中国古代家具的设计体现了古人的哪些智慧和情怀?
中国是一个崇尚传统的国家，经过几千年的传统文化的积淀，中国古代设计对现代设计有着极其深远的影响，中国家具文化与艺术博大精深，尤其是明清时期的家具设计艺术以其简约的线条、古朴的质感、简洁而精美的木雕装饰让人流连忘返。这些艺术在展现古代劳动人民的智慧的同时，也引发了一些对于古典家具设计的思考。本文主要阐述了中国明清时期家具设计特点，以及明清时期家具设计对现代家具设计的影响。
当今社会，中民族文化与传统设计对现代设计具有举足轻重的地位和作用。中国古代设计与现代设计，虽然因为时代的变化，材料的更新，工艺的进步，使设计手法有很多变化，但它们之间却有着一种不可磨灭的传承关系。这种传承关系，不仅为中国传统的、民族的文化所独有，也为其它国家和地区所常见。中国传统艺术和民族文化对当代设计的无穷魅力，说明中国传统艺术和民族文化对于现代艺术设计的难以割舍，21世纪被人们称为文化趋同、文化危机的全球化新世纪，中国的传统文化与艺术，民族文化与艺术，仍然是当代设计的不可或缺的智慧源泉。
在中国设计艺术史中，古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一，其发展源远流长，它既是人们生活的实用品，又是具有欣赏价值的艺术品，其历史是一部由木材构造的绚丽诗篇，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)，抑或是婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润妍的高低家具(隋唐五代时期)、简洁隽秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具，都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。中国古代传统家具由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格特点。中国古代家具的人文特点也深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。以下就主要以明清家具为例来阐述一下中国古代家具设计对现代家具设计的影响。
一、明清家具设计特点明清时期是中国古代设计艺术成就最高的时期，中国千百年的传统文化造就了中国明清家具的装饰艺术风格，其独特的装饰与家具结构相得益彰，堪称一绝，使中国明清家具成为世界家具发展史上一颗璀璨的明珠。此外，明清家具的装饰艺术风格还受到当时社会的人文因素等影响，因而成为中国家具史上的一朵奇葩。
1.明式家具装饰艺术(1)装饰部位明末清初，是我国传统家具的黄金时代，这个时期的家具造型简练，装饰风格清新自然，与家具结构相辅相成、浑然一体。明式家具没有过多繁缛的装饰，仅在横材和立柱的端头、腿足、牙板、靠背、券口和挡板等部位做一些简单的装饰。其作用在于用于掩盖一些因为建筑构架而不可避免的缺陷。
(2)装饰手法明代的装饰手巧漏谨法主孝基要有雕刻装饰、镶嵌装饰和铜件装饰等几种。明代家具擅长利用木构架结体的每一个部件进行艺术加工，来加强家具主体的效果。在镶嵌手法方面，明式家具运用较多的是嵌木装饰和嵌大理石装饰。镶嵌讲究的是锦上添花而不是喧宾夺主，镶嵌的材料应该与家具浑然一体，而不是刻意镶嵌上去的，如同木材本身“生”出来的一样。明式家具的镶嵌装饰是为了配合家具结构而设计的，而不像清式家具的镶嵌是为了讲究材料和注重主人身份而做的。
明式家具还采用金属饰件的装饰手法。这些金属饰件有合页、面叶、包脚、钮头、吊牌和吊环等数种，形式雅致，既着眼于实用又起到美化的作用。不同的金属饰件应用在不同的家具上面，搜键并与家具有机地结合起来，金属材质的美与木质的美结合起来，使得平凡的家具表面大放异彩。
(3)装饰内容和题材明式家具的装饰内容和题材是在继承历代优秀纹样的基础上推陈出新的，其装饰内容和题材大致有：以龙纹、麒麟纹和螭虎纹为代表的神兽类纹样；以瑞象、虎、鹿和狮等表示祥瑞的动物类纹样；凤凰、鹤、鸳鸯和蝙蝠等一些飞禽表示吉祥如意；松、梅、竹、兰、灵芝、牡丹、菊花和缠枝纹为主的植物类纹样；还有以中国传统装饰图案为题材的回纹、几何纹、方胜纹、博古纹和万字纹等。另外，中国的神话故事也常被运用到家具上，如：五岳真形图、八仙纹和三国演义故事纹等。各个纹样都刻画得栩栩如生，仿佛一副画附在了家具上，让人感觉家具不仅是一件生活用品，更像一件艺术品。
(4)明式家具的突出成就明代家具的突出成就体现在家具的比例尺度与人体各部分关系的协调上，很符合现代设计中的人机工程学原理，它是一种集艺术性、科学性、实用性于一体的传统工艺品。
2.清式家具装饰艺术(1)装饰部位清代家具一般是指清代中后期的家具，在继承明代家具的基础上，造型趋向复杂化，装饰繁琐，线条平直硬朗、粗犷，风格华丽厚重、富丽堂皇。清代家具几乎通体进行装饰，没有主次。这主要是为了迎合清代统治者的口味 。因而清式家具显得更加威严、豪华、富丽
决定红木家具价值的有哪几个因素?哪些红木家具值得
这是在径由周括办百度里的文章，供参考。
红木家具收藏略对器负业的每额假句罗指南 初涉红木家具的收藏，一定要冷静一些，多看少动，宁缺毋滥，先对传统家具文化多做了解，否则就会花费巨资去交“学费”。在红木家具收藏中，品相和造型非常重要，也是购藏的先决条件，只有造型优美材质名贵和工艺精湛的精品家具才具备艺术欣赏和投资收藏的价值，也只有精品的红木家具才具备最大的投资回报和收益。下面是好连天红木专家给红木家具收藏者的指南: 从制作风格和不同档临实短缩速力鱼席次来看，当前市场上的红木家具可分为以下几类: 第一类，现代风格红木家具。这类家具大多采用红木中价格较低侧重经济实用的木材，结合现代机械化批量生产模式来制作，以满足普通消费者居家实用的需求。从设计来看，它们多要求坐卧舒适，使用方便，在单纯来自的使用功能方面考虑较多，也女觉晶香沿务似音称善给有些家具虽然参照了360问答传统家具的一些风格元素来设计，但严格来说，这类家具都不能纳入传统仿古家具范畴，因项继此只能定位为现代风格的红木已检船风见丝家具。此外，有些现代红木家具虽然用料名贵，做工精湛，吸取了较多传统家具的风格元素，但由于一些企业的设计师们缺乏对传统家具文化艺术内涵的认识和理解，所以造型的把术亲无演圆证设计上还处于拼凑嫁接的过程，产品造型不明不清、不中不西、不古不今。比如市面上有些顶箱柜，其框架结构、脚、柱、门条等都为素面，是典型的明式家具的风格，而其正面雕刻的云出龙、花鸟纹等纹饰题材则属于清中期的特征，这两种担社车山接头洲风格混在一起，便使整件作品的风格变成了“二代同堂”，不够协调统一。这类问题在市面上的一些罗汉床、宝座身上也经常看到:从它们的下座、三弯脚形状以及牙板雕刻的纹饰来看体现的是清代的风格，但床面、座面上的素身围板又属于明代的意味，围板上却又雕刻现代风格的花鸟纹饰题材，就成失排销唱了典型的“三代同堂”了，如此凑在一起虽然“热闹”，但整体却让人觉得很不协调，往往被有鉴赏力的消费者和收仅凯农治己明分胞藏家看出毛病。在我看来，家具设计布局虽然也可以借鉴变化，但必须在同一时代，同一个地方风格的前提跳林表苗下加以利用、巧妙而合理地去改良，才能做出一些造型优美、风格协调的作品来。 第二类，普通仿古家具。在当代传统家具行业中，因为高等艺术教育没有覆盖到传统古典家具设计领域，因此行业发展中设计能力严重滞后，制约了行业的进一步发展。因此，目前的红木路械式她杆面击家具行业整体还处于准卷送用审采真念传承仿制的阶段，大多数企业还是按照传统的样式风格来进行打聚无家主仿古家具的制作。但近年来行业外人士以急功近利的心态，组织资金仓促投资建厂的比较多，这些企业往往对传统家具的造型把握、用料规范、工艺标准威美政触谈以及以及制作流程上都缺乏一个了解和深入实践的过程，因此虽然是仿古的样式，但由于不懂得变通和选择传统家具经位介点氢极音果再选典款式来生产制作，因此在品质、造型与工艺各方面均没有达到应有的品质标准，导致了市场上粗制滥造的古典家具产品随处可见。 第三类，精品仿古家具。一件仿古家具之所以能成为精品，需要企业掌舵人或设计师把握好定位，在真正理解传统家具文化精华的基础上把握好改良创新的理念，用其引导家具的设计制作，因此从这类精品家具身上，我们能够察知设计制作者的设计理念，体会到其审美境界。比如历史上那些款式经典的传统家具精品，在其制作过程中多有文人的参与，再加能工巧匠的配合才得以完成。一件够得上官窑级别的艺术家具，必然是在款式定位经典，造型协调合理，工艺精湛，材料名贵，神韵十足的前提下才能产生，这类精品仿古家具也蕴含着
投资收藏的真正价值。 以审美眼光决定红木家具投资收藏的档次 第一，对中国传统古典家具文化艺术内涵要有透彻了解。一定要多去学习参考古典家具的相关书籍，多向业内的专家前辈请教; 第二，对中国传统家具的风格流派要有所了解。中国传统家具在历史上逐渐形成了“苏作”、“广作”、“京作”三大流派，这三大流派相互融通又各有特色。除这三大流派之外，福建、浙江、山西、陕西等地区的家具也各具风格。这些风格特色直接表现在家具的造型、雕饰等方面，我们从中也可以判断古典家具的地区与时期。 第三，对明清家具的造型、线条、纹饰等细节要多加了解。明清家具是传统家具的两座巅峰，代表着两种不同的家具艺术风格。掌握不同明代及清代家具不同的造型布局、用线手法、纹饰内容等特点，是我们辨别和区分家具的历史年份的重要依据。 第四，要有一定的家具审美及鉴赏能力来把握款式定位。传统家具款式各有高、中、低的级别之分，既有经典之作，也有普通大路货，既有宫廷御制品味，也有民间土作风格，好像我们平时对瓷器鉴别一样，既有官窑级别艺术品，又有民窑的普通品，所以，我们在挑选仿古家具时，家具的格调和层次是非常重要的。 红木家具精品鉴别的标准:型、艺、材、韵 在红木家具的投资与收藏中，市场上的红木家具的款式多变、工艺、用材都有不同，那么我们如何从款式众多、鱼龙混杂的家具市场中挑选到自己真正喜欢的家具精品呢?在我看来，一定要掌握“型、艺、材、韵”四点准则。 第一“型”:就是一件作品的形式和造型，例如结构是否协调合理、纹饰安排是否与形式统一、整体疏密曲直的形式节奏是否到位等等。形式和造型直接关系到一件家具的整体档次与品位。不管新老家具，品相造型是否优美非常重要，也是在购藏的先决条件。当我们看到形神兼备、造型优美的家具时，往往会情不自禁的被家具之中散发艺术魅力所感染和吸引，有“一见钟情”的喜爱，令人舍不得离开。造型水平的高与低，直接影响家具的价格。在这里打个比喻，不同类型的古典家具，例如明式罗汉床类、画案类、条桌类、椅类等等，如果将同类别的10种款式的明式罗汉床进行对比，在这些款型中就会有第一名、第二名、第三名„„，最具投资收藏价值的当然是排名第一的款型，是否能够辨别不同款型的艺术价值与高低优劣，这就要看我们对家具的理解和审美眼光了。在明清时期的古董家具中，也存在一些款型设计不到位的，这样的家具，也只能算是古董家具中的普品和大陆货，与一流的精品家具价格差异是非常大的，我们认真研究历届的拍卖成交价格纪录，对比不同的款型就能很清楚的证实这一点。 第二“艺”就是家具的工艺了。在家具造型协调优美前提下，如果结合能工巧匠的配合，以高超娴熟、严谨细致的工艺去完成，造型和工艺就会相得益彰。检验一件古典家具的木工技艺，要从内部榫卯结构是否科学、拼板接缝是否严密牢固、雕花打磨是否精到等几个方面来判断。其中，在雕花方面，还要判断它是纯手工操作还是动用电脑雕刻机来操作，一般来
说，机器雕刻的各种花纹如果没有经过手工处理，显得呆滞不够生动。而如果是纯手工雕刻，就还要检验其雕工水平的高低。不同级别的技师，他们所雕刻出来水准会有较大差异，雕刻技师各有所长，有的擅长雕龙，有的擅长雕花鸟，从雕刻手法上来分别还有浅浮雕，深浮雕，透雕等等，评价雕刻水平要看这些作品能否刀法流畅、雕刻形象是否生动传神，以及立体感和空间感的表现是否到位。此外，打磨也是非常重要的一环，要细看家具平面凹面是否打磨得光滑平整，线条弧度是否流畅合理而且干净利落。 第三“材”，就是古典家具所选用的木材。在造型和工艺都尽善尽美的情况下，如果再搭配上瑰丽名贵的材质，那么型、艺、材三者就会交相辉映，呈现出美仑美奂的作品。对“材”的使用不能盲目的一味求大求重，而是应该根据每一件家具款式特征、设计要求去用足材料，并且懂得材料的搭配，才能具有一木一器的效果。例如海南黄花梨，因为海南黄花梨无大料，要制作款型较大的家具，要用多根材料搭配才能制作完成一件家具，每一根海南黄花梨都有在花纹、色泽与质感上有差异，都需要去细心地选择和搭配，这样做出来的家具色泽才会协调优美。 第四“韵”:这个韵应该是明清式古典家具制作的最高境界，韵的含义就是在型、艺、材相互辉映的情况下所展现出的独特的风格与气韵，是依托型、艺、材三者而得来的艺术升华。一件家具如果能达到形神兼备有了神韵，就不是简单意义上的家具了，它会具有更多的艺术性与文化内涵，也会具有了超出实际市场价格之外的产品附加值。因此，从古典家具的投资和收藏角度进行考虑，无论是购买明清老家具还是当代的仿古家具，都需要定位于高品位的精品家具，只有精品家具才具有文化艺术的内涵;具有投资收藏与增值回报的潜力;具有欣赏和陶冶情操的功能，给我们平时生活之中，带来的精神上的享受和充实，在协调优美的家具环境中也更能营造一个和谐幸福的家庭生活，给自己带来幸福、快乐、开心的每一天。
