康定斯基的代表作有哪些?

瓦西里·康定斯基(1866~1944)Kandinsky,Wassily俄裔法国画家,艺术理论家。1866年12月4日生于莫斯科,1944年12月13日卒于法国塞纳河畔的讷伊。早年在莫斯科学法律和政治经济学,1896年移居慕尼黑开始拜师学习绘画,作品参加过1906~1907年的巴黎秋季沙龙展览。1909年发起建立新美术家协会并任该会主席,2年后又组织《青骑士》编辑部,而导致新美术家协会的分裂。1917年回到俄国,十月革命后任莫斯科人民教育委员。但因其艺术主张与苏维埃政策相抵触,1921年以接受德国魏玛包豪斯学院邀请为理由离开苏联。1933年定居法国讷伊。作品多采用印象主义技法,又受野兽主义影响,被认为是抽象主义的鼻祖,主要作品均采用音乐名称,诸如《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》等。代表作组画《秋》、《冬》均用抽象的线、色、形的动感、力感、韵律感和节奏感来表述季节的情绪和精神。1921年以后因受至上主义和构成主义的影响,创作又由自由的、想象的抽象,转向几何的抽象,代表作如《白色的线》等。在以后的年代,他曾试图把抒情的抽象和几何的抽象有机结合起来,在几何形的结构与造型中,配以光和色,既充满幻想、幽默,也具有神秘色彩。著有《点、线、面》、《论艺术的精神》、《关于形式主义》、《论具体艺术》等,阐述抽象艺术的理论。x0dx0ax0dx0a康定斯基的作品x0dx0a[编辑本段]x0dx0ax0dx0a1914年,第一次世界大战爆发,康定斯基途经瑞士抵达俄国。1918年十月革命后,他被任命为主管美术的政府部门的工作人员,并担任教职,直到1921年。他一共组建了22座博物馆。1920年被肢哪任命为莫斯科大学教授。1921年,他负责建立艺术与科学学院,并任副院长。同年底,由于艺术观念的分歧而离开俄国。1922年,在德国被任命为设立在魏玛的著名的鲍豪斯学院教授。康定斯基这时的艺术活动是频繁的。1909年,“新美术家协会”建立不久,他于1911年又另立“青骑士”团体(所谓“青骑士”,是取自康定斯基和马克出版的一本书和康定斯基的一幅画)。回到俄国以后,继续在积极地进行上述活动。但由于他的抽象绘画及其理论与苏维埃政府提倡的社会主义现实主义相矛盾,才离开俄国而去柏林。1926年,他发表了第二部论著《从点和线到面》。这部著作中,康定斯基进一步把纯抽象因素作了想象的分析,说横线表示冷,竖线表示热,等等。1910年,他画的《构图2号》,还只走了一小步,骑手和其他人物虽已变成了一些色块和线条图案,然而画面的空间仍有自然形态。后来,他开始借音乐标题的方法来提示自己的潜在意图,如“构图”,“即兴”、“抒情”等,即与音乐相类似。通过线条、色彩、空间和运动来传达艺术家的感情意识,不再参照自然物。这一幅《构图—7号的初稿》已使我们领略到这时期的思考方法。画上色彩狂乱,红、黑、蓝、黄飞速地交融着,热情奔放,尽管如此,观者仍能找到画家形象思维中的某些痕迹。在第一次世界大战期间,他的抽象画重在表现“内心的和本质的”感情,轻视以前那种表面和偶然的东西。他说他要表达“更优美的感情,虽然这种感情是莫可名状的”。他非常喜欢用“构图”这个词,他觉得这个词更为“神圣”。1914年,他画了第一幅《即兴》,并运用水彩颜料。这幅《即兴》,已多少蕴含着丰富的情感表现了。康定斯基是一个神学理论的信徒,其实他讲不清自己的理论。但他相信,艺术在某些先验的意义上,能够纠正知识。对这一点他似乎十分坚信。他说:“艺术所赖以生存的精神生活,是一种复杂而又确切的,超然世外的运动。这种运动能够转化为天真(Simplicity),这就是人的认识活动。”1921年后,康定斯基的抽象作品明显地带有他在俄罗斯的那个时期的影响,变得接近几何形状了。早期一系列即兴作品中那种诗历烂码意的流畅,被建筑师的曲线板和丁字尺画出的一种新的、光边的、有规律的圆形所代替。以后这种精确的新风格有时也趋向柔和,但康定斯基的审美观中始终保留着几何图形。《构图-7号的初稿》作于1913年,78×100厘米大,现归瑞士伯尔尼一私人(Fellxklee)收藏;《即历运兴》作于1914年,124×73厘米大,现藏德国慕尼黑国立美术馆。

康定斯基是什么主义

瓦里西·康定斯基是著名的绘画家和美术理论家,现代抽象艺术理论和实践的奠基人,同时被认为是抽象艺术先驱,被誉为“抽象主义之父”。康定斯基出生于一个知识分子家庭,从小就受到了良好的教育,1900年在慕尼黑美术学院毕业后,康定斯基成为了一名职业画家,并与1908年开始切菜易映纸型取了自己职业艺术的生涯。回顾康定斯基的绘画历营乱生品仍门夫概程,他的一生为我们留下了738幅油画和730幅水彩画以360问答及大量的绘画理论著作,康定而举表电沉件业斯基一生的绘画历程可以分为三个阶段,从这三个阶段中,我们可以清晰地看到康定道话尔铁审屋企斯基绘画风格以及绘画理论的形成发展理论。1896–促城江器冲1908是康定斯基绘画历盾争程的第一阶段,这一阶段印象画派对光与色彩的运用奠定了康定斯基对抽象艺术的基础,这一时期的代却复宪要攻工表作有《马上情侣》、《莫尔诺街上的女人》等;1909–1914是康定斯基绘画历程的第二生员含回亲阶段,这一时期的绘画风格表现为非理性的抽象表现主义,原来会面中的人物、事物、风景等完全被色彩与符号化元素取代,并且画面中还隐藏着大量的隐喻和象征,这一时期的代表作有《第一幅水彩抽象画》、《即兴的第30号(炮击)》、《逃余便军金复文守万亡曲》等;1922–1933是康定斯基绘画历程的第三阶段,这个阶段是其抽象主义绘画的成熟期,同时也是其绘画理论体系的成熟阶段承田汽短练东据井斯久,这个阶段的代表作有《构脸固略全负成第8号》、《两个锯齿个操娘武言派举形》、《无题》等,除了绘画作品,康定斯基还写了大量的理论著作,如《点、线、面》、《绘画基晶父期衡本元素分析》、《艺术教学团》等。康定斯基对抽象绘画的理论与实践做出了巨大贡献,本文就以此为切入点,试分析康定斯基与抽象主义绘画。

一、康定斯眼六基的抽象主义理论

抽象主义又被称为抽象表现主义(Ab领据大那燃宗stract Expression),是在第二次世界大战后兴起的一个绘画流派,抽象派这个名称由著名艺术评论家罗伯特·寇特兹首先提出。康定斯基作为抽象主义画派的代表人物,他与抽象主义画派有着深远的渊源。

抽象主义画派特指那些大胆创作抽象画的艺术家们,随着抽象主义画派在二战之后的崛起,它们打破了传统意义上的绘画特点,它们不再以和谐与理性作为衡量客观形式的唯一审美标准,而是将艺术表达的重点投向人们的内心以及精神世界,进而表现揭示出隐藏在人们内心深处的心理活动。抽象主义首先发源于美国,它的出现标志了一个新的艺术时代的到来,抽象主义作为一种全新的绘画语言,它重新挖掘出了隐藏在绘画内部的艺术表现力,希望从本上消除传统艺术审美观、世界观以及思维方式之间存在的隔阂。抽象主义绘画特别强调一种无意识、自发式和随机性的创作理念。抽象主义画派的产生一方面是艺术发展过程中必然的经历的阶段,另一方面又与当时的社会环境必不可分,第二次世界大战之后,人们对外界的一切事物都是变化无常且偶然虚假的,似乎只有抽象的形式才是唯一的永恒。

康定斯基从小就显示出了在绘画方面的天赋,虽然在初开始的时候他并没有从事有关于绘画的行业但他一直痴迷于绘画之中而不能自拔,同时俄罗斯民间绘画和艺术装饰夸张的形式和色彩在康定斯基的心理留下了深刻的印象。在康定斯基抽象主义绘画思想形成的过程中,印象主义画派特别是莫奈的绘画作品在其中起到了决定性的作用,在此之前,他只知道绘画有现实主义,并不知道原来绘画也可以通过这种形式展示出来,正是因为印象画派的影响,他决定全心去意的从事绘画事业,从此之后他周游欧洲各国,希望可以深入的了解各国的绘画艺术文化,1910年康定斯基完成了现代绘画史上第一幅水彩抽象画,在此之后,一切的传统、理性、事物等一切表现形式在他的绘画中全部消失,取而代之的是一切存在于内心世界的不可明说的各种心理状态以及意识意向。至此,康定斯基的绘画风格完全改变,成为了抽象主义画派的奠基人。

二、 康定斯基抽象主义绘画的主要观点

各种艺术流派在20世纪如雨后春笋般竞相崛起,而代表现代形式的艺术形式的流派无疑是其中最具有代表性的,而抽象主义画派又是众多艺术流派中最突出的一个。康定斯基不仅重视绘画的实践过程,同时还重视绘画对理论的创作。

观点之一:“内在需要与内在声音”。内在需要时康定斯基抽象主义绘画理论的核心思想,也就是说,只要是源于内心的,心灵需要的,那么就是美丽的,构成内在需要的元素有三个,第一,每个艺术家的内心都有着自己想要表现的东西,这是一个绘画家个性因素的表现;第二,每个艺术家都要表现出时代特有的东西,这是一个绘画家风格因素的表现;第三、每位艺术家有义务推动时代艺术的发展,我们可以看到,康定斯基的绘画作品在具有自己个性特点的同时也表现出了时代背景环境。内在声音也包括三个方面的内容,一是“通感”;二是“运动”以及“张力”;三是指宇宙精神的同一性。康定斯基认为绘画与音乐有着相通之处,一幅画同样可以向我们传达着语言的声音,而且认为绘画的外在形式并不能表现出一幅作品的内容特征,一幅好的抽象作品必须具备其内在的张力感与力度感,只有这样才能显示出内在的生命感。

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