剧本《樱桃园》的
契科夫的绝笔之作《樱桃园》，一部四幕轻喜剧。剧本诉说的是一个平民取代贵族，粗糙取代优稳药结宜易送令互玉教雅，实用取代唯美，新时期取代旧时期的故事。这是社会发展的必六流度固死滑光记然，但终究会有一些伤感的情绪。因此这并不是个轻松的主题。然剧中主人公的命运，生活，对白，均运用了略带戏剧色彩的表现手法，使这个并不轻松的主题更易于表达和传递。相较另一位戏剧大师顶多电周守或莎士比亚，其典型的轻喜剧目如《驯悍记》，《威尼斯商人》等，故事的时代背景同样反映贵族的生活层面，但主题就相对比较轻松，并不会令人在看后有太多的反省与思考。以大家熟知的现代剧目来说明二者之间的区别或许更加具象，如果说《驯悍记》好比《三七撞上二十一》，一部纯粹的轻喜剧的话；《樱桃园》则是《我的团长我的团》，虽然情节对话均不乏喜剧色彩，然主题却是深刻而发人深省的。《樱桃园》在剧本情节方面，大导删去了两个人物，对原剧本内容进行了精简，使整部话剧情节更加紧凑。原本三来自个小时的剧本浓缩至一个半小时，使其能更高效的展现事件过程，更直接的突出原剧本想表达的主题。故事虽发生在十八世界的俄国，林导却要求主演都穿自己平日生活中的服装，并不刻意的去扮领误术演那个时期的人物，以一种“跳出”的方式，使表演更加自然，人物更易表现，当然也另观众更容易接受和理解。舞美方面，全剧仅一个布景。超长纵深的舞台赋予观众深邃的遐想；干枯的枝条是樱桃树的树干；天花板被黄褐色的帷幔预号政女年夫跑源厂压得很低，那是遮蔽成荫的茂密枝叶；地面同样铺设黄褐色的沙幔，并被堆积成高低起伏的土地。满眼的黄褐色是否预示着樱桃园那即将走向终点的命运？灯光在我看来起到了很大的作用。由于幕间不更换布景，则运用灯光来实现不同场景的切换。时而由天花正上方射出极强的光束，营造阳光穿过树阴照射在地面的斑驳光影；时而由天花两侧打出，月光下的树林又带着一丝凄凉；时而只有聚光，照射在主角身上，人物的那份孤单，那丝悲怆立刻得以彰显。人物表现方面，由于删减了部分角色，林版《樱桃园》则重点突出了三个人物。柳苞芙，樱桃园的主人，没落贵族阶级的代表。她美丽又善良，无辜而无助，一直以来养成的贵族习气使其面对樱桃园即将被拍卖的现实束手无策，毫无行动力。罗伯兴，樱桃园奴隶的后代，对这里充满了复杂的感情。他从小在这里长大，也曾蒙受过美丽女主人的恩泽，这里有他的回忆。但祖辈的血泪辛酸历史又是他渴望去雪耻和改变的。通过种植罂粟而发家的他，最终买下了樱桃园，成为这里新的主人。彼嘉，一个永恒的大学生。这个人物是具有浪漫主义色彩的，他是一个矛盾的个体。作为知识份子，他更容易对美丽的事物产生感情，留恋象征美好的樱桃园，同情美丽温柔的柳苞芙。但他同时也折服于商人强大的行动力，他接受过的教育让他明白时代的变化是必然的，他对工作和以工作换来回报的生活方式带着强大360问答的认同感。他希望自己能成为一个拥有强大行动力、奔布向新生活的人，但又对象征精神文明生活得美好事物带着些许留恋。终苗药帮给旧他是介于贵族与平民之间的另一种形象，象征着指引人们走向新生活的力量。
赛尚的名作《樱桃与桃子》是什么风格?
赛尚的《樱桃与桃子》风格上属于后期印象派现藏于芝加哥艺术学院：——在陈旧的桌子上，铺着一块白色台布，上面放置着一篮苹果及一个酒瓶，白色的磁盘中盛着面包片，色彩响亮凝重。白色与黑色使画面呈现出冷漠、僵硬之感，红、黄、绿等色分布醒目。画家强调了物体的体积和空间感，将现实物体视为一堆结构综合体，体现出一种冷峻的内在精神气质。塞尚(1839-1906)是法国著名的印象主义画派的画家,又被奉为"后期印象派的三大巨匠之一",其艺术原则成为现代"立体派"和"表现主义"绘画的先导,因而有"现代绘画之父"的称号.二十多岁时便自学绘画,常常与印象派画家一起画外光风景.他爱画静物和风景,尤以静物最有名.那丰富的想象、大胆的独创、热烈的激情,说明他已脱离传统的学院派绘画,也有别于当时流行的印象主义,而预示着一种新艺术的出现.
