油画欣赏方法大
1、了解油画的种类。一般而言，油画可以分为人物画、风浓创点章压道定半景画、宗教画等等，当然还可以细分。如人物画一般可以说是肖像画（其中有著验汽磁粮块担坐渐圆蒸头名的人物）。2、了解油画的时代背景。油画在文艺复兴以后得到蓬勃的发展，无论是绘画技法（当时经常使用透视技法）、还是画面布局安排都比以前进步很多。我们从一幅画中可以了解到一些那个时代的历史信息。3、了解油画颜色的运用。当我们打开一幅绘画的时来自候，总会被色彩的鲜艳和明晰的构图所吸引住。绘画者对色彩的运用掌握得恰到好处，能够感觉到颜色是那样的真实。4、了解光和影。我们欣赏油画的时候要充分理解和欣赏到光和影的美丽。这种设置是绘画者可以更加深化作品的主题。5、了解构图。当我们欣赏一幅画的时候，能够感觉到构图的严谨和讲求一定的规则。好的绘画者能够展现给观者是级顺突预让文盟一幅和谐优美、主题清晰的画作。
如何欣赏一幅油画作品？
欣赏一幅油画作品应该从“构、内、形、色、光、笔、质”等几个方面来欣赏和鉴别。（1）”构“也就是构图，当一幅油画作品进入观众眼帘的时候，首先看到的是一幅画的总体布局和构图。构图作为一种最重要的绘画形式语言之一，对作品的成败起到关键的作用。一幅作品构图要符合审美要求和哲学原理。在满足观众审美需求的同时，也传递着某种思想，欣赏者可以从不同的构图中得到平静、稳定、倾斜、压抑或惊喜之不同感受。（2）”内“即内容，是一幅作品所要表达和传递的信息。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等，很容易就能体会到画家的喜怒哀乐。（3）“形”就是主体物体的物理形状，写实主义作品尤其注重画面主体物体的形状造型。这是写实油画的基本功，也是比较难的一个环节。太多的画家绘画几十年，都没有能够掌握“形”的基本功。要成为一名优秀的画家，就要练好造型的基本功。（4）“色”就是色彩。由于油画艺术作品的色彩极具丰富性，故被称为是“绘画中的交响乐。所以一幅好油画对色彩的运用，就像好一首好曲能引起观众的共鸣，它能把人带入一个神秘的境界—或典雅、或庄严、或压抑、或兴奋等。尤其印象派油画大师们更加关注画面色彩的变化。但所有的变化一定是科学客观的真实的变化，绝非有些画家凭自己的任意想象来作画，结果使得画面杂乱无章。图8、法国印象派画家莫奈的《午餐》局部， 特点：注重丰富的暗部的色彩变化(5)“光”就是光线，油画作品对光线的安排要求较高。一幅好的油画作品，其画面中的光线运用，一定有其独到之处。（6）“笔”即 笔触。笔触述说着画家的情感和对美学偏好，并能敏锐地显现着不同时代审美趣味。油画家的艺术造诣正是体现在油画的笔触之中。这是一个长期的积累和修炼过程，不可能一蹶而就。（7）”质”就是质感，也就是画面中物体的材质。相同颜色不同材质的物体在同一个画面中出现时，主要是靠物体的材质
