艺术|莫兰迪色系
先丢几张莫兰迪的图~
乔治·莫兰迪 （Giorgio Morandi ，1890-1964）生于意大陪备利波洛尼亚，是意大利著名的版画家、油画家，却被认为是一个不太标准意义性的意大利人，淡薄物外，迷恋简淡，加上一生不曾结婚，被称为“空老僧侣画家”。
乔治·莫兰迪自画像
他的创作风格也非常鲜明，以瓶瓶罐罐居多， 莫兰迪钟情于瓶子，他认为，越是简单、平凡无奇的物，就越能从多余的诠释中解放。 于是他借着不断反复排列这些形状单纯的瓶子，尝试推翻我们透过定义所认知的世界，而芦亏毁回归视觉观察的、纯粹形体的世界。
莫兰迪说：
“那种由看得见的世界，也就是形体的世界所唤起的感觉和图像，是很难，甚至根本无法用定义和词汇来描述。事实上，它与日常生活中所感受的完全不一样，因为那个视觉所及的世界是由形体、颜色、空间和光线所决定的……我相信，没有任何东西比我们所看到的世界更抽象，更不真实的了。”
今天重点聊莫兰迪的色彩，因为把高级灰用的太炉火纯青，堪称标杆，被称为莫兰迪色系。
先丢几张提取的色块看看。
大家是不是在以上的色块中找到了近几年的流行色？
莫兰迪的作品在用色方面特别的讲究。 这些并不突兀的颜色大都被灰度调和，有种混沌不明的感觉。有人开玩笑说，莫兰迪作品集简直是色弱鉴定册啊。
他摒弃艳彩，这种色相不明的禅静的优雅，弱化边缘的柔和氛围，温柔高级的质感，朴实追求一种宁静淡泊的理念，一种精神上的孤独（好像暴露了本人为什么喜欢他了）。
莫兰迪色系其实并不小众，相反在消费电子、服装、家居等领域非常的流行。这里我们找到一些家居的案例给大家看一看。
看几张莫兰迪色系的服饰：
去年以来很流行的奶奶灰发色
高知青年专用色
写在最后的话：
莫兰迪色系，高级灰色调，是安全性很高的颜色，擅长中间调和灰色调，在这些低饱和度的色彩中选择，可以轻松搭配组合，营造出很温柔优雅的质感，关键还很耐看。
莫兰迪色系被广泛运用于各种领域，包括时装、彩妆、家居等，赋予了时尚的意味，使一切看起来那么精谧高雅。 也有商家将莫兰迪的油画里的颜色提取出来，编号，组成莫兰迪色系的颜料卖。
分享几个运用时的套路：
要避免将莫兰迪色系和裸色的概念混淆 ，两者完全不同。裸色的色彩范围比莫兰迪色系小的多，多限于肉色、米白、淡粉等与嘴唇、脸庞、身体等相似的颜色。而莫兰迪的色系多是属于高级灰，饱和度比较低。
材质质感： 如果用莫兰迪色系做软装内饰的话，对于材料的质感要求比较高，不然会拉低档次感，在服饰方面，优选绒或冰丝之类的有质地或者淡淡色泽的面料。
配色： 莫兰迪色系之间的搭配要注意明度、饱和度、色相之间的深浅，轻重的差别，有层次感，避免像水泥一样糊在一起。
参考链接：
如何评价《庄子》这部作品？
《庄子》的艺术成就主要体现在以下几个方面：
1.哲理与诗意的交融。表往数影地食宽微常往坐鱼现于①《庄子》的理想本身就带有诗意，这些理想境界构成了诗意昂然的艺术境界。如：《逍遥游》中描写了翱翔于天地间得大鹏与渺小的斥鴳，由此指出真正的“逍遥游”。造出一个诗意盎然的艺术境界。②庄子以艺术的态度体味人生，善于从生活中发现诗意力七责。例如：《齐物论》中庄生梦蝶。庄子产生了不知究竟是自己变成了蝴蝶，还是蝴蝶变成了自己的奇想。③《庄子》具有强烈的抒更硫情性，字里行间跳荡着强烈征班存的激情。流露庄子的苦闷悲愤之情。后人称其为“蒙叟之哭泣”。例如《大宗师》。《庄子》表达了对生活蒸被季析极曲里意爱尔三的理性认识，也包含了深厚的情感体验，达到了哲理与诗意的和谐交融。
2.异彩纷呈的寓言故事。①把深奥的哲理形象化。用寓言来表达自己的思想。②《庄子》寓言独具寓真实于诡诞的浪漫主义特色。如：涸辙之鲋能够“忿然作色”。③《庄子》寓言能超乎言意之表。庄子主张“得意忘言”④《庄子》寓言注意细节刻画和夸张渲染。如“悬水三十仞，流沫四十里”
3.意出尘外的想象。庄子的作品充满了留时太田奇幻而丰富的想象，这与他的哲学思想和思维方式有关，他主张突破僵化的思维模式的束缚。克服’成见”成心’状达到绝对的自由，生活范围的狭隘，限制了人们的眼界，把有限的存在放到无限的宇宙中去考察，才能极大地扩展人的精神视野。他主张握假老矿处渐输用多种尺度对同一事物作多侧面、多角度的透视，而不要拘执于一成不变的眼光。庄子善于逆反型思维。
4.汪洋自恣的文章形式。文章结构富于跳跃性，跌宕开阖，曲折有致，起伏变化，他的语言奇峭富丽，精彩传神。