基层政府官僚主义的主要表现及其产生的原因和缓解路径。
答案：官僚主义(bureaucratism)指脱离实际、脱离群众、做官当老爷的领导作风。如不深入基层和群众，不了解实际情况，不关心群众疾苦，饱食终日，无所作为，遇事不负责任;独断专行，不按客观规律办事，主观臆断地瞎指挥等。有命令主义、文牍主义、事务主义等表现形式。官僚主义是剥削阶级思想和旧社会衙门作风的反映。主要有以下10种表现：贯彻落实方面：有的领导干部对贯彻落实中央重大决策部署表态多调门高，但行动少落实差，虚多实少，仅仅满足于“轮流圈阅”“层层转发”“安排部署”，个别领导干部说一套做一套，我行我素。调查研究方面：有的单位搞形式、走过场，像打造旅游线路一样打造“经典调研线路”，无论什么调研主题，去的是同一条路线、访的是同一批对象、听的是同一套说辞，搞“大伙演、领导看”的走秀式调研。服务群众方面：有的单位表面上推进服务型政府建设，“门好进、脸好看”，但还是“事难办”，将过去的“管卡压”变成了现在的“推绕拖”；有的政务服务热线电话长期无人接听；有的政府网站更新的内容主要是领导活动，政务公开、便民服务等栏目几乎成为僵尸栏目。项目建设方面：一些地方热衷于打造领导“可视范围”内的项目工程，而不考虑客观实际，“不怕群众不满意，就怕领导不注意”“奖状一屋子，工作还是老样子”。召开会议方面：一些地方无论什么会议都要层层重复开，一个接一个，检查评比走马灯，导致干部疲于应付，没有时间抓落实。改进文风方面：有的地方写文件、制文件机械照搬照抄，出台制度规定“依葫芦画瓢”，内容不是来自调查研究，而是源自抄袭拼凑。责任担当方面：有的领导干部“只求不出事，宁愿不做事”，凡事都要上级拍板，避免自己担责，甚至层层往上报、层层不表态。工作实效方面：有的地方对工作不重实效重包装，把精力都放在“材料美化”上，一项工作刚开始就急于总结成绩、宣传典型，搞“材料出政绩”。履行职责方面：有的部门热衷于与下属单位签订“责任状”，将责任下移，试图让下级的“责任状”成为自己的“免责单”。对待问题方面：有的党员干部对身边不良风气和违规问题态度漠然，事不关己、高高挂起，知情不报、听之任之，甚至在组织向其了解情况时仍不说真话。形式主义(formalism)，指在艺术、文学、与哲学上，对形式而非内容的着重。有形式主义行为的人，被称为”形式主义者”。形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。它的理论和创作实践都置内容于不顾，而把形式强调到一种绝对化的程度。赫尔巴特的形式主义美学认为，美只能从形式来检验，即从构成美的个别因素和艺术作品形式之间的关系来检验。产生原因：个人主义是其产生和发展的温床。全心全意为人民服务是我们党的根本宗旨,也是每一个党员干部必须遵循的基本原则。然而,一些党 员干部党性原则淡化,宗旨 观念淡薄,利己之心太重, 把商品交换法则运用到领导 活动中来。尤其是在改革开放和发展社会主义市场经济的条件下,在权力、金钱、名誉和地位面前,一些人被 名缰利锁弄昏了头脑,迷失了方向,干工作、办事情、想问题,不是以国家为重、大局为重,而是以一己私利为重,急功近利,短期行为 ,热衷于搞”假、大、空”;为了迎合上级机关或某些领导的口味而盲目决策立项,强迫命令,劳民伤财;为 了捞取荣誉、职位,不惜弄虚作假,虚报浮夸。这些都是个人主义恶习膨胀的结果。其二，主观主义作怪是其产生和发展的思想根源。追求表现形式, 严重脱离实际、脱离群众。搞形式主义、官僚主义的人想问题、办事情、作决策, 不是从实际出发,不关心群 众切身利益,而从自己的主观意志出发。其三,体制的不完善是其产生和发展的土壤。我国现在正处于并将长期处于社会主义初级阶段,改革开放正在深化,社会主义市场经济体制正在建立和完善,许多方面的制度还不健全,干部政绩的评判标准和体系还不够规范,干部 监督机制不完善,这就给少数执掌权力或接近权力的意志薄弱者搞以权谋私提供了可乘之机。这样,官僚主义现象得不到及时纠正,诱发懒汉习气、投机心理,助长华而不实、虚夸浮躁,使形式主义、官僚主义现象得以蔓延。四、克服官僚主义的对策在加快改革开放和社会主义现代化建设的新形势下,如果不坚决铲除”官本位”意识,反对形式主义和官僚主义,而任其滋长 泛滥,党的正确路线和方针政策就不能得到全面贯彻, 党的工作就会受到干扰,党 的形象就会受到严重的损害甚至会影响到党的执政地 位和社会主义家政权的巩固。我们首先要抓教育，从提高思想觉悟入手。通过学习教育，使党员干部懂得，我们的权利是人民赋予的，要坚持为公，勤政为民。其次，从领导干部和领导机关做起，领导干部和领导机关的言行要对下级产生示范和表率作用，领导们要以身作则。其三，要完善体制机制。要本着精干高效的原则，进一步精简人员，理顺领导体制，狠抓各项制度的健全和落实。解析：官僚主义(bureaucratism)指脱离实际、脱离群众、做官当老爷的领导作风。如不深入基层和群众，不了解实际情况，不关心群众疾苦，饱食终日，无所作为，遇事不负责任;独断专行，不按客观规律办事，主观臆断地瞎指挥等。有命令主义、文牍主义、事务主义等表现形式。官僚主义是剥削阶级思想和旧社会衙门作风的反映。
表现主义对现代艺术的影响和历史地位
人类社会进入资本主义的发展阶段，现代工业文明改变了人与人之间的关系，同时也改变了传统的生活方式，加快的生活节奏。美术作为一种商品进入市场，激烈的竞争带来艺术的发展。现代科技的发展改变了人与自然的关系，人眼的宏观和微观的世界。现代艺术家，势必开创并选择一个新的艺术语言来表现自己的理解，新的世界。现代哲学的直接影响现代艺术的创作，叔本华的唯我论的本体论，唯意志论观点直觉的理解，这使得艺术家的天才和灵感升华为艺术创作的根本。后来，尼采，弗洛伊德，对人的精神领域，并提出了全面的分析和揭示，已成为现代艺术创作的来源。柏格森的“非理性主义哲学”是完全否定的消极和传统的价值观？现代工业文明和背叛，从艺术不再是对客观世界的反映，但主观世界的表现。沿着现代艺术的产生和发展的必然规律，从古老的西方艺术产生开始把重点放在实际的，物质再生产，经历了不同年龄的发展和完善，以欧洲文艺复兴时期达到了顶峰。当本发明的摄影，写实油画再现摄影部分取代绘画不可避免地选择了另一条道路，从对业绩的复制，表演艺术家写的客观物质形式的内在自我的精神追求。绘画产生的原始社会实际后来，神，人的生命和政治斗争的目的，为他人服务的思想。西方艺术家宣称，他们将不再为谁服务的艺术是为完善其自己的独立存在的艺术。打破传统的艺术价值吗？。这是随着社会的发展，思想的演变，从量变到质变的缓慢变化。从印象派现代艺术的鼻祖。西方艺术印象派的出现是一个划时代的里程碑。流年光线和色彩的变化，以显示丰富的自然的时刻，它会被忽略或拒绝对客观事物的内在本质，破坏或放弃约旦河千百年来完善严格的建模派生后来，一系列的反叛画家，画派的形成。打破传统是塞尚首先亮相，他想创造一个绝对的画，它不再是客观事物的模仿，而是注入永恒的身体和稳固的结构画家主观解释。除了画家高更，主观出发，从对客观事物进行分析，综合，创造一个突破时间和空间的限制，这幅画的象征意义强烈的印象和感觉。荷兰梵高用鲜艳的色彩和颤动大胆的线条传达炽烈的思想，他们携手合作，共创西方现代艺术的先例。来自他们的理论后来很多的现代风格。部分按照塞尚的画家确认作业结构的图片是艺术家的能力和正确的画家的创造者的画面，应该是像神一样去任何安排，屏幕毕加索立体主义。这幅画不应该使自然物体的奴隶，也不应精心构造的画面画家的情绪必须表现出的意志必须是画家的内心感受的外在形象，从而诞生的法国野兽派与德国表现主义。认识后，俄国人康定斯基的艺术世界的变化的概述，绘画是不依赖于图像的支持，但主导整个画面的色彩，线条和形状的生活和美丽的绘画元素的图片， ，他首先要创建一个抽象绘画。这几个流派都在思考，探索表演艺术。当艺术家面对社会和现代物质文明认为传统的现代不完全不健康的，生产达达摧毁一切打倒一切，他们希望建立的基础上，一种新的文明纯粹的空白，得出的结论是过时的。当艺术家面对生活，人的意识的概念是过多的装饰一直是不真实的，只有潜意识是真正的领域，从来没有这方面的表现画家的痛苦的精神世界，创建一个超现实主义的绘画，绘画图像的组合显示性能的反逻辑常识的潜意识中一个鲜为人知的世界。二次世界大战后，从法国巴黎到纽约的现代艺术中心的转移，并开始探索，并创建一个新的，更是观念的转变特点的焦点。在20世纪50年代的抽象表现主义的兴起，导致行为的行为，而不是在屏幕上画的画，反映美国的自由，创造的活力。当人们不满的发泄的机会和肆意的主观画，而不是崇尚自我发挥，以充分发挥其潜力，使画面，所以这是一个很大的色域绘画，极简主义的绘画，硬边饼在这些艺术平静，简单的色块排列的屏幕，不掺杂任何感情的表现。板画，在20世纪60年代，首先在美国流行的波普艺术，使艺术与现代文明，相互渗透，艺术成为更受欢迎的通信手段，和现代人的生存密切相关的。自20世纪70年代以来，现代艺术的完全访问权限的艺术家探索艺术和艺术表现的一个更广泛的层面上，被发现的，因为没有类型的多元化格局，一个人可以被描述为一个馅饼，一个新的花样翻新，一个又一个的，从西方艺术远离常识的世界陷入了无尽的世界。现代艺术，“现代艺术”是西方自20世纪占主导地位的艺术形式。从20世纪开始，随着西方社会进入现代化的时代，现代艺术和古典艺术与现代艺术不同的面孔出现，其突出的特点是不再是一个现实主义风格的艺术形式，而是反映艺术家个性的观念和形式语言，形成了一些艺术学校，在一段时间内一些艺术学校的领导。我们比较熟悉的立体主义，未来主义，超现实主义，抽象艺术，波普艺术，照相写实主义，等等。当然，不管是什么样的艺术形式，它们反映了现代社会变化带来的社会和心理特征的表现，是艺术家探索艺术表现形式。积极的成果丰富的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间，这也是好的和坏的，因为缺乏一个共同的标准的艺术和过于个性化的艺术，以及一些脱离了大众，走向极端。第二，在国家现代化的过程中，都涉及到社会发展的特点，“现代艺术”，有其自身的文化内涵，反映社会现代化进程的内容，体现了现代精神的艺术形式。西方“现代艺术”由于西方发达国家在现代化的进程中前进的，对全球的影响是相当大的，但是，这并不意味着艺术是西方国家的一个副本。中国艺术在20世纪，一个世纪的发展，有自己独特的文化“现代性”。 “当代艺术”的时候，指的是今天的艺术，主要有现代精神的内涵和艺术的现代语言。为什么展览现在普遍使用的“当代艺术”的参考，因为“现代艺术”的名词容易被混淆，在现有的“现代主义艺术的原因，当代艺术不仅体现的”现代自然“，还有是根据今天的社会生活的艺术家感受“当代”艺术家接触到今天的文化环境，面对今天的现实是，他们的作品一定是反映了时代的特点今天，后现代主义是在最时髦的话题，中国艺术20世纪90年代以来，没有任何学术术语起源于西方但是，像后现代主义从而被赋予如此丰富的模糊性和模糊性。披浏览看到很多相关的文章在报纸上，以及各种艺术创作的标志的名称，我发现，后现代主义是几乎所有围绕作为一家杂货店。许多年轻的中国艺术家，后现代主义的解释泼皮无赖玩世不恭，损失感的社会责任感和高尚的精神消化。反映在屏幕上往往是可口可乐商标和京剧的简单拼凑服饰的画像。人类进入了信息时代，但在我国仍然是西方现代艺术的介绍，大多数人谁不明白它的细节的真实面目。毫无疑问，这是由相互冲突网格，因为后现代主义的理解和解释。令人高兴的是，在世纪之交，在岁末年初，我们得到意想不到的证人西方后现代艺术。主办单位：中国会展中心，子午线国际中心和美孚与“外面的世界 – 美国当代艺术展”（原名为“的边界：在二十一世纪的前夕，美国艺术学院的输入/输出病房约束：美国在二十一世纪的边缘艺术基金会一世纪）的永久陈列在上海和北京在1999年10月至2000年1月，已使我们滨海荒谬改正的，正确的认识，西方现代艺术的真实面貌及其意义。
