名
《心田上的百合花開》
偏僻遙遠的山谷、顧末笑訴心府擴染高數千尺的斷崖,預示了野百合追求美好願望的道路蛋必然艱難曲折.惡劣的生長環境,并沒有消磨它作爲花—乙—一棵百合的天性,雖然它概題優度剛誕生時長得跟其他野草一模一樣.但一個堅定的念頭在它的心中悄悄來自萌生：我要開花,我要以花360問答作證.爲此,它“努力地吸收水分和陽光,深深地紮根,直直地挺着胸膛”——與自然環境頑強地抗争.
如果說與生長環境的抗争,隻是野百合爲實現美好心願邁出的第一步的話,那麽,野草的譏諷嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面對的更嚴酷的考驗.野百合是執著的,野百合更是智慧的.面對野草的嘲諷譏笑、蜂蝶的鄙夷勸導,野百合堅定的信念始終沒有動屋含搖：“不管有沒有人欣賞,不管你們怎麽看我,我都要開花!”
不事張揚的野百合,用自己的行動默默抗争,獨行其道,終成“正果”：“它終于開花了,它那靈塊附道終塊道假少船發小性的潔白和秀挺的風姿,成爲斷崖上最美麗的顔色.”這花是信念的結晶,是心血的凝聚.野百合終于實現了自己的價值.正因爲這美麗來之不易,所以當百合谷成爲人們的“聖地”之時,每一朵野百合都能謹記第一朵百合的教導：“全心全意默默地開花,以花來證明自己的存在.”
文章通篇運用拟人的手法,通過層層襯托,塑造了一個充滿靈性,大智大慧的野百合的形象.百合谷其實就是一個充滿世事艱辛的大社會的縮影,野百合的遭遇何嘗不具有人生奮鬥的典型意義：一個人社會價值的實現,隻于構嗎聽列路響有一種方式,那就是“以花來畫幹喜停防不豐酒證明”.在20世紀七八十年代的台灣文壇,林清玄這個土生土長的作家,以其鄉土氣得我似鮮煙息、傳統情懷、民族意識以及他獨樹一幟的禅佛文化,成爲台灣最爲多産而且作品暢銷的作家之一.林清玄多次歡已兒間提到影響他性格和寫作風格的母全投染親.他說,小時候母親曾告誡他,寫東西要“有趣味的你要多寫一點,與别人分享；辛酸的少寫一點,留着自己晚上回房間裏哭就行了.因爲人生已經夠艱辛了,人家來讀你的文章,應該從你的作品裏得到安利厚紹之含岩指位息始慰,得到啓發,得到提升”.而《心田上的百合花開》則巧妙地将趣味與辛次每概富謂酸結合起來,以趣味抒寫辛酸,使人從中“得到安慰,得到啓發,得到提升”.他認爲人的富有即是人心靈中某些高年次基往界止多貴物質的展現.野百合的形象,正是林清玄心之慢唱花中的“富人”的形象站仍舊調示.林清玄就是企圖用文學的語言,表達一些開啓時空智慧的概念,表達一個人應該如何舍棄和實踐,才能走上智慧的道路這一生活哲理.
在林清玄看來,人生的美分爲三個層次：第一個層次是欲望、物質帶來的美；第二個層次是文化、藝術、文明帶來的美的滿足.第三個層次是靈性、精神的美,這是最高境界的美.他信奉“盡心就是完美”,而野百合就是這樣一個因“盡心”而近乎“完美”的形象,真正實現了“靈性、精神的美”.
賞析：《心田上的百合花開》所展現的正是林清玄追求的做人最高境界：以清淨心看世界,以歡喜心過生活,以平常心生情味,以柔軟心除挂礙.“大其願,堅其志,細其心,柔其氣”的人生準則在野百合身上得到了完美的體現. 溪 水
透明的溪水,明淨得就像母親的眼睛.
春天,你的眼裏是一片斑斓；
夏天,你的眼裏是一片濃綠；
秋天,你的眼裏是一片澄碧；
冬天,你疲倦了——合上眼睛,也停止了唱歌.
你攝取藍天的雲朵、黃昏的晚霞、夜空的星星；還留下我兒時的身影.
呵!這溪邊沙沙作響的甘蔗林,帶甜味的風,曾把我童年的夢吹拂!我躺在你的身邊,感到靠在母親胸膛上的幸福……
你是我們生活裏的一支古老的歌——
你望見騎毛驢的迎親的隊伍來了,幾支唢呐奏出悲哀的音樂；
你望見幾個壯實的漢子,擡着笨重的木棺來了,把老人送上山坡；
你也聽見：山腳下的獨輪車,帶着吱吱啞啞的聲音,在貧窮的土地上呻吟而過……
如果沒有你,誰給我們留下自然的彩色；
誰給我們記載山民的悲哀和歡樂呢?
透明的溪水,你給了我一雙能夠分辨色彩的眼睛.
當我在你身邊,發現自己成爲一個少年時,就不得不遠行了.
你像養育我的母親一樣,送我出山吧!
我的感受：
文章開頭把溪水視爲“母親的眼睛”,接着寫出了春夏秋冬“眼睛”裏流露出的色彩,這既是對溪水的歌唱,也是對母親的歌唱,因爲這溪水裏曾“留下我兒時的身影”,曾讓我享受過母愛般的幸福：她記住了山溝裏發生的一切,記住了“山民的悲哀和歡樂”,并把養大了的“我”送出了山去.溪水是歌,母親是歌,文章本身也是一支哀怨的抒情山歌.溪水啊,我的“母親”.母親啊,就如同這溪水.母親啊.,你看着我長大,無微不至地照顧我.我留戀與你在一起的時候,與你在一起的感覺.我感受到了母愛!請原諒我兒時的淘氣,請原諒我小時候不懂事!這一切,就讓我現在來“彌補”.我愛你,我的母親!
秋天的風雨
我好想淋雨,好想讓雨沖走那段回憶.也許,雨會讓我清醒.雨點打在臉上的感覺,可以讓人分不清是淚還是雨,于是,我可以說：男孩不哭!
雨水輕輕的、柔柔的灑在大地上,沖洗掉人間地面上一切髒亂的灰塵,給人們帶來清潔幹淨的感覺,然而冰冷的雨水卻不能沖洗掉我身上灰色的心情!也許,我們的相遇就像是一場夢,一個讓我開心片刻卻讓我傷心很久的夢.我從喧鬧的街心走出來,那燈光的世界距我是那樣的遙遠.我走到那條林蔭道中央,站在那裏,前後隻有雨聲,人們不知藏到哪兒去了.這樣真好!可以盡情地想你,深深地呼喚你……撐着一把傘,一遍又一遍在念着你的名字,心中有一種柔軟而又溫馨的幾乎不敢呼吸的感覺.曾經有過的一幕一幕,一個又一個鏡頭仿佛早就商量好,慢慢地從我雨中的眼前走過,慢慢地走過……
山水流長情依舊,日月光轉淚猶新!那一天,你離我而去,我那荒涼的心靈就再沒人理會.我并沒有幻想過有一天你能回來,看到我的創傷,而湧起惆怅,因爲我不願意你有絲毫的不快樂.站在校園中那條林蔭小道上,看着不遠處依稀相擁的雙影,心中一陣陣的酸痛.
雨從天上落在傘上,從傘上濕進我漸冷的身子,我隻是站着,不知道站了多久,也不知道是不是累了.我再也無從選擇的用這樣的一種眼神憂傷地凝望着你,這樣的我,幸福的感覺已變成一種心痛!這雨,看不清是橫的還是斜的,我的傘,也不知道該遮向哪一個方向.一把傘,一個人,走在風雨中的感覺是那麽的落寞!凝望着你遠去的背影,我已經滿足在你的快樂中,然後默默的轉身,離開那個我可以欣賞你而不被你所知的角落.雖然是匆匆的一瞥,已經足夠我回味一整天了.
雨慢慢停了,蕭瑟的秋風吹過,吹散了滿地的玫瑰,點點成淚,飄去遠方,化作一片雲.心丢掉,随蕭然秋風去追卻無處可尋!落地,成塵.誰,曾經以爲祈禱可以讓天空繁星點點,真誠可以得到永恒的愛情；又是誰,曾經捧着玫瑰祈盼黎明的幸福,卻于夕陽之中揚手讓花瓣随風飄零!直到何時,擡頭看天才可見彩虹,回頭望風而不見砂塵；直到何時,真心一片可換花開四季?也許水長向東,物是人非；也許緣本擦肩,回首已逝!也許是我太過幻想而忘記我非神靈；也許是我太過癡迷而忘記成事在天.我非神靈但我願衆神感動,成事在天但我信上天有知.找片淨土種支玫瑰,畫幅藍圖代替天空.我但願四季随心,花開豔麗；我但願秋風如歌,真愛永恒!
與執著同行
郭蕊
居裏夫人與執著同行,終于發現了一種美妙的放射元素――鐳；愛迪生與執著同行,終于在上千次試驗後發明電燈,給黑夜裏的人們送來一片光明；貝多芬與執著同行,雖然兩耳失聰,但仍然創作出命運的交響；司馬遷與執著同行,奉獻給人們一段精彩的史家絕唱……
與執著同行,可以讓我們堅定步伐,可以讓我們永不言棄,可以讓我們抵達成功的彼岸……
崎岖的山路上,一位步履匆匆的盲僧向一位老人問路：“羅撒寶寺在哪裏?”老人答道：“翻過兩座山就是.”見盲僧毅然前行,老人不禁擔心的問道：“長老雙目失明,怎麽翻山越嶺?”盲僧頭也不回,從容的抛下四字：“心中有道……”
相信盲僧定能到達心之所向的羅撒寶寺.他那“心中有道”簡單四字,道出了一種精神,一種與執著同行的信念.
書法家王羲之的字可謂前無古人後無來者.而這精妙絕倫的字,源于他與執著同行,堅持不懈,以緻每日洗毛筆的水池成了墨池.而其子王獻之,少年時練了幾天字已不錯,但拿了父親批閱過的字帖讓母親看,母親卻一語中的說出隻有那“一點”像他父親的字,事實上那“一點”正是其父所寫. 此後獻之謹遵父訓,習字用盡家中幾大缸水,終于也成爲一代書法名家.可以看出,王氏父子與執著同行,終于書法蓋世.
……
與執著同行,也就注定要風雨兼程,但執著告訴我們：“陽光總在風雨後.”與執著同行,也就注定要面對孤寂抑或辛酸.但執著告訴我們：“爲了得到荊棘盡頭那芳香的玫瑰,即使被紮的滿身刺痛,又有何妨?”執著總是用堅定的目光注視我們：“與我同行,你會收獲一簍簍驚喜.”
與執著同行的居裏夫人告訴我們：“我樂意執著于對未知元素的探索,它帶給我無限樂趣與驚喜.”與執著同行的愛迪生說：“我認定的事情,我就一定要去實現,即使失敗了上千次,誰又能說那一千零一次不會看到成功的身影?”與執著同行的貝多芬說：“音樂是我生命,我執著于音樂的創作就像我執著于自己的生命.”與執著同行的司馬遷告訴我們：“因爲我看到父親臨終時寄予我的那執著的眼神,所以我記載曆史的筆不能停下……”
執著是水滴穿石的不懈,執著是誇父追日那不辍的腳步,執著是精衛填海那堅定的信念……
人生道路上,如果讓我們選擇一位同行者,那麽就選擇執著吧,與執著同行,就如在沙漠中與駱駝爲伴,定能在茫茫沙海盡頭尋找美麗的綠洲.
〔推薦人語〕
幹淨、利落之作.可以看出作者有較深的文字功底,從作者的筆端流露出了這篇精美的文章.也許越是經曆苦難,才能感受到甘甜.在這苦與甜中需要那份執着去連接,爲了希望而執着的拼搏,爲了希望而感受磨難.等待我們的也許是失敗,也許是困苦,然而我們擁有青春,我們可以卷土重來,生命的火焰,把我們的天空照的通紅.
顔真卿書法作品賞析
顔真卿在書法史上的地位，在于他将篆書的筆意引入到楷書與行草之中，創立了完全不同于王羲之楷書方筆的楷書圓筆，以下是我給大家整理的顔真卿書法作品賞析，希望對大家有所幫助，歡迎閱讀!
顔真卿書法作品賞析
1.《祭侄文稿》
這是顔真卿行 草書 的代表作。當時正值顔真卿半百。書法界有說字如其人。顔真卿出生忠烈之家，爲人大氣凜然，這種精神同樣寄托于書法作品中。從建稿起，經過後期修文改善，正反映出顔真卿行文構思特點，詳盡交代文路始末，将情懷完全抒于行文，文筆神采飛揚，走筆雄渾，凸顯特色，舒暢寫實，将所有的運筆和收線都做到恰到好處。全篇運用圓潤強健的筆法，秉承篆書的流轉神采，從開頭到結尾，撰文中雖然實在毛筆的墨汁幹枯時再醮墨，導緻墨色因停頓有新墨開始，墨汁有濃有淡，變化萬千，但是整篇 文章 一筆完工，行文流暢。此帖被後世書法界贊譽爲“天下第二行書”。
2.《麻姑仙壇記》
顔真卿曾遊覽于南城縣麻姑山一座古壇時，在土壤裏中發現螺蚌殼化石。他便有感而發，爲此著作《撫州南城麻姑山仙壇記》。這并不單是爲了記叙這件盯拍事情，而是當時心情的真實寫照。這個碑文行文莊重嚴厲、雄渾娟秀，深受曆代書法家的推崇，成爲顔真卿六十多歲時的又一力作。這部作品是顔真卿楷書風格已經有所造詣的時候的作品，後期歐陽修評價這部作品時說道，這幅碑文俊秀雄渾，運筆精悍，筆畫強勁有力，後世常常贊歎此碑爲“天下第一楷書”。
3.《東方朔畫像贊》
《東方朔畫像贊》是顔真卿楷書的力作，碑文記載漢朝名士東方先生畫像，當時顔真卿正值46歲。蘇轼曾高度評價這幅碑文，指出在顔真卿所有的作品當中，隻有這部作品現實了清俊與雄渾的風格。字裏行間不乏清晰與深淵，與其他版本截然不同，但都不如顔真卿這部作品深刻、隽永。明朝更有人贊譽這部作品的書法峻峭力拔、奮筆求張，認爲這确實是顔真卿的又一力作。
4.《顔勤禮碑》
本部作品凱鉛羨的全稱爲《唐故秘書省著作郎夔州都督府長史護軍顔君神道碑》，這幅碑帖是顔真卿在71歲的時候爲他的曾祖父顔勤禮所作的神道碑，主要用于古人墓前開闊道路所用，修建石柱來作爲标志，将這個标志稱爲神道，就是所說的墓碑。碑文的内容主要是記錄顔氏祖輩們所做的生前功德，并記載顔家後世子孫的豐功偉績，現在這副碑文已經被定爲國家級重點保護文物。
5.《多寶塔碑》
全稱是《大唐西京千福寺多寶塔感應碑》，這幅碑文就是顔真卿早期的得意之作，書寫嚴謹真實，承接虞、褚的風格，同時借鑒唐人當時的書法風格而作，這顯示出顔真卿在虛心求教的同時，有特别注重汲取民間藝術的優勢特征，将整篇碑文構造嚴密結構，字裏行間雄渾娟秀，收筆飽滿，字正方園，入筆蒼勁有力又活靈活現，這是他繼承傳統書法風格的代表作。
顔真卿的書法特點
1.入筆堅實，行文剛勁，但也不缺雄渾與妖娆
“顔體”的初步形成階段是在顔真卿50歲以前。這時候的作品如《多寶塔》等，從行文中可以看出，顔真卿主要風格是用筆穩健、雄厚，入筆堅實，行文剛勁，筆墨濃厚，而且字的結構凸顯緊實、剛正、穩健，将文字寫的天圓地方，字裏行間不乏清晰、深遠之特色。顔真卿還力求雄渾與妖娆的相結合的境界，每次入筆都剛勁有力，運筆盡顯妖娆。他最主要的作品還是以真書、草書爲主，偶爾涉獵隸書、篆書之類的激扮作品，但爲數不多。顔真卿從初唐開始，但又超脫初唐的舊有風格，自立“顔體”，這是受張旭的影響頗深。
2.精準把握字體書寫，體現磅礴字體
“顔體”形神兼具且走向成熟實在顔真卿從50歲後至65歲，這段時間顔真卿将所有情感寄托于書法，反複推敲“顔體”，要求自己的書法要有形有神，反複操練，終于取得成就。從這段時期的作品中可以看出，他加大腕部的力量，中鋒運筆，采用篆籀的手法，圓轉藏鋒，猶如印泥版字體。筆畫形成園頭細尾，直畫凸顯待發弓箭的氣勢。每一個字都遵照橫細豎粗的書寫 方法 ，在鈎捺的尾端都将筆鋒轉細，凸顯剛勁之勢。在寫捺的時候，則采用一波三折的運筆原則，将每一種轉鈎都寫得飽滿、霸氣，弧度均勻，飽滿有力。顔真卿在書寫折筆的時候，則采用提筆和暗轉的風格。從字的構造來看，字正大氣，入筆平實穩健，字形嚴謹。書法上的成就已經到了不可多得的境界，顔真卿已然摒棄了之前的楷書風貌，創立出變法新意，雄渾妖娆的“顔體”。
3.書法主題凸顯哲理，寓情于書法當中
在顔真卿晚年的作品如《顔勤禮碑》《顔家廟碑》《李玄靖》等典型碑刻中，顔真卿主要注重将鮮活的生機寄托于老辣的行文中，使行文充滿活力，使行文疏中有密、密中顯梳，将爐火純青的書寫功力彰顯無遺，在雄渾圓厚的書法風格中透露自己的豪放不羁。顔真卿晚年更多的是将對生命的感悟和體會彰顯于書法作品中，并将生命哲學與書法連貫彙通，運用筆墨的動勢生命哲學活靈活現的表達出來，使行文彰顯着盎然的生機與活力。
顔真卿曆史地位
顔真卿作爲中國書法楷書的三個重要人物之一，在中國書法史上的擁有崇高地位。然而，顔楷書法在後代的傳承過程中，并沒有得到應有的重視和繼承。縱觀曆史，學顔能化又出新意者，千年來惟有東坡一人而已。有清以來的數百年間，學顔楷書大家有錢沣、譚延闿、華世奎等，而以錢沣最爲成功。“學楷當學顔，學顔當學錢”。學顔先從南園書法入手似乎成了定律。但顔體是一座豐碑，越一步便非故我，守住程式隻會步入僵化。從繼承的角度來看，錢南園楷書的筆畫過于平滑光潔，特别是橫和豎這兩大筆畫，少了些渾厚和自然。結構有些造作，顯然這是對顔體 楷書書法 的簡單化處理。簡單化的理解導緻了簡單化的技巧方式，其實遺憾就出在這裏。往往平正的東西，使我們容易覺得簡單，但大道又往往蘊于平正之中。錢南園的行書比楷書好得多，雖然還是典型的顔面，但一股浩然正氣撲面而來，這可能和書體有一定關系。後人對二王和顔真卿的理解都存在着大問題。從平正這條路創出自己的風格是很難的，如果具備技巧難度還能拓而廣之，就是一件難上加難的事情。趙子昂是個例外，董香光也是個例子，但他們走的還是二王流美的行書路子，這種成功的個案實在太少。
錢南園的楷書博大也有，氣象、格局也不錯，但篆籀味沒了，古樸少了，生動活潑也式微了。錢南園是一位勇士，他選擇幾乎不太可能成功的顔體爲其藝術旨歸，而結果也證明了他并未成功。如果将顔魯公比作一顆耀眼的行星，仰望時，會發現它的旁邊還有錢南園這顆不算晦暗的衛星。諸如衛星的還有吳琚之于米南宮，俞和之于趙子昂，吳寬之于蘇東坡等。
顔真卿書法作品賞析相關文章：
★ 顔真卿書法
★ 當代顔體書法名家作品欣賞
★ 顔真卿的書法特點是什麽
★ 精練的顔體書法作品圖片欣賞
★ 楷書作品欣賞大全
★ 賈景德顔體楷書作品欣賞
★ 顔真卿的顔體書法風格
★ 厚德載物書法顔體書法
★ 毛筆顔體書法作品
★ 春聯顔體書法作品欣賞
