什么是象征主义超人哲学

象征主义,一般指创作方法,表达令人难以捉摸的幻觉,其内容则是神秘主义。作家所要阐述的不是现实的客观世界,而是个人主观的内心世界。象征主义来自象征一词,它在希腊文中的原义,是"把一块木板分成两半,双方各执其中的一端,以表示衔接"的信物,后来逐渐演变为"以一种形式当作概念的习惯的代表"。象征自古有之,它是联想的一种方式,即把眼前所见的事物,与以往所感受过的事物联系起来,形成独特的新的意境。作为一种特定的文艺思潮流派来说,象征主义最先出现于十九世纪八十年代的法国,主要表现于诗歌创作领域。法国的象征派诗人以马拉尔美(1842–1898)、魏尔估(1844–1896)、韩波(185d–1891)三人为代表。在戏剧方面,以比利时的剧作家梅特林克(1862–1949)为代表。

从十九世纪九十年代开始,象征主义向英,美、德,俄、意大利、西班牙等国传播,到本世纪二十年代,它已成顷带为具有国际影响的一种文艺思潮流派。从内容上说,象征主义有广义和狭义之分。从时间上说,象征主义又有前期与后期之别。前期的象征主义,主要指巴黎公社失败后,即十九世纪八十到九十年代在欧哗乎激洲流行的思潮,后期的象征主义,是指本世纪二十年代,即第一次世界大战后,象征主义再度崛起,席卷欧美,达到它的高峰。有人将后期象征主义归属于现代派范畴。一八八六年,法国诗人儒勒·莫雷阿(1856–1910)在巴黎的《费加罗报》上发表了《象征主义宣言》,与此同时,马拉尔美撰写了《乱袜前言》,勒内·吉尔发表了《声调沦》。这三篇论文既奠定了象征主义诗歌的理论基础,也是后人研究象征主义理论的重要文献。

象征主义者认为,文学艺术所应表达的不是现实生活,而是意识所不能达到的超时间、超空间,超物质、超感觉的"另一世界",这种超感觉的事物,只有通过象征才能表达出来。他们认为,现实黑暗无常,虚幻痛苦,只有"另一世界"才是真、善、美。是用恍恍惚惚、半隐半现的景物来暗示另一世界,而象征就是沟通这两个世界的媒介。如咏乌鸦代表命运,象征灵魂的黑暗,以虹象征光明,黑象征悲哀,自象征纯洁,黄象征权威,等等。这些象征意义,是事物、词语所固有的特性,为人们所热知。然而在更多的情况下,其象征性往往不是事物、词语所固有的属性,而是人为的主观赋予的特性,如以大雨象征天主,圣杯象征神力等,其意义也就令人费解。同样一种事物,同样一首诗往往可以作出不同的多种解释。

关于象征主义的论文大纲

象征主义的诗歌是以暗示和联想为基础的文艺创作。它不同于浪漫主义诗歌,反对直接抒情,主张间接抒情,也不同于现实主义的诗作,反对对事物作客观的具体的描绘,它把人们的视线从外部的物质世界引向内部的精神世界。如何表达这种内部的精神世界呢?主要靠象征性的暗示,即暗示主题,暗示事物,暗示感情。十样东西,只说三样,留下七样,由读者的感官去推想,或者只说一事一物,由读者联想出无穷无尽的事物。这样,读者仿佛一半在读诗,一半在进行创作,从中得到乐趣。象征派的涛歌极力避免一般性的描述,尤忌赤裸裸的说教。

象征派的诗歌要求具有形象美、音乐美和绘画美的统一性。象征主义者认为,写诗如同作曲一样,文字就是音符,要求诗篇产生交响乐般的艺术效果。韩波曾作了一首十四行诗,分别给元音字母定了色,"A是黑,E是白,I是红,U是绿,O是蓝"。有人还从乐器的种类上联想出音与色的关系,说竖琴是白的,四弦琴是青的,横笛是黄的,风琴是黑的。这种色与音的交错,打破了视觉、听觉等感官的界限,使诗歌、音乐,绘画混在一起。这样的诗,才被认为是上乘之作。

象征派主张自由诗体,倡导不定形的散文诗。他们打破了传统的固有的缀音押韵的格律,而由语言本身的音乐性来代替,以表达刹那间的印象或情调。象征主义者认为,刹那间的印象或情调是不可捉摸的,要传达出这种情调,用语言是不可能的,用诗歌的格律也无济于事,只有用言语音响本身来麦达,而不是由词汇语意宋体现,因而反对修辞,废弃请行形式的约束,主张根据诗人思想感情表达上的需要,灵活安排音步、顿挫和韵脚;这就导致现代自由诗体的出现。因此,诗体格律的自由化,是象征派的重大特色,也是对现代诗歌的一大贡献。

<谈中国传统文化在室内设计中的运用>的毕业论文大纲怎么写?

中国传统文化在室内设计中的运用
一、引言
室内设计作为一门独立的专业,在世界
范围内的真正确立是在来自2 0世纪六七十年代之
后,现代主义建筑运动是室内设计专业诞生
的直接动因。在这之前的室内设计概念,始
终是以依附于建筑内界面的装饰往沙太讨发阻来实现其自
身的美学价值。现代主义建筑运动使室内设
计从单纯的界面装饰走向360问答空间的设计,从而
产生了一个全新概念的室内设计专业。室内
设计是包括空间环境、室内装修、陈设装饰
在内的建筑内部空间的综合设计系统,涵盖
了功能与审美的全部内容,代表了现代世界
的主流。
室内设计与文化背景是分不开的,设计
师要完成创造具有民族的地域文化特色的现
代室内设计,就要对传统文化有深入的研
究,结合历史文化和时代文化,扬长避短。
二、中国传统文化在变输采钢均室内设计中的运用
文化是不同时期不同地点人类亮严思想的产
物,是精神文明的延陈定划略穿客体现。现代室内空间里各
种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对
美好生活的追求和愿望。这些不同风格的
代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术
为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文
化精神。时代的发展有其基本的脉络,需要
设计注入新的灵魂与血液。因此,很有必要
将传统与现代美学及设计理念融入到设计
中。中国传统文问器善化在室内设计中的运缩火广用体现
在以下几个方面:
1.从思维方面借鉴
中国传统文化中整体的、辩证的、因果
循环的思职决互兵察维方式,强调事物各方面辩证统
一和相互间吗控晚内超某式达面演导的联系,其思维过程重综合、重
归纳。反映在自然观上,强调极杨完责比所长集细操“天人合一”
“浑然天究蛋措加待成”“物我不分”和“因势就成”。其
思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理
径须圆铁下展直妒让纸念,是原始质朴的混沌思维方印原目夫鲁流关轴刘粒法论的基本
核心。中国特有的思维方式,为现代科学技
术解开某些知识密码提供了科学辩证的有
力思想武器。现代科学的三大发现——量
子力学、相对论和混沌论中所包含的概可京磁女五粒讲
和思维方法,与中国民儿阶零孙曾却双首省族文化中所蕴含的
注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方
式相当吻合。
对中国传统文化中的艺术创作影响最大
的因素之一是意象思维。中国的意原掉边象思维着
重从特殊、具体的直观领域中去把握真理,
是一种创造性的思维,它显示出了活泼不
滞、长于悟性的特点含希散场搞英胜德包单。思维方式转化到设计
上,往往促成创意的产生,它是人所共知的
潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意
念的生成,能够超越任何阻碍人类之间相互
交流的因素,达到更高层次的彼此交流。我
们的设计师在进行设计时,能够把作品的创
作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲
学、思维方式中,往往会有意想不到的效果
产生。
2.运用传统符号作为装饰元素
中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝
练后,逐步形成各具典型文化内涵的图形和
纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几
何符号等形式在内的图像,以及一些流传广
泛的典故、成语、传说中的人物、景物,一
些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既
有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹
样,也有古代传统图腾纹饰,以及传统宗教
纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗
练后都渗透出浓厚的历史凝重感,拥有强大
的生命力,因为其文化符号是形式与内涵的
完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释
与重现这种完美。在当代,这些符号仍有着
积极的实用意义,直接运用这些传统符号作
为装饰元素,是营造传统的文化室内环境的
有效手法。一般的运用手法有:
第一,抽象简约。这种手法是对传统形
式的整体或局部,进行艺术加工提炼与抽象
简化,其原则是可失传统之形而不失传统之
韵,使传统的儒、道、禅中的某一种文化,在
结合现代的功能与技术的基础上,得到延续
与发展。
第二,符号拼贴。其特点是将人们所熟
悉的传统构件加以抽象、裂解或变形,使之
成为某些典型意义或象征意义的符号,并在
室内元素中拼贴运用,从而使新与旧、今与
古带着某种联系。
第三,移植与嫁接。即对儒、道、禅历
史文化进行移植嫁接,使之成为一种新的艺
术形象。现代设计不仅要让传统艺术和文化
在各方面得以运用,还应该结合现有的技术
与工艺对传统装饰艺术进行延伸与拓展。
3.体现富有文化内涵的陈设艺术
陈设艺术从古至今一直在我们的生活中
扮演着重要的角色,它的形式、质感、文化特
征无不在空间与人之间传递着某种氛围、某
种情感。陈设艺术以其悠久的历史、鲜明的
民族特征、强烈的地域特色,责无旁贷地担
当起了重要的使命。中国传统文化丰富而久
远,由于历史、地域、宗教、文化、经济、习
俗、环境等因素的差异而形成千姿百态的陈
设艺术,这是我国室内设计取之不尽、用之
不竭的宝贵财富。传统的居室陈设以实用性
陈设为基础,对室内装饰的最终效果往往起
到一种灵魂的作用。中国传统的陈设风格已
成为东方的一大特点,它蕴含两种品质:一是
庄严典雅的气度,二是潇洒飘逸的气韵,象
征着深奥超脱的性灵意境。继承传统文化的
陈设艺术是人性化设计的基本归属。我们不
能忘却传统,更不能刻意模仿传统,要继往,
更要开来。
室内陈设艺术在现代室内设计中的作用
主要体现在如下几方面:烘托室内气氛、创
造环境意境,创造二次空间、丰富空间层次,
柔化空间、调节环境色彩,强化室内环境风
格、反映民族特色等。陈设艺术通过再现、点
睛、提炼等表现手法在本质上传递着一种内
在的、深层次的可延续的传统。如在室内陈
设一些原始情调的饰物,增加自然的意境;
可通过红色的干辣椒或金黄的玉米串,抑或
一束干麦穗、白色的芦花,还有手工蜡染的
花布等等,巧妙点缀,匠心独运,就会达到
一种意想不到的自然美效果;或者在墙上挂
上或画上一些图片,画前再配上一些与之协
调的盆栽植物,虚实结合,会使人感到清新、
舒畅、视野开阔,有走进自然的感觉。格调
高雅、造型优美,具有一定文化内涵的陈设
品使人怡情悦目,陶冶情操,这时陈设品已
超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精
神价值。
中国传统文化崇尚自然,对自然采取顺
应、亲和的态度,对自然景物非常喜爱。这种
淳朴亲切的自然情怀反映在室内空间的处理
和陈设设计上,将自然要素尽量组织到内部
空间中。在室内营建日益精巧、和谐、完整
的景观体系,体现人与自然的相融关系。利
用花窗、门、挂落等装饰构件形成开敞的和
半开敞的空间,将室外景观“借”入室内;绿
色植物和盆景,作为室内陈设部分,使室内增
添更多的自然景观元素。中国传统室内陈设
设计也力求表达特定的情感意境,以达到传
情达意的最高境界。这些都可以为现代室内
设计所借鉴。
结语
作为一名中国的设计师应立足于现实,
深刻审视华夏民族的历史和文化,责无旁贷
地发扬与传承传统文化,将其与现代艺术设
计紧密联系起来,并将传统与现代美学及设
计理念融入到设计中去,形成现代与传统结
合的室内设计风格。
参考文献:
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州教育学院学报,2000(9)
[2]潘吾华.室内陈设艺术设计[M].北京:中
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青年出版社,2 0 0 2
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学出版社,1985

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