怎么样可以把维纳斯画好了
《沉睡的维纳斯》。这是一孝芹曲女神睡梦的交响曲，在恬静，幽远的自然怀抱中戚升，女神安详的沉睡，完全溶于天地之间，仿佛轻扬起的抒情曲。
神话其实并不神奇，只不过是人们的寄托罢了，因为有很多无法实现的梦想，许多难以企及的事物。神话永远是人们心中难以忘却的那一部分，因为我们的生活需要梦想与激情巧仔毕。维纳斯的美丽永远是一个难以企及的梦想，诗人的喃喃细语，画家的丹青妙笔，音乐大师的咏叹，无不极致的赞美她。
正如一切爱好美丽东西的人一样，诗人是当之无愧的美的坚定拥护者，而一切美丽的东西往往具有诗的意境。传说中，维纳斯女神从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神从天边赶来，给她批上用天空的星星织成的锦衣。画家根据这一描叙，用轻柔的笔调把女神安排在一个极幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧虑的站在象征她诞生之源的贝壳上，她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界缺乏热烈的反应。画家的这一描叙，也正阐释了柏拉图关于美的解释：美是不可能逐步完成或从非美中产生的，美只能自我完成，它是无可比拟的。
关于美的阐述古往今来的大师都有妙语流传，而我最欣赏的一句是：美在于发现，在于是否有一双发现美的眼睛。是的，美就在我们身边，而你是否曾留意过她呢？常常抱怨美的缺乏，也许是因为我太忠于幻想了，反而忽略了身边的美丽。
维纳斯就是美的化身，维纳斯的诞生也就是美的诞生，因为她的永恒的魅力，美也就有了一个完美。 因为我们爱一切美丽的东西，我们也希望一切美丽的东西永存，然而现实是何其的残酷，美丽的东西是如此的短暂，犹如樱花烂漫过后的落英遍地。怀恋美丽，因而珍惜美丽，这是我心中维纳斯的诞生。
维纳斯的诞生不仅是仙界的喜讯，也是人间的希望，因为我们都有了美的希望和向往。因为有了美，这个世界就更显得美丽多姿了，一切的事物都是因了这样的因缘而变得精彩了
西蒙奈塔夫人像
波提切利留下来的独幅肖像 画并不多，但可以相信，作为宫廷画家，他的肖像画决不仅是今天所见的几幅。这一幅《西蒙奈塔夫人像》有着他在《维纳斯的诞生》或《维纳斯与马尔斯》两画中的维纳斯形象的特点，这主要指在依靠线条的表现上，尤其是那幅《维纳斯与马尔斯》上的维纳斯形象，因为波提切利在这幅画上的维纳斯，实际上就是画了一位贵夫人西蒙奈塔·委斯普茜。 西蒙奈塔是出入美第奇宫廷的时髦贵妇，据同时代的回忆资料说，她长得很美，聪明伶俐，是当时贵族社交场中被人艳羡的一个女人。她是劳伦佐·美第奇的弟弟古里安诺·美第奇的情妇。波提切利画了她的侧面形象，显示了这位上层女性的华美与她的贵族装束。画家在这时仍然运用线条来表现，无论是每一缕头发，还是她身上的百褶胸衣、带子、披风的皱褶，以及她那金丝般的发髻，都着意于他所习惯的流畅的线条来构成。这种画法我们在他的《维纳斯诞生》一画上早已见到，但这里的贵妇的侧面轮廓是经过精心处理的，线的轻重缓急都运用得恰到好处，使造型轮廓明晰，形象鲜明，为了画好这位贵妇的侧面脸容，画家故意将贵妇的头部置于一扇受光的窗户前面。 波提切利的女性肖像仍有一定的不足之处，那就是色调不丰富，如同他那些神话题材的壁画一样，人物举止尽管端庄，由于色彩贫乏，形象变得苍白无力。类似这种蛋胶彩绘的肖像，与其说是彩绘，不如说是线描勾勒加淡彩。此画约作于1485年间。这幅画的尺寸、馆藏暂不详。
波提切利春
波提切利春人物肚子大是因为文艺复兴时期普遍的现象。不仅波提切利春人物肚子大，例如《维纳斯的诞生》销示厂供中的维纳斯也是如此，好像那个时期的绘画没有把女性画得骨瘦如柴的那些画家心目中的黑挥接压神好像都是丰满的，他们认为这才是美，神圣。
