埃贡席勒的画现在在哪能看到
埃贡·利奥·阿道夫·路德维希·席勒(Egon Leo Adolf Ludwig Schiele)是奥地利表现主义画家。作为古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)的门徒,席勒是2，奥地利博物馆周四表示，埃贡·席勒 ( Egon Schiele ) 十几岁时创作的一幅描绘他叔叔和监护人的早期画作在其位置不明 90 多年后被重新发现。
《齐哈切克在钢琴旁》（Leopold Czihaczek at the Piano (1907)）在维也纳的一个私人收藏中被重新发现。它将在奥地利利奥波德博物馆长期租借公开展出，该博物馆收藏了这位表现主义画家最大的作品集。一份声明称，该博物馆正在努力筹集资金来收购它。
在这幅画中，齐哈切克（Czihaczek）的侧面显示在光线昏暗的室内弹奏钢琴。在艺术家的父亲于 1905 年死于梅毒后，他成为了席勒的法定监护人。齐哈切克是一名铁路官员，并且是席勒早期作品中反复出现的主题。作为维也拿芹纳现代主义学派的杰出人物，席勒在 28 岁时因西班牙流感去世之前，他的作品丰富多产。
《齐哈切克在钢琴旁》因席勒早期对这幅画的研究和一张1930年的黑白照片而闻名，这张照片显示了挂在客厅里的其他小尺幅作品。这幅画被列入1972年艺术家的全部目录。它传给了齐哈切克谨敏哪的一位熟人古斯塔夫·胡贝尔，他一直持有作品直到1945年去世。然后它又落入了另一位奥地利私人收藏家的手中。在其所有者询问修复它之后，这件作祥码品终于引起了博物馆的注意。
利奥波德博物馆研究中心负责人 Verena Gamper 在一份声明中表示，这幅作品“揭示了印象派倾向”，让人想起席勒的早期作品。她补充说，作品的形式品质传达出“完全沉浸在音乐中的效果”。
该作品的图像将成为博物馆不可替代代币 (NFT) 收藏的一部分，该收藏由席勒 (Schiele) 与 LaCollection 合作制作，该收藏品由 Schiele 与 LaCollection 合作制作，LaCollection 是一个与博物馆合作销售其永久收藏品的 NFT 作品的在线平台。NFT 收藏的收益将用于修复这幅画和博物馆的收购基金。
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席勒是二十世纪初杰出的奥地利画家，1890年6月12日出生在下奥地利的图尔恩，他是一位铁路工人的儿子，在偏僻小镇上读完了小学和中学。
1902年考入克洛斯特新堡的州联邦高级中等文科学校，从那时起他就酷爱美术，利用业余时间勤奋作画，在他早期作品中还可以看到克洛斯特新堡的教堂和修道院。
他从小就有优秀的艺术天赋，具有艺术大师般的敏感性及丰富的情感。
1906 年进入维也纳艺术学院，后加入“维也纳工作房”，成为维也纳分离派的一员。
1910 年开始，以近乎颓废的神经质的病态人物造型呈现其成熟抑郁的画风。
1918 年，28岁的他死在西班牙流行感冒的袭击中。在席勒的画中，灰暗、苍白、扭曲、憔悴、让人感受到席勤的生命始终笼罩着死亡的阴影。
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埃贡·来自席勒(Egon Leo Adolf Schiele)
20世纪初奥地利绘画巨子，表现主义画家，维也纳分离派的重要代表。1890年出生于奥地利图尔恩，1918年因瘟疫（西班牙留感）逝于维也纳。
1906到年16岁的席勒考入维也纳美介纸美娘庆希吸线且帝养术学院，在从维也纳分离派领导人、装饰画家古斯塔夫·克里姆特指导下学习，在线条和构图上得益于他的优雅的装饰手法。后来他结识了科柯施卡。他的画最初受学院派和印象派影响，打下了坚实的造型基础。受克里境独值鲜无缩这历姆特和科柯施卡之后，他的作品具有明显的装饰风格，这表明他受到新艺术派——青年风格阿拉伯式图案的强烈影响。如果说克里姆特的艺术是从象征主义走向表现主义，而席勒则已走进纯粹的表现主义天地。
埃贡·席勒20岁时便立玉福已经达到了其艺术创作的成熟期。1910年创作了首幅具有划时代意义的表现主义作品，随后又在短暂的8年时间里创作了许多惊世骇俗的作品。
席勒后期的艺术不仅受到瑞士的霍德勒影响，还直接受尼采和弗洛伊德心理学的启迪。他毫不掩饰地表现了那个时代360问答人的心理和情感，他所描绘的人物和景物都不是静态的，无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态，生的欲望和死的威胁交织成可怕的阴影，始终笼罩着他的作品。他笔下的人物形体瘦长，那冷峻刚直权钟继厚汽备刑技的线条令人震颤，他强班调形象清晰的外轮廓，喜由且案求针证各欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。他除对人物表情动作的夸张刻画外，着意描绘人物神经质的情绪。为了创作他处于紧张不安的人物情态，他还之深入到疯人院去研究景夜声期卷企去况精神病人的神态和动作，表现出一种类似哑语的动作表情，令人感动不已。他的画风压抑、沉闷、常以颓废、神经质般的病态人物造型入画。其代表作有《家庭》、《雨孩》、《向日葵》、《斜卧的女人》等。但希勒并不拘泥于前人的既定模式，而是强调装饰的表现，在创作作中完全按自己创造的形式增加一种显著紧张的、激动的直线和渲染，以加强感情的力量。这种方法被他使用到一组特殊孙方严吸作烈的男女裸体画，也同样用于风景画中。他一开始就把感情集中在人体上，试年第参传以炽热的、不安的色情题材表现轰动一时。在10年里，他坚持进行了难以置信的创作，1909年起，他的作品先后在维也纳国际展览会、米策项入演黄特克美术馆艺术沙龙、德国科隆市特别联盟、慕尼黑的戈尔茨陈列馆以及哈根的福克菜斯旺博物馆等处展绍看差批光括差始出过。
1912年，希勒曾肥低因被控以色情污染光尔地群市行文化艺术，而被短期监押在新林格巴监狱。对于这些诽谤，他有一句名言“否认性的人才是真正的淫秽，因为他们以最下作的方式侮辱了生他们的父母。”
1915年仍维责林第一次大战中他被征入奥地利陆军，他在军中仍继续作画，达到多产和高水平。他的艺术风格在表现派中是独一无二的。虽然他的才能没有被充分承认，但他并非默默无闻诉问练置在副约字结，评论家罗斯勒尔和他友善，并鼓励几位赞助人收藏他的作品。1918年，维也纳分离派展览会还专门为他开辟了一间特别展室。其重要作品包括1911年的《给自己算命的人》、1912年的《枢机主教和修女》和1917年的《拥抱》等。此外，他还印有一些石版画。
1918年西班牙感冒席卷欧洲，1918年10月31日，席勒也被这次瘟疫夺去生命，走完了仅28年的艺术之路，像流星一样转瞬即逝。
Gustav Klimt 古斯塔夫·克里姆特
（1862～1918）维也纳分离派绘画大师奥地利画家。1862年7月14日生于维也纳郊区布姆加特，1918年2月6日卒于同地。早年受业于维也纳工艺学校。1890年加入维也纳美术家协会。作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。代表作为《埃赫特男爵夫人》。1897年退出维也纳美术家协会，另组织维也纳分离派。其他作品还有藏于奥地利美术馆的《接吻》。
个人主要经历
父亲从事金银雕刻兼铜版工艺，克里姆特是他七个儿女中的长子，在这个工艺美术家庭的熏陶下，他与两个弟弟一起进入维也纳奥地利工艺美术馆附属工艺美术学校学习，毕业后进行壁画、壁饰的艺术创作。
1905年，在奥地利首都维也纳这个有着悠久艺术传统的城市，已成为美术家协会会员的克里姆特组织发起了一场旨在反对学院派美术泥古不化的保守势力，以“维也纳分离派”为称号，力求进行艺术创新，提倡世界各民族美术相互吸取营养，发展艺术家个人的风格。他早年的画风承习了英国拉斐尔前派和法国印象派的传统，自创立“分离派”后，开始把亚述、希腊和拜占庭镶嵌画的装饰趣味引入绘画中，用“孔雀羽毛、螺钿、金银箔片，蜗牛壳的花纩、色彩或光泽”，创造了一种“画出来的镶嵌”绘画，使作品中的绘画和工艺性达到了极点。 克里姆特是1 9世纪下半叶象征主义绘画中“维也纳分离派”的杰出领袖，是一位既具独特艺术个性，又以强烈民族风格见长的绘画大师，他所认为的“只有通过艺术，不断渗透到生活中去，艺术家才能找到基础，以取得进步”的观点与他的艺术实践证明他对现实生活的感受是相当敏锐的，这正是他所以能在艺术上取得成就的一个不可忽视的成功之处。
