終身未娶的大師，卻一代因一幅畫被法國藝術圈“封殺”！
他著名的有《波依特的四個女兒》、《卡羅勒斯·杜蘭肖像》、《少女與玫瑰》、《亨利·懷特夫人》和《維克三姐妹》等。
因爲他是美國人的後裔，所以他的名字被寫入美國繪畫史上。
但他又是常居倫敦，是英國皇家水彩畫家協會的會員、皇家蘇格蘭美術院院士，因而在英國水彩畫史中也有非常重要的位置。
薩金特自畫像
約翰·辛格·薩金特（John Singer Sargent，1856—1925），美國19世紀末20世紀初著名的肖像畫家。
他一生熱衷于繪畫藝術事業，終身未娶，無視世俗的浮榮，一心一意沿着自己的藝術道路前進。
薩金特一生創作了大約900幅油畫、2000多幅水彩畫和無數的炭筆素描，其中400多幅肖像畫，另說600百到700百件，幾乎無一雷同。
薩金特的一生主要是在歐洲活動。
他獲得無數的榮譽，其中包括劍橋、牛津、耶魯等各大學的榮譽學位。事實上，除了上述之外的榮譽皆被他婉拒，如1907年的騎士封号和1918年的英國皇家美術學院院長一職等。
薩金特1856年1月12日出生于佛羅倫薩。
他的父親是美國費城的著名醫生，母親是費城一家富有的皮革商的女兒，是個水彩畫家，早年在歐洲旅遊使她愛上了意大利。
婚後勸其丈夫放棄在美國的行醫職業，與她一起泛遊歐洲各地，過一種居無定所的自由生活。薩金特就是在旅居佛羅倫薩時誕生的。
得益于母親的熏陶，薩金特自幼喜愛繪畫，他14歲時進佛羅倫薩美術學院學習。
1874年，薩金特考入法國高等美術學院學習繪畫。
薩金特結識了法國藝術家保羅·塞薩爾·埃勒，在埃勒的引見下，薩金特見到了藝術大師埃德加·德加、克勞德·莫奈、詹姆斯·阿伯特·麥克尼爾·惠斯勒等人。
他早期作品主要受印象主義風格的影響，後來又學習西班牙畫家委拉斯貴支的風格，薩金特後來的肖像畫受到委拉斯貴支和哈爾斯繪畫的很大影響。
在薩金特的肖像畫中，許多地方可以看到用較稀的顔料所畫出的長筆觸。薩金特的畫像，顔色和光線的處理非常微妙。
約翰·辛格·薩金特 ：康乃馨、百合與玫瑰花
1885年 布面油畫
畫作《康乃馨、百合與玫瑰花》是畫家薩金特創作于1885年的一幅油畫。
現由倫敦泰德畫廊收藏。這幅油畫是他精心制作的傳世經典作品，描繪了孩子在花叢中點燈籠的情景。
畫最具有魅力的是畫面千變萬化的豐富色彩，令人賞心悅目，雖然重視色彩的表現，但花的形狀曆曆可見，豐富的色彩和花的芬芳融爲一體。
畫描繪了兩個身着白衣的小孩正在白天照亮紙燈，他們在花園裏散落着粉紅色的玫瑰花，黃色的康乃馨和高大的白百合在他們身後。
這幅畫以綠色葉子爲主，沒有水平線或其他水平線給人以深度感。
畫的兩個主題是插畫家弗雷德裏克·巴納德的女兒—薩金特的朋友。多莉，已經11歲了，波莉，已經7歲了。
他們被選爲金發，取代了薩金特的原始模型，弗朗西斯戴維斯小米的5歲女兒，黑發凱瑟琳。
這個标題來源于約瑟夫·馬辛吉的一首流行歌曲“葉牧人告訴我”。
這是一個三人男聲的牧歌樂隊，提到了弗洛拉穿着“頭戴花環，頭戴花環，康乃馨，百合，百合，玫瑰“。
我們看到，在如詩的鬥搜孫畫面裏伫立着兩個天使般的小女孩。
她們帶着天真的夢想正小心翼翼地把燈籠挂在花枝上，燈籠爲鮮花抹上一層溫暖的光芒，于是，嬌豔的花朵變得沉默而高貴，柔和而純美。
燭火柔軟的光芒也漏慎爲兩個孩子籠上一層溫暖的光芒，映襯出女孩活潑健康的臉龐。
此刻，人與自然圓融無間地在這個生生不息的生命空間中交流了。
當我們站在孩子們的身後，注視着她們的天真時，我們能感覺到自然與天性、心靈與純潔、人與天地，原來是如此的和諧一體。
薩金特在彩色攝影發明之前，就發現了傍晚時分光線的神奇魔力。
在暮色時分，天光漸暗，草地被郁郁的藍色籠罩着，日式燈籠散發出暖紅的光芒。
在自然光空鏈和人造光的光線比達到平衡之時，花草和女孩沐浴在這種魔力的光線中，一半冷，一半暖，微妙的均衡。
這種對色彩的運用有明顯的印象派風格。
畫家薩金特并非印象派成員，但他非常善于用光線表現顔色多層次的内涵，作品總有一種妙不可言的詩意。
薩金特是19世紀末20世紀初活躍在歐美兩地的優秀人像畫家，同時也是一位卓越的水彩畫大師。
他的水彩畫肖像充分顯示了他的才華，色調明亮，用筆高度洗練，對人物性格的刻畫在面部表情上清晰可見。
他所畫的人像生動逼真，對于光與形的處理，也非一般畫家所能及。他遵從美的需求，永遠保持着技法的新鮮，引人入勝。
一直以來，作爲活躍于歐美的著名肖像畫家，薩金特以豐富的常識和教養，出入于上層社會，爲名流貴婦們畫了許多精美的肖像畫，宛如旋轉于藝術舞池中的華爾茲舞者。
他那傳神的造型、漂亮的色彩、娴熟的筆法和華麗的畫風爲他帶來了滾滾财源和巨大的聲望。
但天有不測風雲，1884年，薩金特的肖像畫《X夫人》在法國遭到強烈的抨擊，一怒之下，他離開了巴黎，定居倫敦。
在倫敦的鄉村裏，他研究了莫奈一系列幹草堆繪畫。
受到莫奈啓發，他實驗出一種新的着色與描繪光的技法，他在英國鄉村的繁茂綠意中專注表達光線與色彩，重新喚起對水彩畫的興趣。
後來他曾爲波士頓公共圖書館作壁畫。
薩金特的肖像畫《X夫人》
薩金特也是位極其嚴肅的藝術家。
他強調畫家要始終保持敏銳的觀察力，要在畫面處理上大膽舍去一切不必要的東西。同時，薩金特也對自己的作品常感不滿。
特别是晚年時，盡管他的藝術倍受贊賞，他卻并不在意，仍然反複探求。
1924年，薩金特在紐約舉辦個展時，他甚至都不願去多看一眼。1925年4月15日，就在船隻開往波士頓的前三天，薩金特在睡夢中因心髒病發作在倫敦去世，享年六十九歲。
我想知道美國有哪些有名的畫家？
1約翰·辛格·薩金特（Jo洋密訓手hn Singer Sargent，1856～1925）
是19世紀末、20世紀初活躍在歐美兩地的優秀人像畫家，同時也是一位卓越的水彩畫大師。他所畫人像生動逼真，爲大家所贊賞；在水彩畫方面，對于光與形的處理，也非一般畫家所能及，他遵從美的需求，永遠保持着技法的新鮮，引人入勝。
薩金特是美國籍畫家，但卻出生在意大利的佛羅倫薩。他的母來自親瑪麗是費城皮貨商的整曲跑料弦女兒，年輕時到歐洲遊曆，非常喜愛意大利，與費城名醫費威廉·薩金特結婚後，即遷居各國藝術家與作家荟萃之地佛羅倫薩，兩年後生下他。約翰從小受母親360問答影響愛好音樂和水彩畫，喜愛觀察大自然作速寫。美國著名畫家惠斯勒看過他的水彩與料漸素描，贊賞有加。
1874年，父母爲了鼓勵他從事繪畫，舉家遷往巴黎。薩金特跟随巴黎美術學院著名人像畫家卡羅勒斯·杜蘭學畫。1877年，他參加巴黎沙龍展受到贊賞，杜蘭破例答應薩金特爲啊步明遊他畫一幅像。參加沙龍展隻勢行進滿繼表使他受到普遍注目，一舉成名。後曲能隻軍愛植等軍早作來他到過西班牙、荷蘭，專心研究委拉斯開茲和哈爾斯名畫，企圖尋找名家繪畫技巧的秘密。
1883年是薩金特生涯中的轉折點，換了一間更大更合适的畫室，懷着對未來的希望住進新居。這時他已是沙龍中定期的展出者，成功地樹立起一代藝術家的形象。
1885年夏天，薩金特離開巴黎到英國。他研究莫奈一系列幹草堆繪畫。受到莫奈啓發，他實驗一種新的着色與描繪光的技法，于1887年畫縮培都了一幅題爲《康乃馨、百合，百杆速需具岩超看進治希已合與薔薇》（當時流行歌曲名）的畫，參加倫敦皇家藝術學院展覽，被該院高價購藏。三十五歲時，薩金特已被英國畫壇稱爲活在世上最卓越的肖像畫家。
1887年，薩金特在英國鄉村的繁頭茂綠意中專注表達光線與色彩，重新喚起對水彩畫的實煙機代白盟超興趣。後來他曾爲波士友防頓公共圖書館作壁畫。1925年4月15日，在最後一幅壁畫即将完成之際，一代大師在睡眠中去世，享年六十九歲。
2 美國著名畫家——費舍爾（視覺天才）是美國新表現主謂聲帝盡劇義畫家
3 諾曼·羅克威爾（Norman Rockwell）1894年出生在紐約，美國保至現實主義畫家，世界著名若城部米就戰懷吸的插畫家，以畫生動風趣的套滑跑案掉美國風情畫而聞名。其獨特的風格影響了插畫界整法裝發又輪強整一個世紀，生平作品無數，一直到晚年仍然堅持創作，1978年逝世，終年84歲。
