《月亮与六便士》
《月亮与六便士》深层含义是：月亮代表的是理想，那么六便士便是现实。
月亮代表的是理想，那么六便士便是现实。在满是六便士的街上，罗志如果你太套仰望月亮，那那么就会失去六便士，如果你低头弯腰拾起六便士，那么你便看不到月亮。可是，这对于斯特里来说，抬头的瞬间便是永恒，直至死去。
作为伦敦的一个债券经纪人，他的工作稳定，也有着高收入，这些足以让他跻身到中产阶级的队伍中去，享受着幸福、美好的生活。可是，在平静的生活，也敌不过那颗无处安放、追逐梦想的心。
赏析：
《月亮与六便士》是英国作家毛姆以画家高更朝两声板哥重的原型为素材写就的。月亮代表的是理想，六便士代表的是现实。每个人的一来自生都会在月亮与六便士之间摇摆，但所有人斗都应该为自己活一次。
不错，成目业货书中的主人公斯特里就是这样的，他为了追360问答逐画画的理想，不被世念它历灯换绿正水俗羁绊，他毅然的选择了前者——月亮。
读书是为了能让我们认知社会、人情、人性。《月亮与六便士》用象征主义理论，解读了月亮与六便士的三层象征意义。
德彪西月光和贝多芬月光的异同
1.在音乐作品中，《月光》首先让人想到贝多芬的《月光奏鸣曲》（原题为《升C小调奏鸣曲》，作品27号之2），然而这却是历史与他开的一个不大不小的玩笑。贝氏原作并无“月光”这一标题，但H．F．L．雷尔斯塔勃（1799~1860）因乐曲第一乐章而想到了卢塞恩湖上的月光，因为为之定名“月光”。德彪西的《月光》（clair
de
lune）原属《贝加莫组曲》（Suite
Burgamasque）第三乐章，但作品实在太美了，以至人们颂银盯常常将它单独抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出处。
作为印象派音乐的鼻祖，德彪西的音野和乐作品可称是名副其实的“音画”。人们对王维的诗曾有过这样的评价：诗中有画，画中有诗。借用这一评价，德彪西的作品可以当之无愧地称“曲中有画，画中有曲”了。然而，要做到这一步又谈何容易：曲是流动的时空，画是凝固的瞬景。但大师毕竟是大师，他放弃了浪漫主义时期作曲家们以富有歌唱性的旋律作为其表现手法，转而汲取印象主义和象征主义绘画派的技巧，并将之实践于自己的作品中，以朦胧的、有多重指向的旋律让听者进行音—画重构。代表作中最典型地体现这一方式的便是《月光》。也正因为《月光》取得了如此伟大的成就，以至于直到今天，现代派的作曲家们仍未能写出，至少未能写出广为流传的描摹月光之作。
德彪西处理《月光》的方式无疑是特别的。
2.如果说“静”是贝多芬月光的最大特点的话，那么“动”便是德彪西月光的精髓所在。在他的音乐里，月光如水般倾泄，缓缓流淌，充盈整个房间。德彪西的音符是有些离散的，打散了旋律。然而散而不乱，像是溢出的水银在地板或是台阶上走走停停。每一个音符，都给你充分的想象空间。
贝多芬的月光是月光下流淌的故事，那流畅的旋律将故事娓娓道来；而德彪西的月光就是月光本身，一夜倾城。
3.就以月为题的音乐而言，德彪西的《月光》和贝多芬的《月光奏鸣曲》比之“否定叙述逻辑”的《春江花月夜》似乎应该说都是“肯定叙述逻辑”。但是，同样是“肯定叙述逻辑”，搏败德彪西的《月光》似乎还处于“六朝抒情小赋”的境界，而贝多芬的《月光》则已经是以“兴”为主要表现形态的“唐诗”、“宋词”。窃以为，贝多芬的《月光》比德彪西的《月光》似乎又要“超越”一些。
为了说明以上的论断，下面将就德彪西的《月光》和贝多芬的《月光》做一些必要的展开。
