马列维奇的生平介
卡西米尔•塞文洛维奇•马列维奇 (1878年一 1935年），俄国画家，至上主义 艺术的代表人物，几何抽象画派的奠基人。马列头短振院维奇对于西方抽象艺术范载源的影响比对俄国 的影响更为显著。他最初接受的是严谨的西方艺术美学教育，后来与蒙德里安、康定斯 基等人一起成为几何抽绝象主义的先锋，最终众烟前县第展又以朴实的抽象几何形体和后期黑白或亮丽色 彩的具体几何形体，创立了至上主义艺术。
康定斯基的作品与马列维奇的作品相比，有什么区别？
马勒维奇的至上主义并不仅仅是从具体的物质基础上演化而来，更纯粹地追溯到一种形而上学相关的非现实主义现实主义，他称之为“新影像现实主义”。在他的同名论文中，他说:“我把自己变成了隐形人，把自己拖出了学院艺术的泥潭，我逃离了混凝土的束缚…并产生了一种新的现实主义艺术，即非具体至上主义和绝对现实主义。
马莱维克开创了几何绘画，那些留存于世的作品，在这么多年后依然以其简洁而令人惊讶。他可以被认为是20世纪抽象绘画的伟大先驱。终其一生，他以其银袜谜一般的作品，为20世纪艺术界勾勒出另一片璀璨的星空，预示着从达达主义到极简主义等各种艺术运动的到来。他为艺术开辟了无限广阔的前景，让后来者徜徉、徘徊。这种“绝对创造”可以理解为马莱维克作品中对几何形式的抽象。
对于马莱维克来说，艺术需要的是独立建构的能力。建构的前提是排除一切与自然相关的形状，避免因模仿而产生的艺术与自然的从属关系，从而“创造”一个与自然现实没有交悔兆集的世界，进而达到“纯绘画艺术”——即至上主义。其中最极端的演绎是他在1915年彼得格勒最后一次未来锋前激主义展览0.10上展出的《黑色广场》。
在艺术彻底抛弃实物外壳的那一刻，诞生了绘画可以独立创造世界的新证据。至上主义绘画完全放弃了绘画的语义和描述性元素，也放弃了画面向三维的呈现。那些平面几何图形没有丝毫的体积感和深度感。在马莱维克的作品中，那些几何构图自由奔放，在画面上形成一种旋转或离心的运动，这可能与未来主义和辐射的影响有关。此外，Malevic绘画中的表现性特征也是mondriaan冷中性的抽象画《白底黑方》所没有的。对于Malevic来说，一个正方形本身就具有独特的表现个性，所有具有自身表现特征的元素都应该被排除在绘画之外，构图的整个重点是没有任何情感因素的直角系统。
