徐唯辛的作品赏析
现实主义油画的传承和创新油画进入中国仅有一百年的历史。上世纪初,在中西文化的相互影响和碰撞中,徐悲鸿、李铁夫、林风眠等艺术家将油画从西方带回中国,并与中国文化和现实生活结合,探索出一条油画成为中国主要绘画形式的道路。新中国成立后,中国油画在民族化的过程中形成了现实主义的鲜明特色。改革开放20多年来,尤其是进入新世纪以后,在经济全球化的背景下,中国油画在中西文化的交流碰撞中,中国油画家能自觉坚持现实主义创作道路,探索如何以油画反映中国的现实生活,显得难能可贵,而中国当代油画也以其卓尔不群的特色,越来越为世界所瞩目。徐唯辛就是其中的重要代表。扎实的油画写实功底和独立的思考赋予作品以丰富的内涵,并造就了深刻细腻的现实主义表现风格,使其作品呈现出独特的韵味和学术价值。 从中学到下乡当知青、中国美术学院的油画研究生,再到如今的中国人民大学徐悲鸿艺术学院教授,在对油彩和松节油如痴如醉的爱和迷恋中,徐唯辛的油画写实技法日趋完善。与此同时,他也在东西方文化的对比中,展开了对中国当代社会文化问题的思考和探索。他认为,中国与西方发达国家不同的是,我们没有经过文艺复兴和启蒙运动,在人类思想史上还有一些关键的阶段,如民主与法制、工业和后工业文明等都需要补课。没搭仍处在一个后农业社会的中国,文化上距离真正意义上的“现代”还相当遥远。艺术家应该清楚在当代中国社会的大背景下,不能因为落后而急躁,历史的发展有其自身的规律,是不以人们的意志为转移的。作为一个具有真正意义上的知识分子身份的当代艺术家,要有强烈的社会责任感,要以作品来反映和关注社会进程。 让我们回顾徐唯辛自上世纪80年代以来在中国油画界产生影响的作品:1987年首届中国油画展获大奖的《馕房》,是一件表现边疆风情的杰作,形式上的唯美伴随思想侍圆内容上的单纯,犹如农业社会中一首恬静、优美的牧歌;深入西藏、历时两年多时间完成的油画《圣地拉萨》,是对西藏文化和藏族人民精神生活的深刻体验和史诗般的展现,令人感到震撼。它是画家天赋、实力和耐老察塌力的结晶,由此成为当代画坛的力作。这之后,徐唯辛开始了艰难的蜕变。1998年开始创作的《过道》系列和《酸雨》(获第九届全国美展铜奖),明显有了更加靠近绘画本体的趋势,反映的又是当下中国人对于生存环境的焦虑,对工业文明的后果的反思,因而凸现出明显的“当代性”;“文革”和“民工”题材的作品,更是试图在形式和内涵上对自己进行突破,反映了画家对当代中国社会、文化敏感问题的思考,同时在油画技巧上也更加挥洒自如。从徐唯辛的艺术发展上,我们可以清楚地看到他对中国现实主义油画的传承和贡献。
不堪红叶青苔地,又是凉风暮雨天该如何赏
“不堪红叶肥卫宗角量派频房处青苔地,又是凉风暮雨天。” 这两阶菜剂食经执句是说,青苔地上落满红责叶,秋天的悲凉气氛,实令人不堪忍受,何况又是凉风劲吹,晚间落雨的天候。
“莫怪独吟秋思苦,比君校近二毛年。”可见因秋而思友,因秋而悲叹年华易逝,白发(二毛)将生,不觉距老年临近了(白居易长元稹七岁)。以景寓情,委婉含蓄,虽语调沉郁,却韵味有致。–引收吃诉集自李济洲编著之《全唐诗佳句赏析》。
秋雨中赠元九
决双远续晚济映记威讨唐代:白居易
不堪红叶青苔地,又是凉风暮雨天。
莫怪独吟秋思苦,比君校近二毛年。
韵译
青苔地上落满红叶,秋天的悲凉气氛,实令人不堪忍受。何况又是凉风劲吹,晚间磁出酸李争训上跳械落雨的天候。
不要怨我只懂得言秋是表及矛雨析空队征坐矛天的思念之苦,白发市吸下环听织水门镇毫沉苍苍比你要多出七岁之余了。
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赏析
白居易早年热心济世,强调诗歌的政治功能,并力求通俗,所作《新乐府》、《秦中吟》共六十首,确实做到了“唯歌生民病”、“句句必尽规”,与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他香体径请留理艺术上的最高成就。
重器主治罪文印新中年在官场中受了挫省折,“宦途自此心长别,世事从今口不开”,但仍写了许多好诗,为百姓做过许多好事,杭州西湖至今留着纪念他的白堤。
际院在似认晚年寄情山水,也写过一些小词。赠刘禹锡诗云:“古歌旧曲君休听,听取新词《杨柳枝》”,可见他曾自度一些新词。其中《花非花》一首,颇具朦胧之美,后世词副列大人如欧阳修、张先、完划排静艺列定含制杨慎都极为赞赏。