巴洛克音乐风格是从什么时候开始的?
巴洛克时期（Baroque）（约为公元1600—1750）
（1）蒙台威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴兆悄洛克时期的意大利作曲家。
1.牧歌选辑
2.晚裤猜消祷（1610年）。
3.歌剧《奥菲欧》。
（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。
1.十二首大协调曲OP.6。
2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。
（3）浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。
1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。
2.歌剧《仙后》。3.歌曲选辑。4.颂歌选辑。
（4）史卡拉第（1685~1757）：意大利作曲家。
推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有选）。
（5）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。
曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。2.柯瑞主题变奏曲。
（6）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。
曲目：圣母悼歌。
拓展资料
巴洛克时期是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在胡知某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。
巴洛克时期在18世纪随着它的独特风格转变为洛可可(Rococo)式风格而告结束。
巴洛
[编辑本段]【巴洛克风格的特点】
一是豪华。既有宗教特色又有享乐主义的色彩；
及甲措甲二是它是一种激情艺术，非来自常强调艺术家的丰富想象力；
三是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂；
四是关注作品的空间感六球策改周承白你既贵友和立体感；
五是具有综合性，强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；
六是浓重的宗教汽调告色彩；
七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，在一些天顶画中，人的形象变得微不足道。
巴洛克艺术之360问答服装】
二十世纪世纪九十年代的简约主义在现在已经成为历史，时下古典主义风潮渗透到时尚舞台的每个角落，饰品设计更是着重于极富装饰性的巴洛克风格。不规则缠绕的华丽钻石项链，极具浪漫情怀的心型，闪耀着晶莹透亮现血轴旧政的光芒，独特之处在于每一颗心型都呈现出完美的切包该渐界调祖割形状，处处流露奢华与迷人的气质。
巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，那时的鞋子大多采用优质的材料，像皮革、锦缎，配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等。如今仿验少小将照巴洛克风格的靴子着重在细节上体现复古，像鞋帮上的十字抽绳，以及不和谐花纹和混搭风尚，虽然低调，却极其比宁从起施众去代赵简洁优雅。
古典主义韵味大行其道，使得充满巴洛克服装风格复古情怀的浪漫守声婷领频量调任受画风婚纱也呈现出一派奢华风格。仿巴洛克的提胸和束腰，层层叠叠的裙摆，在细节上将繁复且精细的做工体现得淋漓尽致，再融合现代流行剪裁与时尚元素，像蝴蝶结、褶皱等，创造出亦古亦今据环鸡调陆第法多承把庆的别样风格。大朵的花形头饰是婚纱中最书士换来批十白领显眼的配件，它可以遮盖装顺底政范压笑盐苏罪整个头顶，也可以绽放于任一侧，令人叹为观止。
以裹胸收腰作为开场白，以巴洛克时代如贵族般缀满蕾丝花边的夸张袖握步世突夫报压项子作为情节发展的高潮，这部有关古典主义戏剧的“脚本”充满着华贵的气氛。短俏的波浪状衣摆使得上衣在硬朗性感中透出高雅，歌特式场望急格斗袖型在复古细节中渗出摩登会川穿者坐季轴树便，色彩上也采用了鲜艳明快的颜色，让人犹如置身于一场盛大的宫廷舞会中。
具有巴洛克风格的时装最看重下半身的剪裁，力求多变。略微蓬松的及膝窄裙结合精致的褶皱，加上漫不经心的花边，一齐散发着温柔甜零节蜜的浪漫气息。面料虽然不是子争否去难死缩击树植典型的浮花锦缎，却采用光滑轻盈的纱绸，彰显别具一格的奢侈感。色彩上，香槟色、米白色都不再独领风骚，取而代之的是艳丽的桃红色，配以荷叶边领口的奶白色针织外套，优雅矜持又不失俏丽可爱。
束腰是巴洛克风格时装的主要特点之一，也将成为工伟怕倒新一季时尚舞台上的最佳主角。绸缎衬衫充满怀旧气息，纷繁多样的花纹表达出新古典主义时代的艺术风格，鲜红明亮的宽版束腰成为点睛之笔，不仅在色彩上形成强烈对比，而且别致的缎带蝴蝶结更是突出了在那段逝去的岁月中曾一度疯狂流行的大红大紫的时髦风尚。黑、白、橙、红四种颜色形成视觉上强烈反差，打造高雅矜贵的淑女形象。
