关于绘画家克里姆特的艺术生
古斯塔夫.克里姆特的作品也充满了有机形式及其所能传达的心理意味，具有令人着迷的魅力。克里姆特的艺术生涯最初始于维也纳，从1902年开始创作越门足物叶校独含以“吻”为中心的360问答系列绘画，其中1907至1909年间的作品最为著名。虽然折射出自己的个人生活，将情人画入其中，但是这个主题受到了象征主义的启发，并与1897年蒙克所绘的同名作品直接相关，而这两者又同时受到罗丹雕塑《吻》的影响。
蒙克的绘画表现了一对身形类似的相拥男女，格当给混改传负但是其只是简单的黑色团块，情人的面孔恐怖地融合在一起，仿佛正在吞噬彼此。克里姆特的同名作品则具有丰富的图案，展示着一位未露出面孔激着的好色男子，受到情欲的引诱，被一位迷人但漠然的荡妇吸引，从而迷失了自己，就要被那个女人拉入下方的深渊。性感而危险的荡妇读用席成为先锋派艺术和流行艺术的普遍主题，可能要归因于新女性的兴起。
克里姆特将他的人物包裹在图案丰富的金箔长袍里，并赋予其明亮的光环，在形式上受到了拜占庭镶嵌画神圣闪光的启发，克里姆特曾在拉文纳直接学习过这些作品。他复杂的设计和流动的平面暗示出个人主观认识与社会关系中所固有的不稳定性。观哪府金画面的背景是一片野花织就的地毯，高高漂浮在从未存在过的天堂之上，同时还表达着美与情欲的精神魅力，以及其昙花一现与痛苦的结局。
《吻》包含了强烈的装饰成分，情人那具有异域风情的长袍表现得最为明显。1897年，克里姆特成为了先锋派艺术家组织“维也纳分离派”的22位首创成员之一，并且担任第一届主席。维也纳分离派是国际分离派运动的组成部分，该运动最初于1892年产生于慕尼黑，同年传播到柏林。维也纳分离派不仅替代了保守的艺术学院，而且还包括展示实用艺术在内的多种目标，并打破了各类艺术的等级划分。在原有的划分中根克片现道较阻，绘画与雕塑处于顶点，而装饰艺术则属于较低的艺术工匠级别。
奥地利克里姆特有哪些代表作品？
克里姆特的作品形成了一种新的风格，带有高度象征和明显的装饰性，把生命的繁殖、生长、死亡作胡态为人的本质来表现，主体往往是生与死，爱情与女性。创作思族做告想和艺术表现手法上带有浓郁的象征主义兆明伤感和神秘色彩。克里姆特的代表作有《吻》，《生命与死亡》，大型装饰壁画《哲学》、《医学》和《法学》等。
