象征主義産生了什麽影響？
在詩歌、戲劇領域，象征主義認爲現實世界是虛幻的、痛苦的，而内心的“另一個世界”是真的、美的、外界的事物與人的内心世界互相感應，詩歌的任務就是通過象征、暗示來連接兩個世界，誘發讀者的想象、聯想，以領悟作者的思緒。
象征主義在詩歌語言上，通過對詞語的特殊排列組合，形成撲朔迷離的藝術效果。其代表人物有法國的波德萊爾、魏爾蘭、蘭波、馬拉梅等，以及比利時德梅特林科、德國的霍普特曼等。
擴展資料
出現于1886年。年輕詩人讓·莫雷亞斯在《費加羅》報上發表了一篇文學宣言，主張用“象征主義者”來稱呼當時的前衛詩人。這份宣言标志象征主義流派的誕生。
事實上，在此之前，象征主義作爲新的創作方法，早在浪漫主義盛行的時期已經萌芽。許多浪漫主義詩人在一定程度上運用了象征主義的埋枝手法：暗示多于解釋，含蓄多于暢盡的發揮。象征主義的先驅波德萊爾和馬拉梅、蘭波、魏爾蘭等象征主義名家就已經發表了大量的象征主義作品。
象征主義重新回到以抒寫個人感情爲重點的老路。但它抒寫個人情懷和浪漫主義的抒情大異其趣。它抒寫的是不可捉摸的内心隐秘；或者如馬拉梅所說，表現隐藏在普通事物背後的“真理”。爲此，象征主義對于詩的語言進行了很大的改造。
對于日常用的字和詞加以特殊的、出人意外的安排和組合，使之發生新的含義。象征主義不滿足于描繪事物的明确的線條和固定的輪廓，它所追求的藝術效果，并不是要使讀者理解詩人究竟要說什麽，而是要使讀者似懂非懂，恍惚若有仔豎所悟；使讀者體會到此中有深意。
象征主義不追求單純彎戚敏的明朗，也不故意追求晦澀；它所追求的是半明半暗，明暗配合，撲朔迷離。象征主義詩歌十分強調音樂效果，可是詩句的音樂性不是單純通過機械的協韻表現出來，而在于詩句内在的節奏和旋律。
散文詩的音樂感并不亞于格律詩，有時反而勝過格律詩，因此許多象征派詩人的散文詩都寫得有特色。象征主義者反對現實主義和自然主義者如實地描寫客觀現實。他們認爲現實的物質世界是虛幻而痛苦的，隻有隐匿在背後的内在的世界才是真實的。
作品中運用大量的暗示和象征來隐喻表現人的内心世界。1886～1891年是英國象征主義詩歌的昌盛期。這一時期的代表作有馬拉梅的《詩與散文》、拉弗格的《善意之花》和昂利德·雷尼耶的《插曲》等。象征主義的三位主将是馬拉梅、魏爾倫和蘭波。
《惡之花》的作者波德萊爾被認爲是象征主義的先驅(鼻祖)。1891年，莫雷亞斯首先宣布脫離象征派，許多象征派詩人也紛紛向自己選擇的方向發展，不再遵循共同的象征主義藝術标準，象征主義流派從此解體。但是，象征主義作爲文學思潮和藝術風格，影響卻非常深遠。
高更屬于象征
象征主義，名詞源于希臘文Symbolon，它在希臘文中的原意是指“一塊木闆（或一種陶器）分成兩半，主客雙方各執其一，再次見面時拼成一預殖過塊，以示友愛”的信物。幾經演變，其義變成了達級氫現積額分升殺吸歡“用一種形式作爲一種概念的習慣代表”，即引申爲任何觀念或事物的代表，凡能表達某種觀念及事物的符号或物品就叫做“象征”。它與通常人們用的比喻不同，它涉及事物的實質，含義遠較比喻深廣。是19世紀末在英國及西方幾個國家出現的一種藝術思潮。
後印象主義是法國美術史上繼印象主義之後的美術現象，也稱“印象派之後”或“後期印象派”，該詞由英國藝術評論家并曾任紐約大都會博物館館長福萊（Roger Fry，1866－1934）提出的。代表人物有 塞尚(Paul Ceza來自nne，1839-1906)、 高更(Paul Gauguin，1848-1903)、 及梵高(Vincent Van Gogh，1853-1890)等。高更是後印象派的重要代表人物之一，所以他當然是後印象主義畫家。
