達利的超現實主義繪畫特點
超現實主義繪畫的代表者——現代藝術大師薩 爾瓦多?達利在投入超現實主義運動後不久就提出 了獨到見解。他認爲完全排除理智的作用，聽任下 意識流露．太過消極。薩爾瓦多?達利的繪畫多表現爲一種僞裝的夢 借以象征性欲。也就是說此畫并非是無意識的，而是在有意識地表明着一個觀點、一個主題。《内戰的 預感》是一幅傳世名作。它的創作背景是１９３５年的 西班牙内戰。這是西班牙人民反抗歐洲法西斯主義 的一場人民戰争。這幅畫完成于西班牙内戰爆發的 前幾個月．表達了他強烈的反政治主張。畫面上是 一個巨大的軀體（西班牙人民的象征）。他既是犧牲 品，又是侵略者。看似麻瘋病的巨大人物的肢體被 肢解爲一組相互厮殺的四肢、頭和軀幹。他用此來 象征着内在的沖突．以此表達他聲稱的“盲目的曆 史”。他把内戰視爲意識形态和無人性的力量，死亡 和信仰、革命和傳統的象征性的兩極分化，是一種 病理現象的體現。達利運用理性的思維與畫面的思 想表現了和諧、合理的主題。夢幻的畫面人物隻是 作者選擇的最佳表達思想的形象．并非是無意識的 夢中或是幻覺形象。 在達利的另一幅作品《加拉麗娜》中。更是體現 着對理性思維的把握，他在此畫中主要表達的是佛 洛伊德的性心理學說、性心理意識，在畫面中加拉 左邊的上衣被撕破，露出一隻乳房，他大瞪着的眼 境與幻覺，充滿了性、死亡和變态等主題。這些都是 一種表面上的無意識、非理性，從繪畫技巧、語言、擾态 畫面表現的主題而言。又都是一種理性思維在藝術 創作中的體現。 在畫作《永恒的記憶》中，薩爾瓦多?達利從乳 酪中得到啓發。從而創造出畫面上鍾表的形象。他 有意識地應用１５世紀尼德蘭藝術的細密畫技術， 應用不和諧的顔色暗示了傳統的套色石版畫，無限 深遠的遠景則是應用古典油畫創作出來的。達利自 己對此廁的诠釋是：“這是時間的延續的物質化，也 是時間與空間不能分割的特性。時間是不停滞的， 它是舒暢的空間。”畫中央閉着眼、留着長睫毛的形 體則是達利的自畫像。事實上這看似唾着的側面源 自于達利故鄉的海岸奇岩——以打瞌睡著稱于當 ｝｝ｌ￡ｓｌＬＫ ＲＯＡＤ ７５ 萬方數據 睛流露出了滿足的神情。這些畫面安排都在說明一 點：加拉與達利的家庭生活是美滿和諧的。畫作非 常明确地表達出了達利展示家庭生活美族李告滿幸福的 創作意圖。 《聖安東尼的誘惑》是達利對傳統宗教題材進 行全新诠釋的一部名作。達利發揮了他奇特的想象 力．把聖安東尼安排在畫面的左下角。赤裸着枯瘦 的身子高舉着十字架，這隐喻了聖安東尼對上帝的 無比虔誠之心。聖安東尼高舉的十字架攔截了馱着 象征世間種種欲望的女裸體兆明，女裸體和恐怖離奇的 大象、馬代表着聖安東尼不怕艱難險阻而戰勝了魔 鬼與誘惑。畫面明确地體現着創作的中心主題。這 并不能說明此畫與超現實主義的理論有着太大的 聯系，離奇、恐怖的大象和馬的形象隻能說是達利 用自己的聯想創造的魔鬼形象。 在達利與精神分析學說的開山始祖佛洛伊德 會面時．佛洛伊德說：“你的作品當中有什麽使我感 興趣的？不是無意識而是有意識。”達利也在《巧藝 五十秘訣》中用尖酸刻薄的話攻擊同時代的畫家： “他們作出來的畫是大便。因爲他們的創作原料直 接來自生物性的管道，一點不與他們的大腦或心靈 發生關聯。”他也公然承認他在努力表現一種潛意識，認爲從潛意識産生意象，他應用了所謂的“偏執狂臨界狀态”的方法，在自己身上誘發想象、幻覺。 所謂的幻覺并非真正的幻覺．而是一種有意識的思考過程。是一種激發創作靈感的方式，尋找創作素 材與形象的手段而已。這一切都從側面說明了達利的繪畫是在清醒、有意識的理性把握當中進行的藝術創造．和潛意識的表露并無什麽聯系。 顯而易見。薩爾瓦多?達利作爲超現實主義繪畫的代表．所創作的作品已經超出當初布列東的超 現實主義理論定義的範圍，而且某些方面與原始的超現實主義定義相反。構成了矛盾。達利的有意識、自己的藝術創作服務。他的繪畫的有意識并不像布列東所謂的“驚異之美”，或許也有驚異之美，但不能代表整個達利的曆史定位。達利天才般的想象力是他創作的源泉．而這種想象力又來自于對客觀世界的觀察與認識。達利自稱是超現實主義者但也自稱是新古典主義者，矛盾的自我使他不能給自己一個正确的定論。這種矛盾同時也在表明達利并非是 一個真正意義上的超現實主義者。他在超現實主義者的陣營中所獲得的榮耀一方面與他的繪畫不可分割，另一方面與他的自我宣傳、推銷、炒作密不可分。 因此。可以得出這樣一個結論，薩爾多瓦?達利 的超現實主義者是自我定義的．是一種僞超現實主義的創作風格迷幻了世人。把其劃歸于超現實主義的陣營中。達利宣稱自己是在表現潛意識，但其作品并非是潛意識的體現。最多隻能牽強地說其作品的形象來自于夢境或是在潛意識裏出現過。說他的作品是潛意識的表現，這種說法也不能成立。藝術原本就是感性的。藝術的最高表現形式在于反映廣泛意義上的美，反映客觀存在的事實。透過現象把握美。達利利用自己的想象力創造的形象表達他對客觀世界以及事物的解釋與把握。理性地思考着用更加貼切的方式表現自己的感性認識。沒有了理性思維很難創作出令欣賞者心靈震撼的作品來。達利畫作的動人之處在于精心的安排和營造的畫面氣氛．而不在于“驚異之美”。顯然。這和布列東的理論背道而馳。 綜上所述．我們可以認定薩爾瓦多?達利是一 位僞超現實主義者。他在繪畫史上是一位明星般的大師，具有天才般的非凡想象力，但他并不是一個徹頭徹尾的超現實主義者，而是一位站錯了位置的繪畫大師。他的錯位當然和他所持有的繪畫風格和他的言論有着很大關系。他營造的假象欺瞞了世人的眼睛。讓世人将他當作絕對的超現實主義者加以 理性的創作已經違反了超現實主義的基本定義。他更注重的是精神分析學說中理性的一面，并讓它爲 看待
達利的
名字叫太空象
1946年，一個電影360問答工作室招集了11位藝術家畫一幅名爲《聖·安東尼的誘惑》的作品。基于這種要求，達利創作了一隻行走在沙漠中背負着象征征服和權力欲望的方尖碑的大象。對達利而言，聖·安東尼對誘惑不是免疫的。他早期曾畫過背負誘惑的馬，表明生殖崇拜掌握一個又一個人。四隻大象用無形的蜘蛛般的細腿站立在沙漠中，帶來藝術、美、力量、歡愛和知識。這件源于繪畫作品的雕塑，達利選擇了權力的誘惑作爲主題。
