英国作家奥斯卡·王尔德有哪些文学创作？
英国的奥斯卡·王尔德（1854—1900)是一个唯美主义文学的作家。王尔德青年时代在都柏林三一学院和牛津大学读书时，深受黑格尔派哲学、达尔文进化论和英国拉斐尔前派理论的影响，成为约翰·罗斯金和瓦尔特·佩特的美学观点的信徒，1881年因出版《诗集》成名。19世纪80—90年代，他先后出版童话故事《快乐王子》（督阶击搞室煤前还1888)、散文《说谎的堕落》（1889)、小说《道林·格雷的画像》（1891)、剧本《温德梅尔夫人的扇子》（1892)《无足轻重的女人》（1893)和《莎乐美》（1893)等。1895年他因同性恋而被判入狱，1别至全批除溶章地897年出狱。《道林·格雷的画像》是王尔德的唯美主义代表作。小说以幻想和现实相结合的手法描写了一个美少年道林·格雷由纯洁走向堕落与毁灭的过程。在小说中，王尔必许底方随德阐述了唯美主义误丝算短件胶架虽降刻美学观——美与道德是毫无关系的。美是高于现实的一种存在。人们不能用道德标准去衡量它的价值。
工业革命对艺术的主要影响是什么?
工业革命大约始于1760年，随后进入了工业“时代”(可以说，这个时代直到最近的“信息时代”才结束)。1840年前后出现了第二次“革命”，贝西麦(bessemer)炼钢和工业热潮加速发展。
显然，它代表了巨大的社会变革，这很可怕(变革总是如此)，同时还有大规模的政治动荡。工业机械化代表着希望、进步和进步，可能会使生活更容易、更令人兴奋。它同时也很吵闹，丑陋，机械，混乱，危险和霸气。
(《轧钢厂》阿道夫·门泽尔著)工厂城镇，那些过去可能一直在户外劳作的人们，现在在昏暗的工厂里，在恶劣的条件下工作。机器上的齿轮，没有个性。
毫不奇怪，艺术运动对它的反应都是关于情感，怀旧，并专注于大自然的野性之美，崎岖，遥远的地方，异国情调和自由的地方。浪漫主义。(卡斯帕·大卫·弗里德里希《雾海漫游者》)有些是从枯燥乏味的机械工作中逃离出来的一种逃避。
(弗拉·哈丹格，汉斯·古德)
但有些人并不害怕更直接地解决生活中的工业问题。你可以在特纳的《被拖到她最后一个铺位等待被拆穿的战斗的Temeraire号》中看到，丑陋的新技术正在破坏一种怀旧、美丽的传统遗产:
威廉·布莱克(William Blake)非常关注工业时代对人们生活质量、幸福感和个性的影响，并在他的插图诗中对此进行了描写。他想以尖锐而直接的态度直面这个问题。
另一方面，拉斐尔前派兄弟会想要把他们的怀旧之情追溯到文艺复兴前(因此得名)。中世纪的主题，有时带有道键咐德上的扭曲，在“美好的旧时光”的浪漫幻想中达到极致……
(但丁·加布里埃稿烂纯尔·罗塞蒂《莉莉丝夫人》)你可能会认为我们已经偏离工业革命太远了。你不是唯一一个。
现实主义者想把事情带回现实。他们想展示真实的生活。他们想给劳工们一些他们能感同身受的东西，并无畏地描绘出当时严酷的现实和生活/工作条件。
《铁与煤》威廉·贝尔·斯科特
门泽尔的作品就是在这里开始登场的。约翰·罗斯金(John Ruskin)担心工人们正在变成机器人，与生活、社区、自然和美脱节。他创办了一所学校，让工人们学习绘画，并教他们用不同的方式看世界。
(约翰·拉斯金)
当你把所有这些东西放在一起时，你得到了什么?-工业革命制造了大量低质量、没有工艺的垃圾-拉斐尔前派对中世纪设计的迷恋——评论家兼艺术家约翰·罗斯金的影响-拒绝工人有辱人格的工作条件——历禅一种对过去、对自然美、对个性的怀旧欲望你会看到艺术和工艺运动。坦率地说，还有一些非常严肃的墙纸设计。威廉·莫里斯(当然!)这个答案与其他六个字长的答案相比，可能有点过头了……对不起。艺术有一种从一件事引到另一件事的方法。尽管如此，我希望你认为上面的这些都与这个问题有关。
