表現主義音樂的與傳統音樂的區别
表現主義音樂與傳統音樂的區别在于它們的本質、形式和特點。
1、本質上的區雹棚稿别。
表現主義的音樂與舊有傳統完全相反，它完全無視過去的調性規律。把八度中十二個半音給以同等的價值，舍棄傳統的主音、屬音等觀念，因而使無調性占有絕對優勢。
由于舊有的旋律軌迹被破壞，使得旋律既無均衡，也無反複，因而僅是一連串獨特的音的連續。此外，節奏難以捉摸，拍子也被無視。
2、形式上的區别。
在形式上，由于表現主義音樂無視因襲的收束式、反複法與平衡法，故顯得非常自由。但它那基于新的理論建立起來的形式，卻具有獨特的、流動的、無限發展的奇妙特色。在對位方面，有離開傳統和聲的感覺，成爲複合的自由的旋律線的進行，即所謂線形的自由對位法。
3、特點上的區别。
傳統音樂是指中國人運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創和前造的、具有本民族固有形态特征的音樂，不僅包括在曆史上産生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。
表現主義音樂特點爲直接表現人類的精神與體驗，代表作品《月迷的皮埃羅》，與舊有傳統完全相反，它完全無視過去的調性規律，它反對印象主義的客觀性，它認爲藝術既不應該被“描寫”，也不應該被“象征”，而更應該直接表現人類的精神與體驗。
擴展資料：
傳統音樂，綿延幾千年包含諸多審美品格，它是一定音樂思想特殊本質的集中體現，是音樂思想意識的結晶。一個國家、一個民族的思維習慣，對其審美意識的形成和發展有不可低估的作用。
中國傳統音樂是指中國人運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形态特征的音樂，不僅包括在曆史上産生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。可見，傳統音樂包括“國樂”但不包括“新音樂”，但它們都是“中國音樂”。
實際上，“民族音樂”、“傳統音樂”和“民間音樂”又是三個不同的概念：“民族音樂”包括傳統音樂和新音樂；而“民間音樂”隻是傳統音樂的一個類别。且我國的民族音樂是非常豐富的，除了民源孝間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。
參考資料：
百度百科-傳統音樂
百度百科-表現主義音樂
論述歐洲古典主義音樂與浪漫主義音樂創作風格的不同點。
古典主義和浪漫主義的時空的界限并不明顯，他們曾經共存過一爾植章據附星流段時間。兩種音樂間的區别更多體現在非音樂的元素上。到浪漫主義時期，作曲家在社會上的地位已有改變，他們不再座少夠大樹道要曾是一個城市，宮廷或教堂的來自雇員，古典主義時期的貝多芬也隻是赢得了某種程度上的獨立。而現在，理論上講作曲家完抗極要告研和修問全是自己的主人，實際上也就是大衆的仆人，所以他們可以毫無顧忌地做出大衆想聽到的音樂。
古典主義音樂指的是1730-1820年這段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。古典主義音樂繼承巴洛克音樂的發展，是歐洲音樂史上的一種音樂風格或者一360問答個時代。其特點是：理智和情感的高度統一，深刻的思想内容與完美的藝術形式的高度統一。
浪漫主義音樂是古典主義音樂（維也納古典樂派）的延續和發展，是西方音樂史上的一種音樂讀活防壞露形号乎風格或者一個時代。
浪漫若令互促半歲存玉費主義音樂比起之前的維也納古典樂派的音樂，更注重感情和形象的表現，浪漫主理義音樂往往富于想象力，相當多的浪漫主義音樂受到非現實的文學作品的影響，有着相當大的标題音樂成分。狀冷系滑熱白終歲導給料浪漫主義的因素，則包含在從古至今的音樂創作當中，而不僅僅局限于某一個時代，因爲音樂創作本身，就是想象力的一種表現，而浪漫主義恰恰是想象力的最佳體現。
浪漫主義音樂抛棄了古典音樂的以旋律爲主的統一性，強調多娘通衣令先述色除劇看武樣性，發展和聲的作用，對人物性格的特殊品質進行刻畫，更多地運用轉調手法和半音。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。
古典主義音樂像木雕一樣，理智，清晰，充滿了邏輯思維的感覺，而浪漫主義的音樂靜倒就像水彩和五顔六色的油畫一樣，充滿了人的各種感情。
