世界的外国素描头像大师

多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres1780年8月29日-1867年1月14日)是法国画家,新古典主义画派的最后一位领导人,他和浪漫主义画派的杰出代表德拉克罗瓦之间的著名争论震动了整个法国画坛。
安格尔的画风线条工整,轮廓确切,色彩明晰,构图严谨,对后来许多画家如德加、雷诺阿手知、甚至毕加索都有影响。

巴伯罗·毕加索(Pablo Picasso,1881年10月25日—1973年4月8日)西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一,遗世的作品达二万多件,包括油画、素描、雕塑知郑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。

卡米耶·毕沙罗(Camille Pissarro,1830年7月10日-1903年11月13日),是一位法国的印象派画家。

弗朗索瓦·布歇 (Francois Boucher)(1703年-1770年5月30日),法国洛可可时期的重要画家。又译做法兰撒·布歇或是法兰克斯·布雪。他以综合性,感官的绘画主题闻名。

威廉·阿道夫·布格罗(William Adolphe Bouguereau,1825年11月30日 – 1905年8月19日)是19世纪末著名的法国学院派画家,毕业于巴黎的朱利安美术学院,在1850年得罗马奖学金。他一生坚持唯美主义的学院派风格,打击压制后起的印象派画家,他的作品很受当时人的欣赏,现代对他的作品也大有人赞美。由于他的夫人也是他的同学,所以当时受夫人的影响,极力帮助女性画家举办画展

列奥纳多·达芬奇1(意大利语:Leonardo da Vinci,1452年4月15日—1519年5月2日)毕猛消是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师。他不但是个大画家,同样还是一位未来学家、建筑师、数学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家、物理学家和机械工程师。他因自己高超的绘画技巧而闻名于世。他还设计了许多在当时无法实现,但是却现身于现代科学技术的发明。总的来说,达芬奇大大超越了当时的建筑学,解剖学和天文学的水平,但是却未能推动其发展。

萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí,Salvador Domenec Felip Jacint Dalí Domenech,1904年5月11日 – 1989年1月23日)是一位著名的西班牙加泰罗尼亚画家,因他的超现实作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家,他的作品将怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。他有一种对做出出格的事物而引起他人注意的狂热爱好,并影响至他的公众艺术形象,使他的艺术爱好者与评论家异常苦恼。

雅克-路易·大卫(Jacques-Louis David,又译“达维特”,1748年8月30日—1825年12月9日) 是法国画家,新古典主义画派的奠基人和杰出代表。

埃德加·德加(Edgar Degas,1834年7月19日—1917年9月27日),法国印象派画家、雕塑家。

欧仁·德拉克罗瓦(Eugène Delacroix,1798年4月26日~1863年8月13日)是法国著名画家,1798年4月26日出生于法国南部罗讷河畔的阿尔代什省,曾师从法国著名的古典主义画派画家雅克·路易·大卫学习绘画,但却非常欣赏尼德兰画家彼得·保罗·鲁本斯的强烈色彩的绘画,并受到同时代画家热里科的影响,热心发展色彩的作用,成为浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵·高的画风有很大的影响。他的著名画作“自由领导人民”是对浪漫主义作家维克多·雨果的名作“悲惨世界”的呼应,这幅画曾被印入法国政府发行的100法郎的钞票和1980年的邮票上。

H·保罗·德拉罗什 (Hippolyte-Paul Delaroche 1797年7月17日 – 1859年11月4日) 是法国著名的学院派画家之一。

爱德华·蒙克(Edvard Munch,1863年12月12日—1944年1月23日),挪威表现主义画家和版画复制匠。他对心理苦闷的强烈的,呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。
《呐喊》(挪威语Skrik,也译作《尖叫》,作于1893年),是蒙克最著名的代表作,被认为是存在主义中表现人类苦闷的偶像作品。像蒙克的许多其它作品一样,他一共画了四个不同版本的《呐喊》。蒙克在世纪之交时期创作了交响乐式的“生命的饰带”(The Frieze of Life)系列,《呐喊》属于这个系列。这个系列涉及了生命、爱情、恐惧、死亡和忧郁等主题。

文森特·凡高(Vincent van Gogh(发音 (说明 · 关於)),1853年3月30日—1890年7月29日),后印象派代表人物。
凡高的作品着意于真实情感的再现,但一直没有得到社会的认可,直到死后他的作品才以其之震撼人心和富于想象力赢得评论界的赞扬。在他死后一些画家开始模仿他的画法,强调感情的宣泄,而对现实不一定作出如实的反映,这种创造性的态度被称为表现主义。此外凡·高的绘画风格对后来出现的野兽派也有一定影响。

约翰·斐拉克曼(John Flaxman,1755年7月6日 – 1826年12月7日)是英国著名雕塑家和插图画家。

让·昂诺列·弗拉戈纳尔(1732年4月5日-1860年8月22日),法国罗可可时代的代表画家。

保罗·高更(Paul Gauguin,1848年6月7日—1903年5月9日﹚,生於法国巴黎,印象派画家。大部份艺术史家将他归於后印象派。
高更的作品趋向於「原始」的风格。其用色和线条都较为粗犷。高更的作品中往往充满具象徵性的物与人。此外他是印象派中融合了原始艺术风格的知名艺术家。现代艺术史中,高更往往被拿来与梵谷并论,他们曾经是很好的朋友,互相画过对方的肖像,但最後却步上不同的道路,并没有维持很好的友谊。高更不喜欢都市文明,反而向往蛮荒的生活,这些都在他的作品中看得出来。

弗朗西斯哥·戈雅(Francisco José de Goya y Lucientes 1746年3月30日-1828年4月15日)是西班牙浪漫主义画派画家。画风奇异多变,从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品,他一生总在改变,虽然他从没有建立自己的门派,但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响,是一位承前启后的过渡性人物。

葛饰北斋(1760年─1849年),日本江户时代的浮世绘画家,葛饰派的创始人,其画风影响了後来的法国印象派。葛饰的笔名很多,如春朗、宗理、画狂人、戴斗、为一、卍等。

托马斯·吉尔丁(Thomas Girtin,1775年-1802年11月9日)英国画家,蚀刻画家。吉尔丁出生在伦敦南华克区一个成功的绳索制造商家里。在他幼年时父亲病逝,他的母亲嫁给了一个绘图员瓦根。吉尔丁跟随继父学习绘画,后来又师从金属版画家爱德华·多耶斯(Edward Doyes,1763年-1804年),他还结识了J.托纳(J. M. W. Turner)。

让-安东尼·华托(1684年10月10日-1727年7月18日)是法国罗可可时代代表画家。

萨托尼诺·赫兰(Saturnino Herrán,1887年—1918年),墨西哥画家。生于墨西哥阿瓜斯卡连特斯(Aguascalientes)。1903年,他父亲去世。两年后,全家搬往墨西哥城。1912年,25岁的赫兰认识了他的妻子罗莎里·阿莱拉诺。

瓦西里·康定斯基(Василий Кандинский,格里历1866年12月16日—1944年12月13日),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
儒略历1866年12月4日,康定斯基出生于俄罗斯莫斯科,在敖德萨度过童年。进莫斯科大学后,就读法律和经济学。1896年在慕尼黑学习绘画(写生,素描和解剖学),在俄国革命之后的1918年返回莫斯科。因为前卫艺术与官方的现实主义艺术相悖,1921年他回到德国,在包豪斯从1922年开始任教,在1928年加入德国国籍,直至1933年包豪斯被纳粹关闭。此后定居法国,在1939年加入法国国籍,1941年法国被纳粹占领,康定斯基没有选择前往美国定居,他在1944年逝于巴黎近郊的塞纳的内依。

约翰·康斯特勃(John Constable,1776年6月11日—1837年3月31日),英国风景画家。

凯绥·柯勒惠支(Käthe Kollwitz 1867年 7月8日 – 1945年 4月22日)是德国表现主义版画家和雕塑家,20世纪德国最重要的画家之一。

让-巴蒂斯·卡米耶·柯洛 Jean Baptiste Camille Corot(1796年7月26日-1875年2月22日)。法国著名的巴比松派画家,也被誉为19世纪最出色的抒情风景画家。画风自然,朴素,充满迷蒙的空间感。简称做柯洛,或译做让·巴蒂斯·卡米尔·柯罗

彼得·冯·柯内留斯 (1784年-1867年)是德国著名画家,出生于杜塞尔多夫。他的父亲是一位杜塞尔多夫画廊的巡视员,他15岁时父亲就去世,做为长子,为了帮助维持家境只得放弃继续学习绘画。但他一直没有放弃绘画。

古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet 1819年6月10日 – 1877年12月31日) 是法国著名画家,现实主义画派的创始人。主张艺术应以现实为依据,反对粉饰生活,他的名言是:“我不会画天使,因为我从来没有见过他们。”

拉斐尔·桑乔(Raffaello Sanzio,1483年4月6日—1520年4月6日),意大利画家。
拉斐尔出生于意大利西北威尼斯和佛罗伦萨之间乌姆勃利亚省的一个小镇,他的父亲就是一位画家。拉斐尔画作中的人物清秀,场景祥和,他可以说是文艺复兴时期最伟大的一位画家,在文艺复兴“三杰”中(另两位是列奥纳多·达·芬奇和米开朗基罗)他的画以“秀美”著称。年轻时他曾在佛罗伦萨学习四年,有幸仔细观摩了另两位巨匠的作品,从中领悟了不少。他的著名宗教画圣母系列将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体;他的画即使是“圣乔治和龙搏斗”的场面看起来也是平静安详的。他为梵蒂冈教皇居室创作的大型壁画《雅典学派》(School of Athens)是经典之作,他将柏拉图和亚里士多德,将基督教和异教,统统融合到一起,创造出和谐的场面。同时也创作出许多著名的肖像如:“教皇利奥十世像”。他的性情平和、文雅,和他的画作一样。他短短一生创作出不少作品,于1520年早逝。

皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir,1841年2月25日—1919年12月3日),出生在法国巴黎的经典印象派画家。
雷诺阿以画人物出名,这之中又以画甜美,悠闲的气氛还有丰满,明亮的脸和手最为经典。印象派中雷诺阿的特色在於描绘迷人的感觉,从他的画作中你很少感觉到苦痛或是宗教情怀,但常常能感受到家庭的温暖,如母亲或是长姐般的笑容。雷诺阿认为绘画并非科学性的分析光线,也并非巧心的安排布局,绘画是要带给观者愉悦,让绘画挂置的环境充满了画家想要的感觉。

雷内·马格利特(René Magritte,1898年11月21日-1967年8月15日)是比利时的超现实主义画家,画风带有明显的符号语言,如《戴黑帽的男人》。他影响了今日许多插画风格。全名是雷内·弗朗索瓦·吉斯来恩·马格利特(Rene Francois Ghislain Magritte)。

伊利亚·叶菲莫维奇·列宾(Илья Ефимович Репин,1884年8月5日—1930年9月29日),俄罗斯画家,巡回展览画派的主要代表人物。

彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens,1577年6月28日—1640年5月30日),佛兰德斯画家,是巴洛克画派早期的代表人物。
鲁本斯出生于德国锡根,父亲是一名原籍比利时安特卫普的新教律师,为了逃避宗教迫害而逃到德国。在他的父亲去世后,12岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的家乡安特卫普,并在那里接受了天主教洗礼,而宗教也成为鲁本斯画家生涯中十分重要的一个主题。少年时期的鲁本斯曾在一个伯爵夫人家里做侍童,因此有机会接受正统的贵族式教育,精通多种语言。后来又在母亲的安排下从师几位画家,21岁时他便获得安特卫普画家公会的承认,成为一名正式的画家。

西奥多·卢梭(Étienne Pierre Théodore Rousseau,1812年4月15日—1867年12月22日),法国巴比松派的风景画家。依全名又译做皮埃尔·埃提昂·蒂奥多·卢梭。他的中文译名有相当多种,有时做胡梭,有时做鲁梭。
卢梭的风景画以强烈的色彩、大胆的笔触,和独特的主题闻名。评价是有褒有贬,他是提高法国风景画家地位的重要人物,在18世纪当时,他的作品被拒於主流画派长达10年的时间,最後终於在1848年获得大众的认可正式有公开展出,并被授与荣誉的十字勋章。并成为将巴比松派接续到印象派的重要画家。

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因(Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606年7月15日 – 1669年10月4日)是欧洲17世纪最伟大的画家之一,也是荷兰历史上最伟大的画家。台湾简称为林布兰特。

亨利•马蒂斯(法语:Henri Matisse;1869年12月31日—1954年11月3日)是法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。

爱杜尔·马奈(Édouard Manet,1832年1月23日—1883年4月30日),是出生在法国巴黎的写实派与印象派画家,。

米开朗基罗·波纳罗蒂(Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni,1475年3月6日—1564年2月18日),1475年生於佛罗伦斯加柏里斯镇,伟大的雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与李奥纳多·达·文西和拉斐尔·桑乔并称「文艺复兴三杰」,以人物「健美」著称,即使女性的身体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品「大卫像」举世闻名,梅第奇墓前的「昼」、「夜」、「晨」、「昏」四座雕像构思新奇,此外著名的雕塑作品还有「摩西像」、「大奴隶」等。他最著名的绘画作品是梵蒂冈西斯廷教堂的《创世纪》天顶画和壁画《最後的审判》。他还设计和初步建造了罗马圣伯多禄大殿,设计建造了教宗尤利乌斯二世的陵墓。米开朗基罗脾气暴躁,不合群,和达·文西与拉斐尔都合不来,经常和他的恩主顶撞,但他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路。他於1564年在罗马去世,他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔(1571年9月29日—1610年7月18日),意大利画家,1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。

胡安·米罗(Joan Miró,1893年4月20日—1983年12月25日),西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家,超现实主义的代表人物。

让·弗朗索瓦·米勒(Jean-François Millet,1814年10月4日-1875年1月20日﹚法国巴比松派画家。以乡村风俗画中感人的人性在法国画坛闻名。习惯被称作米勒,实际按照法语发音应翻作“米叶”。

居斯塔夫·莫罗(Gustave Moreau,1826年4月6日-1898年4月18日),法国象征主义画家。生于巴黎,死于巴黎。
莫罗的绘画主要从基督教传说和神话故事中取材。正是出于这个原因,莫罗的绘画作品中往往包含着文学要素,因此莫罗往往被同时代的象征主义作家和艺术家尊为先驱。
1891年,莫罗成为法国国立美术学院教授。在他的学生中有后来成为野兽派先驱的亨利·马蒂斯和乔治·鲁奥。

克洛德·莫内(Claude Monet,1840年11月14日—1926年12月5日),法国印象派主要画家,印象派运动领袖人物。

彼埃·蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian;1872年3月7日-1944年2月1日),荷兰画家,风格派运动幕後艺术家和非具象绘画的创始者之一,对後代的建筑、设计等影响很大。以几何图形为绘画的基本元素。

奥德·纳德卢姆Odd Nerdrum(1944年4月8日-)挪威画家。他是一个引起争议的人物。他宣称自己的作品不是艺术,只是一种浮躁虚夸。他的作品中表达出古希腊和古罗马的传统,明显受到了伦勃朗(Rembrandt)和爱德华·蒙克(Edvard Munch)的影响。

乔治亚·欧姬芙(Georgia Totto O'Keeffe;1887年11月15日-1986年3月6日)是一位美国艺术家,被列为20世纪的艺术大师之一。欧姬芙的绘画作品已经成为1920年代美国艺术的经典代表,她以半抽象半写实的手法闻名,其主题相当具有特色,多为花朵微观、岩石肌理变化,海螺、动物骨头、荒凉的美国内陆景观为主。她的作品中常充满著同色调的细微变化,组成具有韵律感的构图,某些时候欧姬芙画中的物品外轮廓,让观者感到此物品的轻脆感。

尼古拉·普桑(Nicolas Poussin,1594年6月15日-1665年11月19日)17世纪法国巴洛克时期重要画家。以《阿尔卡迪的牧人》为其代表作。常被简称做普桑。

桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli,1445年3月1日~1510年5月17日),原名亚里山德罗·菲力佩皮(Alessandro Filipepi)是欧洲文艺复兴早期的佛罗伦萨画派艺术家。

让·路易-安德尔·蒂奥道·热里科 (法语:Théodore Géricault;1791年9月26日 – 1824年1月26日)是法国浪漫主义画派的先驱,对浪漫主义画派和现实主义画派的发展有重要影响。

保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839年—1906年),法国人,是印象派到立体主义画派之间的重要画家。

塞尚由毕沙罗(Camille Pissarro)介绍加入印象派,并参加了第一届印象派画展。有人依他的风格也归於后印象派。

塞尚认为“线是不存在的,明暗也不存在,只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他的作品大都是他自己艺术思想的体现,表现出结实的几何体感,忽略物体的质感及造型的准确性,强调厚重、沉稳的体积感,物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。
塞尚认为:“画画并不意味着盲目地去复制现实,它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始,西方画家从追求真实地描画自然,开始转向表现自我,并开始出现形形色色的形式主义流派,形成现代绘画的潮流。
塞尚这种追求形式美感的艺术方法,为后来出现的现代油画流派提供了引导,所以,其晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇,并尊称他为“现代艺术之父”。

瓦西里·伊凡诺维奇·苏里科夫(Василий Иванович Суриков,1848年1月24日—1916年3月19日,俄罗斯著名画家,1948年莫斯科国立美术学院更名为苏里科夫美术学院。
苏里科夫出生于西伯利亚的克拉斯诺亚尔斯克,1876年毕业于圣彼得堡皇家美术学院,并且获得一级艺术家称号。成名作大部分取材于历史事件,表现人民在历史进程中的作用。

提香(Tiziano Vecelli约1477年 – 1576年8月27日)是意大利文艺复兴后期的伟大画家,威尼斯画派的代表。
提香出生于意大利东北部阿尔卑斯山地区的卡多列,10岁时随兄长到威尼斯,在乔万尼·贝利尼画室学画,与著名画家乔尔乔涅同学。

蒂埃哥·委拉士开兹(又译委拉斯贵支)(1599年6月-1660年8月6日)是文艺复兴后期西班牙最伟大的画家,对后来的画家影响很大,弗朗西斯哥·戈雅认为他是自己的“伟大教师之一”。对印象派的影响也很大。
委拉士开兹的全名为蒂埃哥·罗德里开兹·德·西勒瓦·伊·委拉士开兹(Diego Rodríguez de Silva y Velázquez),出生于西班牙西南部的塞维利亚,父亲胡安·罗德里开兹·德·西勒瓦是祖籍葡萄牙的小贵族、律师,母亲罗里玛·委拉士开兹是塞维利亚的贵族世家,依据当地习惯,姓随父母中家世身份高的人,因此他随母姓。

安德鲁·魏斯(Andrew Wyeth 1917年7月12日-)美国当代重要的新写实主义画家,以水彩画和蛋彩画为主,以贴近平民生活的主题画闻名,作品已被相当多的博物馆、艺廊重视与收藏,包括了美国国家画廊。他的全名是Andrew Nowell Wyeth。又译作安德鲁·奈维尔·维斯。

马克·夏卡尔(俄语: Марк Шага́л; 白俄罗斯语: Мойша Захаравіч Шагалаў ;1887年7月7日-1985年3月28日),是超现实主义画家之一。出生於俄国的犹太家庭。父母只靠著微薄的收大以养育10个子女,家境贫困。黑暗的木屋、迷信的乡民、演奏著小提琴的人、牛、羊、鸡以及马等都存在於少年夏卡尔心中的,这一幕幕的印象,成为了他的创作泉源。

乔治·皮埃尔·秀拉(Georges-Pierre Seurat,又译做乔治·修拉, 1859年12月2日—1891年3月29日),是点彩画派的代表画家, 后印象派的重要人物。他的画作风格相当与众不同,秀拉的画充满了细腻缤纷的小点,当你靠近看,每一个点都充满著理性的笔触,与梵谷的狂野,还有塞尚的色块都大为不同。秀拉擅长画都市中的风景画,也擅长将色彩理论套用到画作当中。

法国现代画家

·克鲁埃(约1485-15360问答40),法国画家。

充运功衣皇什川弗朗索瓦·克鲁埃(约1516-1572),法国画家,代表作有《出浴贵妇》、《伊丽莎白像》等,他的素描肖像简练、豪放、别具一格。

弗朗索瓦·布尔坡(1545-1581),法国肖像画家。

德科尔(年代不祥),法国画家。

拉图尔(1593-1652),法国画家,代表作有《油灯前的马格达利娜差曲》、《圣母受教》等,作品笔触细腻精确,结构典雅古朴,明暗对比强烈。

普桑(1594-1665)格验月本,法国画家,作品多为神话、历史题材,代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》、《诗人计自告想还范消的灵感》等,他的画风明朗划步举、和谐,人物端庄、典别宪且革雅,富有雕塑的形体美

勃雷拜特(约1598-1650),法国画家握最攻电正这

洛兰(1600-1682),法国画家,以风冷简超易景画,历史画著名,作品有《克利奥佩特拉的出行》、《示巴女王登舟图》、《欧罗巴被劫》、《装载上船》等,画面有透明感,体现光线、大气和深感。

拉尔日列尔放切被粮先沿物(1656-1746),法国画家。

柯依贝(1661-1722),法国画家,作有宗教题材的壁画等。

华托(1684-1721),法国画家,“罗可可”绘画的重要代表人物,画风柔媚纤细、抒情风流,具有现实主义倾向,脸作品有《任性的女无次值型议探述读人》、《向爱情岛出发》、《画店》等,素描速写身对落啊题简洁明快、笔法柔和。

夏尔丹(1699-1779),法国杰出的风俗画家、静物画家,他主要描绘下层市民的生活,体现了他的民主思想,作品重视构图和人物精神基至谁硫细家清找具配打状态的表现,代表作有《午餐前的祈祷》、《洗衣妇》、《厨娘》、《市场归来》等,色彩丰富柔和,光色协调统一,技法深沉有力,他的素描,形体塑造结实、空间感强、层次丰富。

拉都尔(1704-1788),法国肖像画叶流超发家,作品注重心理状态、职业特征的刻画、人物性格描写和思想感情的表达。

格瑞兹(古浓感袁南括延1725-1805),法国画明种复火吧罪指销松况维家,作品以描写中下层市民生活和妇女、儿童肖像为主。

弗拉贡纳(1732-1806),法国画家。

乌东(1741-1828),法国杰出雕刻家,以擅长肖像雕刻著名于世,他的作品重视眼神的表现,赋予雕像雄浑和威严,《伏尔泰坐像》是最成功的雕像。

大卫(1748-1825),又译作达维特,法国杰出画家,古典主义美术的领导者,作品有《马拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》、《莱卡米尔夫人》等,画风严谨质朴、气势宏伟,他的素描结实有力,大胆豪放,富于激情。

普吕东(1758-1823),法国画家,作品具有古典主义风格和浪漫主义色彩,善于刻画人物感情和追求理想的美,他的素描明暗造型柔和而精巧,风格独特,造诣很深。

安格尔(1780-1867),法国杰出画家,古典主义画派最后的代表人物,代表作有《贝尔担像》、《泉》、《土耳其浴场》等,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他勤奋不懈、勇于探索,造诣很高,把学院派素描推向顶峰,尤其重视线描的技巧,用轻柔涌动、精细、简练、优美生动的线条,合拢形成整体轮廓,产生音乐般的节奏和韵律感。

热里柯(1791-1824),又译作籍里柯、席里柯,法国杰出画家,浪漫主义艺术的先躯,创作以当时现实为题材,努力探索新的表现方法,代表作有《梅杜萨之筏》、《马上的近卫军》、《赛马》等,他的素描多为创作用的写生习作,充满激昂动荡、热情洋溢,形体塑造结实有力、运动感强。

柯罗(1796-1875),法国杰出画家,以擅长风景画而著称,他的人物肖像画有独特之处,色调柔和,感情丰富,代表作有《蓝衣少妇》、《拿镰刀的农妇》、《拈线的意大利少女》等。风景画洋溢着清新的情调和音乐的气氛,代表作有《摩特枫丹的回忆》、《风中的树》、《诺布尔的道路》等,画面意境清幽、生意盎然,他曾提出“面向自然、对景写生”的口号,把画分成形、色、情、技四大要素。

德拉克罗瓦(1798-1863),法国杰出画家,法国美术史上浪漫主义代表人物,他的代表作有《自由引导着人民》、《但丁的小舟》、《希阿岛的屠杀》等,存世的素描、速写、版画等有9000余幅,以及具有研究价值的《日记》,他的作品情绪激昂、色彩绚丽、笔触豪放,素描作品以跳动的线条和调子的对比表现了人的生命力。

杜米埃(1808-1879),法国杰出的油画家、版画家、漫画家,是一位民主主义革命者。作有许多揭露当时腐败政治的讽刺画,代表作有油画《三等车厢》、讽刺画《七月英雄》、《卡冈都亚》等4000余幅,画风明暗对比强烈、线条遒劲,人物刻画粗犷泼辣,深刻而尖锐,他用流动不动的细线画成的素描别具一格,独步古今。

罗埃(1812-1867),又译作卢梭,法国画家。他主张面向自然,对景写生,是巴比松画派第一人,画风真实动人。

米勒(1814-1875),又译作米莱,法国杰出画家,巴比松画派代表人物,他长期定居在农村,创作了许多他熟悉和热爱的农民勤劳朴实生活的作品,如油画《拾穗》、《晚钟》、《播种》农村“三部曲”和《扶锄的农夫》、《樵夫之死》、《喂食》、《母与子》等,所画人物都不强调面部表情的刻画,而是以典型有力的姿态动作,表现对农民深厚的感情和对大自然的赞美,由于他长期贫困无钱买材料,作品多为小幅油画或素描,留世作品2500幅左右,他的素描用笔断断续续,线条浑厚、纯朴、抒情,艺术语言亲切感人。

杜比尼(1817-1878),法国巴比松画派画家,作品真实清新。

夏塞留(1819-1856),法国画家,代表作有《两姐妹》等,色彩使用成为浪漫主义者。

库尔贝(1819-1877),法国杰出画家,现实主义画派的著名领袖,他主张艺术家要面对生活并忠实地反映它,创作了数千幅描绘劳动人民生活的作用,代表作有《画室》、《石工》、《奥南的葬礼》、《筛谷的妇女》等,作品真实可信,笔触有力,造型概括,富有表现力,对欧洲19世纪现实主义绘画产生极大影响。

鲍丁(1824-1898),法国风景画家。

夏凡(1824-1898),法国画家,创作以装饰壁画为主,油画作品有《贫穷的渔夫》等。

毕沙罗(1830-1903),法国印象派画家,代表作有《推独轮车的农妇》、《红屋顶》等,画风朴实有诗趣。

马奈(1832-1883),法国印象派画家,早期画风写实,后来注重光与色的表现,作品有《草地上的午餐》、《阳台上》、《吹笛的小孩》、《奥兰比亚》、《女神游乐场的酒吧间》等,他笔触细腻,人物形象和环境气氛表现得很出色,素描多使用毛笔和钢笔,运用笔触表达光色。

德加(1834-1917),法国杰出画家,喜欢描绘各种人物特别是画芭蕾舞女而著称,以优美的线条和灯光效果相结合,创作了《芭蕾舞剧院的休息室》、《舞蹈排练》、《舞台上的舞女》、《赛马场》等,他善于画大幅色粉笔画和速写,用笔连贯流畅、结构准确、风格独特精绝,给人们提供了技法上的借鉴。

凡丁·拉多尔(1836-1904),法国画家,擅长肖像和静物画,画风富于音乐感。

西斯莱(1839-1899),法国印象派风景画家,作品有《马尔港的洪水》、《洛因的水渠》等,作品注重光与色的表现,喜画河流和树林。

塞尚(1839-1906),法国后斯印象派画家,被认为是现代西方绘画的先驱,“现代艺术之父”,他追求表现形式的创新,色彩和造型、节奏和空间均有新的探索,代表作有油画《玩纸牌者》、《浴女们》、《打阳伞的女人》、《温室中的塞尚夫人》、《圣维克多山》、《果盘》等。他认为“一切物体都是球形的、圆锥形、圆柱形”,对西方艺术影响很大,他的静物画配置适当,色块艳丽,给人美感,素描作品浑然拙朴、方正大器。

罗丹(1840-1917),是19世纪法国杰出的最有影响的雕塑家,他敢于创新,走自己的路,作品对欧洲近代雕刻的发展有巨大影响,代表作有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《巴尔扎克》等,他的作品情感强烈、风格多样,富有现实主义和浪漫主义特色,心理、性格描写尤为深刻。罗丹一生留下5000多幅素描,多为构思的草图或速写,用笔流畅精练、造型准确有节奏旋律,看到他对生命精神的解释,除雕塑和素描作品外,关于艺术的见解、评论汇编成《艺术论》,许多艺术和美学观点有独到的真知灼见。

莫奈(1840-1926),法国杰出画家,印象派的创始人之一,他长斯探索光和空气对自然界外观的影响,并多次在不同的时间和不同的光线下对同一对象作多次描绘,把太阳的光和空气中的色彩分解出许多明亮的单色在画面上组合,作出《印象·日出》,“印象派”由此得名,代表作有《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《庭院里的女子》等。

雷诺阿(1841-1919),法国杰出画家,印象派成员之一,以刻画妇女和儿童的形象著称,把传统技法和印象派画法相结合,以光和色创造理想的人体美,色彩丰富,生动活泼,画面柔美,代表作有《包厢》、《秋千》、《珍妮·莎玛丽肖像》、《浴女》等,素描作品注重于线条的表现,松软疏散,变化莫测。

高更(1848-1903),法国杰出画家,后斯印象派成员之一,长期在西太平洋的塔西提岛和多米尼加岛居住作画,画了许多当地原始人生活的作品,如《手捧果物的女人》,运用大面积色块对比,但十分协调,他追求东方绘画的线条、响亮的色彩和装饰风格,在造型上高度概括,他的名作《我们从哪儿来?我们是谁?到哪儿去?》就体现他的原始、神秘、装饰画风,对后来的象征派和野兽派有较大影响。

修拉(1859-1891),法国杰出画家,“新印象派”重要代表人物,他认为印象派表现光色效果的方法还不够严格,容易出现不透明的灰色,主张禁止在调色板上调和颜色,而是运用色光混合原理,以不同的单纯小色点或色块排列在画面上,让观众的眼睛自己去调色混合,即所谓“点彩派”,代表作有《大碗岛上的星期日》、《马戏》等,画面像五彩缤纷的镶嵌画,光和色跳动闪耀,他的素描作品也是用色点构成,风格独特。

斯丹伦(1859-1923),法国著名版画家,作品以画生活在底层的贫苦人为主,代表作有《未来》、《两个洗衣妇》、《小酒店》等。他的素描线条轻松流畅,生活气息浓郁,其作品对后来的马蒂斯、毕加索有很大影响。

保尔·西格纳(1863-1935),法国画家。

洛特列克(1864-1901),又译作劳特累克、法国画家,画风受德加、高更和日本浮世绘技法影响,自成一格;作品题材多为剧院、马戏班、咖啡馆、妓院等生活情景,代表作有《女丑角莎尤柯》、《在雅室中》、《费南多马戏班的马术》等。

瓦拉东(1867-1938),法国女画家,以画静物、风景为主,画风色彩深沉,富有个性。

邦纳尔(1867-1947),法国画家,代表作有《早晨的饭桌》等,画风朴实、粗犷。

布尔德尔(1869-1929),法国雕刻家,罗丹的助手,代表作有《贝多芬像》、《弓箭手赫拉克勒斯》等,作品粗犷奔放、夸张变形、富有装饰味,素描作品风格独特,自成一家。

马蒂斯(1869-1954),法国杰出画家,野兽派代表人物,画风以单纯的线条和色块夸张造型,富有野狂和装饰趣味,代表作有《罗马尼亚的上装》、《舞蹈》、《静物》、《裸女》等,他的“综合单纯化”画风,线条概括完整,流畅自如;他的钢笔写生点线呼应,疏密对比,富有表现力和独创性。

布拉克(1882-1963),法国画家,早期绘画抽象,后来转为具体,作品多为静物和自然风景,素描用笔独特,静中有动,富有装饰性和韵律感。

郁特里罗(1885-1955),法国画家。
以上都是法国画家。

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