《纸牌屋》是夏丹 Jean Baptiste Simeon Chardin在1736年创作，人物画藝術作品，洛可可艺术藝術作品，藝術作品尺寸60.3 x 71.8 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由伦敦国家画廊National保管。
《纸牌屋 The House of Cards》
《纸牌屋》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《纸牌屋》
藝術家名稱：夏丹 Jean Baptiste Simeon Chardin
《纸牌屋》是夏丹 Jean Baptiste Simeon Chardin在1736年创作，人物画藝術作品，洛可可艺术藝術作品，藝術作品尺寸60.3 x 71.8 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由伦敦国家画廊National保管。
这幅画的主题也想表达如十七世纪绘画中的道德教化理念.从刻在画作底下於 1743 年发表的诗文便可得知。画家认为人生所作的一切努力.彷佛一场房中的牌戏那麽不切实际.最後只换来一场空虚。但这幅画稳固的几何图形却又表达了一份永恒性.和画意相互矛盾。夏丹的魔力即在於此.他永远能掌握到一股温暖而难以捉摸的光线.好像直接投射.又像扩散分开。这技巧至今仍是个谜.人们甚至怀疑他用大拇指作画的比例不下於拿画笔。不管怎样.夏丹对一位二流画家所言：我们使用颜料上色.但是用感觉绘画。 这正是我们所坚信不疑的理念。
作者夏丹介绍
夏丹是 18 世纪法国伟大画家之一，於 1699 年 11 月在巴黎出生，他的静物藝術作品述说着法国的中产阶级。
夏尔丹的艺术能力主要来自自学，他受到 17 世纪尼德兰画家和现实主义的影响。尽管他为富有的资产阶级画了许多不少肖像，他早期的资助来自贵族，包括路易十五。虽然一开始是以静物画出名，包括水果和动物，但 1730 年後他的画作中也出现了厨房用品。不久之後，因接受了一位肖像画家的挑战，他也开始创作肖像画。一开始他遇到了不少困难，他开始练习半身像速写，成为他的作画主题的有演出中的孩子，沉思中的厨房女佣。这些普通下层人民的日常生活场景，都是当时法国艺术界认为不值得描绘的主题。
夏丹尖锐的藝術作品风格对照着历史事件，构成了洛可可的主流，他的画作被皇家学院所尊从，1756 年，他重新开始静物画的创作。到 1770 年代，他的视力开始下降，他开始用彩色粉笔作画，创作了他的自画像和他妻子的画像。他的静物画和粉笔肖像画受到广泛的赞赏，现在有很高的价值，他的藝術作品描绘了普通的生活场景，但构图严谨，颜色使用的不多，一般都是土壤似温暖的色调，特别善於描绘散射的光线、物体的质感和轮廓。现在他的藝術作品被罗浮宫等许多大博物馆收藏。
