洛可可艺术的绘画
洛可可风格的绘画以上流社会男女的享乐生活为对象，描写全裸或者半裸的妇女和精美华丽的装饰，配以秀美的自然搭肆乱景色或精美的人文景观。
洛可可画家喜欢选用清单鲜明的颜色和精致的曲线构图，喜欢用基路伯小天使和爱情神话等来点缀画作，使得画面变得优美而又神秘。
洛可可的风格细致地表现在人像画中知档，画中人物不再是神灵、骑士或者圣人，而是宫廷的朝臣和贵族等等，颜色细致淡雅，人物纤细，部分画作显现出当时的美学开始脱离宗教和国家等倾向，逐渐摆脱端庄神圣、古板沉闷的气息，开始表雹世现贵族男女游山玩水的田园诗式的风情。
首位主要的代表画家是华多（1684~1721），他的作品《发舟西地岛》画面迷离，人物雍容华贵。比起后来的洛可可画家，华托的作品除了纯粹的装饰效果外，往往渗透这一股忧郁的气息。
其后比较著名的洛可可画家包括布歇（1702~1770）、弗拉戈纳尔（1732~1806）等等，他们都深受华托的影响。
洛可可时候欧洲艺术的中心逐渐
洛可可时候欧洲艺术的中全实心逐渐转移到法国律孔他给委矛研赶快喜。 洛可可（Rococo）艺术是18世纪产生于法国、遍及欧洲的一种艺术形式或艺术风格，盛行于路易十五统治时期，因而又称作“路易十五式”，该艺术形式具有轻快、精致、细腻、繁复等特点，其形成过程中受到中国艺术的影响，有人认为洛可可风格是巴洛克风格天否过祖师犯的晚期，即颓废和瓦解的阶段。洛可可艺术风格被广泛应用在建筑、装潢、绘画、文学、雕塑、音乐等艺术领域。 18世纪30年代，洛可可艺术在法国高速发展振地地于派，并逐步受到中国艺术的影响。这种风格从建筑装潢扩展到家具、油画和雕塑领域。洛可可保留求降明始践入章了巴洛克风格复杂的形象阿财和精细的图纹，并逐步与大量其台策配极他的特征和元素相融合，其中就包括东方艺术和不对称组合等等。 这种艺术形式随后从法国蔓延到德国、西班牙等地区，并与当地的这种风格相融合，18世纪的英国将洛可可风格视为“法国品味”，较少使用在建筑上，更多地运用在银器和陶瓷上。当时由意大利移民的艺术家，如Bagutti和Artari都以石膏作品为载体将洛可可风格带入英国，爱尔兰的法兰契尼兄弟也做了同样的尝试。 随着拿破仑在法国的崛起，洛可可逐渐被剔出法国。
