拜占庭艺术、哥特
拜占庭艺术 和 哥特艺术都是出于中世纪时期啊。
但是拜占庭艺术是东罗马帝国的艺术，东罗马帝国就是现在的土耳其的伊斯坦布尔，而哥特艺术是北欧的野蛮人——哥特人带来的艺术，主要发生地点是法国。两个的代表作品都是教堂。拜占庭式360问答教堂——圣索菲亚大教堂药帝花续季式离京与答，哥特式的教堂是 巴黎圣母院温。
巴洛克艺术是17世纪在部做令脱价补子纸他欧洲兴起的一种艺术风潮。特点是强调 华丽剧场感 和 强烈的肉欲,以及运动小病银混目挥感和宗教感。表现内容么青力会字异析帮的以宗教故事和宫廷人物为且电延争扩重。代表人物是雕塑家 贝尼尼 的《阿波罗与达芙妮》，画家 鲁本斯 《帕里斯的评判》。
巴洛克艺术与前两者艺术时间相差数百年，如果说共同点的话就是都强调 浪漫的夸张和宗教感吧。
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补充内容
巴 洛 克 艺 术
巴洛克是17世纪广为流行的一种艺术风格，这个名称出现于18世纪，是古典主义艺术理论家对于上一个世纪的一种艺术风格的称呼。巴洛克美术产生于意大利，后来秋出团具扩展到整个欧洲，尤其是天主教流行的国家，此后又随着宗教的传站案前联击粒料材七部文播，影响远及拉美和亚洲一些国家，我国圆明园里就有巴洛克风格的建筑。
巴洛克艺术的主要特征大致可以概括为一下几点：
第一，是它的华丽性，由理聚于服务的对象主要是教会上层跳弦团齐调零体盟许技想人物和贵族，故而力求奢华是它的一大特点，巴洛克的建筑、绘画、雕刻都显得十分壮观、豪华。
第二，是它的浪漫性居料，巴洛克艺术具有浓郁的浪漫主义色彩。文艺复兴时期的美术强调理性的宁静与和谐，而巴洛克美术则强调非矛端括刻画理性的无穷幻想，极力打破和谐与平静，巴洛克的雕刻和绘画都充满了紧张的戏剧气氛。
第三，是它的激情性，巴洛克美术作品总是充满激情的，有着强烈的感情色彩，作品往往反映了作者内心的感情世界——悲伤、欢乐、神秘、恐惧等。巴洛克美术不仅外形令人激动，它的内容也是骚动不安的，这与当时动乱不宁的时局有关。
第四，是它的运动性，即它的外连树顺久指在形式上强调运动感，运动可以说是巴洛克艺术的灵魂。一幅画、一件雕塑、一座建筑物都似乎是一瞬间的闪光，它在不断地运动着，有着强烈而复杂的节奏和旋律。巴洛克美术作品中，常见的是它那强烈的明暗对比，而光线的复杂素什调还变化更加强了事物的动感和不稳定性。
第五，是它的空间性，文艺复兴时期的美术作品基本是上平面的，而巴洛克美术则非常重视表现空间和立体感，建筑和雕塑作品也是这样，强调层次和深度，尽量打破平面。
第六，是倍地价零试它的宗教性，巴洛克艺术与天主教有着密切的关系，在作品的题材方面，一般多表现殉教、幻觉、神秘的故事和情节。巴统顺红危训却织更东五洛克美术并未放弃神滑粮岩话题材，不过从比重上看，宗教题材还是占主要地位。
第七，是它的综合性，巴洛克美术十分强调综合的特点，而且有多种综合的形式。一种是建筑和雕刻、绘画的结合；另一种是建筑物本身各个部分的综合，此外巴洛克建筑特别讲究与周围环境的综合。并且巴洛克美术和文学、戏剧、音乐之间的关系也非常密切，文学的题材、戏剧的效果、音容表责断概洋检评素设乐的节奏和旋律，这些都是贝尼尼等人最热衷追求的东西，而且在他们的作品中常常得到反映。
第八，是它有一定的背离现实生活的倾向，这也是巴洛克艺术非常主要的缺陷之一，这种倾向连最杰出的巴洛克艺术大师贝尼尼和鲁本斯都不可避免。有些巴洛克艺术家过分超凡脱俗，远离现实生活，不重视刻画人物的内心活动。
拜 占 庭 艺 术
巴西尔二世皇帝像拜占廷美术的最大特点是其装饰性、抽象性和宗教寓意。现在存世的拜占廷美术作品大多是教堂中的镶嵌画、壁画和绘画手卷，题材包括耶稣、圣母与圣子、天使和天使长、历代圣人、历代皇帝和主教，以及天堂和地狱的题材。马赛克镶嵌画多为装饰性的，平面构图公式化，善用光辉耀目的颜色，主色为金色和蓝色，间以白、紫、蓝、黄、粉红、绿、红、黑等颜色的图案。 拜占廷的圣像大多用木头制成，上面用小块马赛克或颜料拼出图案，加以金银、珐琅、象牙装饰，镶嵌珠宝。拜占廷圣像艺术对后来俄罗斯、希腊等东正教国家的宗教美术有很大影响，波斯帝国的细密画技术也来自拜占廷马赛克圣像的细密镶嵌技术。 除了宗教主题外，还有一些拜占廷绘画手卷反映了军队、战役、日常生活、动植物和其他题材。 拜占廷的镶宝石珐琅金边玛瑙盘，法国卢浮宫藏品拜占廷文化的另一个特殊之处是其精湛的奢侈品和金银制品工艺。现存于世的拜占廷珍宝（大多是13世纪十字军攻陷君士坦丁堡后劫掠到西欧的文物）反映了拜占廷工艺的高超水平，其中包括镶嵌金丝的丝绸地毯、玛瑙和雪花石膏的黄金圣餐杯；圣餐用的金盘子和餐具；黄金和红蓝宝石封面的福音书；象牙和珐琅做成的镶板及法物箱；金银大烛台；护身符和刻有宗教故事的挂件；丝绸织造的绣金法袍；黄金和马赛克的圣像等。 拜占廷人相信，上天的力量显示在皇帝和教会的金银珠宝上。皇宫和圣索非亚大教堂越是豪华，就越能证明每位基督徒所期盼的来世生活的高贵，因此皇宫和索非亚大教堂成了巨大的珍宝库。1204年，十字军和威尼斯人在圣索非亚大教堂里面发现了1700多座黄金、珍珠、宝石和珐琅做成的小型圣坛，40000多个金银香炉和圣物盒，以及堆积如山的其他财宝。 威尼斯圣马可教堂的帕拉多霍祭坛在存世的拜占廷工艺品中，最精致的是现存于威尼斯圣马可教堂的帕拉多霍祭坛组雕（PalaD'Oro），由黄金、珐琅、珍珠和宝石制成。976年，威尼斯总督委托拜占廷工匠制作了祭坛的中心嵌板，1105年又订购了更多的珐琅嵌板。第四次十字军东征时，威尼斯军队将圣索非亚大教堂和许多修道院的圣像劫到威尼斯，添加到祭坛上。 拜占廷的丝绸制品也是帝国最贵重的商品之一。拜占廷帝国最初的蚕种和养蚕技术在查士丁尼大帝时期从中国走私而来，随后在希腊南部建立了国营的养蚕工业。丝绸生产和纺织由政府严格控制，严禁进行价格投机，或将丝绸专用的紫红色染料出口到国外。紫色丝绸服饰和地毯为皇族专用，其他的丝绸织物则用刺绣技术织出精致的图案。查理曼大帝下葬时身穿的寿衣就是用拜占廷丝绸制成的。到14世纪，随着纺织工艺进一步改进，又出现了图案更加复杂的锦缎，上面织满金丝和银线，被做成礼服、圣坛罩布、帷幔、窗帘、壁毯、地毯，并成为拜占廷帝国对外政策中的重要贡品。
巴洛克时期的艺术形式有哪些？
在欧洲艺术发展史上，就整体而言，巴洛克时期的艺术在形式上比文艺复兴时期要繁丽、豪华得多。然而，在木工艺方面，特别是家具的设计制作上，则表现出与巴洛克式风格不尽相同的特征。
胡桃木小桌具有巴洛克式风格特征的木工艺制品首先是在17世纪20年代的佛兰德斯出现的。尽管早期的橡木四门碗橱和双门供桌等家具仍采用文艺复兴晚期的半附柱或螺纹托架等作为装饰，但从其含差世他一些家具广泛利用天鹅绒或皮革包衬的情况来看，已具有巴洛克式家具的装饰因素。特别是采用黑檀、红木或其他染色木材制作镶板、竖柜、横木或山形墙，更显示出巴洛克式家具工艺的某些特色，同时在接榫、刳槽、雕刻和涡卷装饰、莨苕叶饰上也都标志着巴洛克式家具风格的成立。
较之佛兰德斯，荷兰的巴洛克式家具在外形设计庆睁上更显单纯、严谨，但在细部装饰上仍然具有丰富华丽的效果。早期家具仍以橡木为主要材料，不过在框架装饰部位已开始采用磨光的紫檀木和红木等进口的贵重木材。后期家具以胡桃木代替橡木而成为主要材料，装饰工艺也渐趋华丽，其中甚至不乏象牙等高级材料的镶嵌装饰，模塑带饰等手法时而可见。另外值得注意的是，中国的漆绘家具和雕刻屏风等家具已于17世纪末期在荷兰出现，当时不少荷兰家具的设计显然受到中国明式家具的影响，其中最为突出的是表现在对中国式家具弯腿形式的模仿上。这样的情况在欧洲同时期其他国家的家具设计上也并不鲜见。
橱柜17世纪的路易十四世时期是法国家具工艺的鼎盛时期，在欧洲家具史上此时的所谓法国“豪华型家具”已在装饰形式的发展上超越了巴洛克式的界限。
“豪华型家具”的种类繁多，其中常见的有碗橱、珍品橱和桌、椅、床、柜等等，其上装饰的纹样有爵床叶形、槲橡、狮、羊和王家标记及路易十四世的文字组合等等。家具的边、角多采用包铜处理，它不仅可以保护精致的贴木面，也具有较强的装饰性。贵重的家具还利用象牙、龟甲、金属和珍木等材料进行镶嵌装饰，有的甚至还采谈肢用人体浮雕或青铜铸像加以装饰，效果精细奢丽。
中国式小橱柜安德列·夏路布尔(AndreCharlesBourd，1642—1732)是路易十四世时期最优秀的家具工艺家，长期在宫廷任职。他早期的作品常采用五彩木片作花鸟图案镶嵌装饰。1680年左右，他创造了一种所谓“布尔镶嵌法”，即将金属片和龟甲重叠在一起，刻成一样的图案，然后镶嵌在橱柜家具的表面。这种镶嵌法曾对法国其后的家具工艺产生了深远的影响，甚至连邻国的家具工艺家也纷纷仿效。作为一个优秀的家具工艺家，布尔不仅擅长镶嵌技法，同时也掌握了完美的木工和包铜技艺。
路易十四世时期“豪华型家具”在桌、椅、床的设计反映最为明显。当时椅子的设计样式繁多，在宫廷里要按地位和身份来规定椅子的样式。总之，17世纪法国的家具工艺是取得了独特成就的，尽管它是更多地表现了宫廷工艺美术豪华繁缛的某些特点，但在设计或制作工艺方面都是相当卓越，并具有一定的影响。
德国巴洛克式家具工艺风格的确立是在17至18世纪之交的阶段，南部家具不仅在设计上注重优美曲线的运用，而且实木和贴木的模塑技艺都已达到较高水平，著名的法兰克福式碗橱就集中体现了这样的成就。北部的汉堡式双门或四门大型碗橱也很有特色，它模仿建筑式半附柱、柱头，饰带和山形墙作为主要装饰手段，但都以莨苕叶饰和花果雕饰破除了装饰的沉重感。此类橱柜在北部地区的流行相当广泛。
另外，德国家具在17世纪末期也与荷兰一样受到中国明式家具的影响，其最为明显地表现在传统的后扭式直腿为中国式的弯腿所代替，同时也出现过一些受中国家具启示而创作的漆绘家具。
多门橱柜英国巴洛克式家具工艺的兴起和繁盛的时期是在英王查理二世(ChadesⅡ，1630—1685)和安妮皇后之间的半个世纪中。早期的家具一方面是受荷兰影响在民间流行的风格素朴的胡桃木家具，另一方面是具有奢华精美风格的宫廷家具，二者都获得了一定的发展。尤其是宫廷家具多用珍木制成。并采用透雕细工、贴金花饰或垂花雕刻等精致的装饰手法，而且大多以天鹅绒或织物包衬，从而在装饰繁华的程度上绝不亚于法国的家具。
威廉三世(WilliamⅢ)和安妮皇后时期英国巴洛克式家具更多地呈现出独特的民族风格，其中以贴木技术和镶嵌细工最为杰出。此期的镶嵌细工有两种主要形式：一种是在黑白底子上的黄褐色木或象牙为材料，作各种花鸟纹样的镶嵌装饰；另一种是以黄色贴木为底，用深褐色木材作精细的蔓藤花饰镶嵌，两种镶嵌形式的共同特点就是纹样繁密、色彩高雅和技艺高超，往往是镶嵌纹样与底水平高，毫无凸凹、粗疏之感。
英国巴洛克式家具的种类相当丰富，除了常见的橱式写字台、四门碗橱、五斗橱和珍品橱以外，还有圆形折叠餐桌和八腿门廊陈列桌等等。
17世纪，作为巴洛克风格发源地的意大利已在政治、经济和文化艺术的各个方面都逐渐丧失了昔日的全欧中心地位。尽管如此，意大利的巴洛克式家具工艺的发展还是具有一定意义的，它最明显地表现在兴盛时间较早，从而对阿尔卑斯山以北的巴洛克式家具工艺产生了一定的影响。如许多艺术家曾应聘在各国宫廷任职，它创造的典型的巴洛克式装饰纹样，即卷轴和莨苕叶形装饰等在各国都有效仿；尤其是以罗马为中心的宫廷巴洛克式家具风格直接影响到法国路易十四世家具的设计和制作。另外，意大利巴洛克式家具也具有独自的风格特征，它常常利用外形的对比、技艺的工细和效果的豪华来获得较强的装饰性。
西班牙的巴洛克式家具是在菲利浦四世(PhilipⅣ)和卡洛斯二世(CarlosⅡ)的宫廷中展开的，并直接受到意大利和法国巴洛克式家具工艺的影响。但同时也在一定程度上反映出伊斯兰工艺的豪华风格。
