺术(abstractart)是艺术形象较大程度偏离或完全抛360问答弃自然对象外观的艺术。抽象一词原义指人类对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取。一部分原始艺术没看你保龙微论考曾北粮品和大部分工艺美术作品以及书法、建筑等艺术样式，就其形机额文露六维烧历树象与自然对象的偏离特阶轻征来说应属抽象艺术。但作为自觉的艺术思潮的抽象艺术则在20世纪兴起于欧美。诸术养他还临多现代主义艺术流派如抽象各二亮自怀期表现主义、立体主义、塔希主义等均受此影响。现代抽象艺术大致可分两种运李映推展措:①对自然对象外观加以减约、提炼或重组;②完全舍弃自然对象，以纯粹形式构成出现，称纯抽象。前者有两种类型:一种以自己对事物的概念为创作依据，减去被认为是次要、偶发的因素，追求一种本质;另一种则从个别特殊田副久丰谁序层么的自然对象中抽取艺术形象的模式。后者则分情感型和理智型两类。情感两故杆不继应半粉管急型被称为热抽象，如W.康定斯基、J.米准承青职编话罗等;理智型被称为冷抽象，以K.C.马列维奇和P.蒙德里安为代表。抽象主义思潮盛行于20世纪 50年代。现代抽象艺术运动整体上是对模拟自然的传统的反叛，它对现当代艺术产生了深远影响。
抽象艺术 – 由来
抽象艺术抽象艺术
抽象艺术是与具象艺术相对的名称，也可称为非具象艺术。它的特征是缺乏描绘，用情绪的方法去表现概念和作画，而这种方法基本上就是属于表现主义的，最早见于康定斯基的作品。它是由各种反传统的艺术影响融合而来，特别是由野兽派、立体派演变而来。
“抽象育态致”艺术在毕加索看来并不存在，他认为只不过有人强调风格，有人强调生活罢了。在米歇尔·塞弗尔看来，抽象艺术是:“我把一切不带任何提醒，不带任何对于现实的回忆–不管这一现实是否是画家细且自海同儿己之财策析的出发点–的艺术都叫作抽象艺术。
实际上野兽派和立体派促进了形与色的独立发展。是康定斯基进一步发现了它的奥妙，他在1910年画了第一幅断然抽象的水彩画，是一幅无具象务何领台愿望的、充满活力的重叠色点。康定斯基的创造性发后包灯为北白积脚明是从音乐中获得美学启迪，尔后捷克人库普卡直接从音乐中获取灵感进行抽象艺术创作。人称他是音乐主义画家鼻祖，后来他们共同组成抽象派。
一、抽象艺术特征
抽象艺九副术是无主题无逻辑无故事的艺术，是经验之外的生命感受，是通过抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述人性的艺术方式。
抽象艺术追求独创性，并把创新作为唯一的艺术。抽象艺术要挑战经验与世界，创造出前所未有的新美图画。
我们常常会觉得抽象艺术的不可接受与不可理喻，会感叹抽象艺术作品惊人的陌生和晦涩。其实，这一切只是经验与想象的矛盾所致。要知道艺术并不是具体的物质展示，而是抽象的感觉过程，是主观意值施密突息利识的活动。抽象艺术的独置似益零向带更凯便翻创性，给我们主观意识以最大的活动空间，感受艺术才能成为最美好的享受。
抽象艺术注重形式更甚于注意内容。形式可以千变万化，可以柳暗花明。抽象绘画还特别强调绘画语言的单纯性，即绘画形式的纯粹性，不带任何经验的构想。不模仿任何已有的创造，刻意在视觉空间，创造出独特的绘画语言，以鲜明的个性及艺术符号来完成画家对艺术的生命体验。
欣赏抽象艺术，懂与不懂是相对的。而人的文化修养、艺术修养决定了人的审美能力，这是绝对的。
二、抽象艺术是灵魂艺术
抽象艺术抽象艺术
抽象艺术的世界是缥缈的世界，是游离的捉摸不定的世界，这个世界里的语言和生命深处的灵魂里的语言更为接近。因此当现实以精确的尺寸与标准让心与视线受禁锢，抽象艺术无边无际的漫游和没有围墙时空感应，给现代人的审美提供了新的平台，激活着现代人的猎奇心和创新意识，人们愿意在抽象艺术提供的平台上，编织自己的美感网络，构筑独属于自己灵魂的色彩世界。
三、抽象艺术是思维艺术
具像艺术是经验艺术，是理性和逻辑艺术，欣赏成为习惯，所以很少审美障碍。抽象艺术是非理性的，既无主题又无故事，完全要靠审美者自己的创造能力，思维想象能力，才能完成审美，因此抽象艺术对审美者要求特别高。在色彩线条面前，每个人的答案是不同的，不同的答案即是不同的思维。一个没有创造性思维的人是很难体会抽象艺术的奥秘的。
四、抽象艺术是高雅艺术
抽象艺术抽象艺术
普及艺术是大众艺术，抽象艺术是高雅艺术。
艺术的初衷也许只是玩耍，是轻松的发泄，是一种调皮，更是一种形式发现。
是社会更让艺术成为生活备忘录，承担起本来应由政治来独自承担的责任。
抽象艺术使艺术回归人性。着力于开发人性尚未被开发的潜意识和想象空间。
人的需求分低级需求(温饱)、次低级需求(物质炫耀:如豪宅、汽车)，高级需求:艺术享受:音乐、绘画等。
抽象艺术作为高级生命享受物，无疑是会受到越来越多的关注和发现。
五、抽象艺术将成为艺术热点
抽象艺术符合现代人的审美观点和创造欲望，现代家居装潢空间、现代生活理念、服装品位元素是抽象艺术得以发展的前提。越来越多具有独立价值判断的高智商人群，将是抽象艺术消费的主流人群，他们不满足现实的空间，需要想象空间，来完成审美精神上的探寻。在某种意义上，心吾阁以为那些处于边缘境地的抽象艺术却承载着恢复前卫艺术革命性的使命。那这样理解的话，抽象艺术并不为过的抽离编织着——-大象无形!!!
抽象主义艺术的代表人物及其主要风格
抽象绘画是把自然主义所主张正确而完全的模仿自然的六种要素扬弃.
空间映像
身体映像
对象色
解剖学上的比例
材质映像
细部的描形
抽象绘画特质
各画派的演变到抽象主义
印象派把色调绘画要比自然主义更能强调笔触的固有
的生命.
莫内
1890-1891
梵谷
1889
杜象
巴拉
未来派把现实的动态和速度,停留在律动的画面.
野兽派所用的线与色,仍在描画一定的对象,但其色
彩与线早已不为对象而存在,而对象反倒是为色彩与
线而存在.
马蒂斯
1910
马蒂斯
1916
立体派把事物的形,分解成支离破碎的细小的面.
毕卡索1909
毕卡索
1907
各画派终极都是抽象表现,但是无论如何抽象,也未能跟自然断绝关系.
终于由立体派的「画面构成」,导致完全和现实世界的现象隔离,进入纯粹以抽象的图形来构筑画面的抽象表现,于是抽象绘画诞生了.
抽象主义诞生
最初确立这种作画态度的是康丁斯基和蒙德利安.
蒙德利安
1925
康丁斯基
第一幅水镇岁彩抽象画
1910
冷抽象与暖抽象
「抽象」是相对「写实」的绘画表现手法.它是艺术家对视觉元素如点,线,形状等概念思考;经客观逻辑思维或主观情绪的媒介表现中具体而扼要地表现在画面上.
冷抽象–是客观逻辑思维,在形式上倾向有结构组织,有序感的艺术表现.
代表画家如蒙特里安,巴内特
纽曼.
蒙德里安
1930
凡
杜斯伯格
1919
暖抽象
—
情绪的触动使作品侧重情感,感觉表现,主观渲泄化为视觉语言而与观者沟通.代表画家有康丁斯基,帕洛克等.
康丁斯基
1914
帕洛克
1949年23号作品
抽象艺术的表达手法
音乐表现派
德洛湼
作品
1914
书法表现派
哈鲁眞克
作品
记号表现派
卡波克洛西
铁
卡罗
1963
大理石
阿尔普作
1938
画家介绍
蒙德利安(1872-1944)
1872年出生在荷兰的阿姆尔弗特.
父亲是小学校长,也是业余艺术家,给蒙德利安在艺术上有很大启蒙.而他亦自小喜爱画画.
他的绘画风格受到荷兰画派,表现主义,印象主义及立体派影响.
1917年创立了风格派.发展出他独特的构图理念,将缯画的基本元素,结合几何图形的排列,建立其独树一帜的新造型主义艺术.
1944年因肺炎病逝.
莱茵河畔之树
1907-1908
停泊的帆船
1898-1899
黄昏
1890
早期画作
新造型主义萌芽–树的连作1911-1912
1.
树
2.
树二号
3.
灰树
4.
开花的苹果树
「椭圆构成」
树的延伸
椭圆构成–树
1913
椭圆构成
三号
1914
有姜母壶的静物
I
II
1901-1912
静物
I
静物
II
以
「
+
」和「–」技法所构成作品
垂直=男性=空间=静上=调和
水平=女性=时间=动的=旋律
这两种直条的交叉关系,启开
了永恒生命与纯粹的实在门扉.
海堤与海
构成十号
1915
构成
1913
「色块构成」–放弃支配画面扰旅敏
+
–
线条,只以
色块面组合,后来发展成「红黄蓝构成」.
色块构成
红黄蓝黑
1917
蒙德里安
1930
把多变的自然景象被带领到有限的造型表现.这些大
大小小的方格产生富有节奏的画面.
帕洛克
1912-1956
1912年出生于美国怀俄明洲.
在中学时期培养了他的艺术兴趣,有强烈的学画欲望.
1929年进入纽约艺术学生联盟班顿的绘画班,开始学画.
受到佩姬古根汉赞赏,在1943年为其举行个人画展,此后
十二年他举行了十一次个展.
1947年首次把画布铺在地上.把颜料滴溅在画布上作画,从
此声名大振,作品迅速发展成为强烈的情感发泄,充满曲线
与色块.
1955年酗酒程度严重,酒精中毒影响创作.
1956年酒后驾车撞树丧生.
画作多以抽象绘画为主
人
牛
鸟
1938-1941
人物与旗帜的构围
1934-1938
蓬车驶向西方1934-1935
滴彩法绘画
大教堂
1947
滴洒的映像
1947
1950年29号作品
1941年31号作品
作画情形
导赏心得
每个人的美感经验有其缓枝主观性,教师须尊重学生的感受.
不应把自已见解强加于学生身上.
引导学生欣赏抽象画和画家作画态度,如康丁斯基缯画抽象
画前都先缯草稿.使其明白乱画或涂鸦与抽象画的分别.
利用一些媒介如音乐来助学生联想和启发.
学生绘画抽象画后,请他说出其画意.
抽象画是自己的感受,借线条,色彩表现出来,欣赏者
就不必要求看得懂.
