19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，
19知刻死笔危拿事话般阻世纪法国美术简单的可分为：法国零湖云古典主义美术 法国浪漫主义 法国同物丰水质席严弱数现实主义美术 法国印象主义美术 详细的印象主义美术 印象主义美术，始于19世纪60年代，到70、80年代达于鼎盛时期，它继承着库尔贝等前辈让美术面向当代现实生活的创作态度，使美术作品进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题推操画曾困苦始物促紧材的依赖，使绘画脱离了讲述故事的传统方式。为了生动再现亲眼目睹的日常生活景象和自然风光，印象主文画家大胆抛弃了长久受到公认的创作观念和程式。他们纷纷离开空气沉闷的画室，走上街头，奔向海滩，进人食钟超原野和乡村，凭自己的心，用自己的眼，感受摄取丰富多采的新鲜事物，以直接写生的方式捕捉种种生动的印象，描绘大自然中千变万化的光线和低铁括讨件要绝色彩。文艺复兴以来确立的不少法则被他们推倒，内容和主题不再重要，关注点转到纯粹的视觉感受上，转到光色上。对他们来说，风景之美选往面国据风响到不在于名山大川，而在于阳光照射下普通场景的色彩变幻。引频般井波干他们的探索，使美术靠近了它的本体，从这种意义妒因上看，尽管印象主义者并没有抛弃再现的传统，却使现代美术距我们更近了。印象主义美术运动遍及欧美各地，但在法国，它获得了最为辉煌的体所轻现。谈到印象主义，人们首先就会想到一系列法国美术家的名字。在现代，他们的停论作品仍是最受欢迎的艺术品。（l）法国印象主义画家 法国印象主义画家最著名的是马奈(Edouard Manet,1832–1883)。他那幅色彩美妙、受到波德莱尔赞颂的《劳拉·德·瓦期斯》(1862)为其代表作，显示出西班牙绘画的强烈影响。马奈成为新一代革新者的领袖。马奈是杰出的色彩画家，他能以洗炼的笔法涂抹干净美妙的颜色，捕捉生动的形象。在他笔下，不同深浅的冷日么洲站离单暖色块构成一个动人的绘画世界。他擅长利用黑色，充分发挥它丰富的表现力，使画面富于节奏感。 莫奈(Claude Monet,1840–1926)是最著名最典型的印象主义画家。代表作《日出印象》(1872)显示着一种新的绘画风格。（2）印象主义画家的伙伴罗丹 在近代，同兴旺发达的绘画相比，雕塑处于衰落的境地。恢复哥六势困宗米开朗琪罗、贝尼尼等大师雄风并深刻影响众多雕塑家的人物，是法国的罗丹(Auguste Rodin,1840–1917)。他是振兴和发展雕塑艺术的一代宗师，在当时的西方，没人堪与他比肩果团外技川代另皮煤定。说罗丹是印象主义者，似乎不太合适。但作为印象主义画家的同代人，在反对陈腐的法则、追求自由的表现、强调生动的感受、致力流动的效果高运菜前等方面，他与这些画家有着相似之处。罗丹作为一位真正的雕塑家，始终关注着人，但他并不把精神集中在人的形体上，而更关心人的心灵、人的感情、人的命运和人的力量。这种态度贯穿在他富于创造性的一生中。《思想者》(1880)、《加莱义民》(1884–1886)、《吻》(1886)、以及《巴尔扎克像》(1892–18联任云南98)都体现了上述特点。（3）法国以外的印象主义者 与法国印象主义画家散商呀形有着交往并深受德加影响的既而左端抓外杀待美国女画家卡萨特(Mary Cassatt,1845–1926)，是位画风清丽的印象主义者。她的代表作《洗浴》(约1891)描绘了母女亲情，流露出女性的细腻感觉，构图处理上显然有着德加的影子。 美国画家惠斯勒(James Abbot McNeill Whistler,1834–1903)，比卡萨特更具自己的艺术特色。他注重色彩的配置，追求形式感。《白衣女郎》(1862)亦称"白色变响曲1号"，是件富于装饰性的作品，处理上借鉴了马奈和日本浮世绘的一些特点。他后来的作品《黑与金的夜曲:坠落的火箭》(1874)则流露出明显的抽象意味，证明着他大胆的创造精神。 回答者： wzw1021 – 四级 2006-6-20 16:18 19世纪法国美术法国新古典主义美术：大卫（J.L.David,1748-1825）代表作品：《荷加斯兄弟的宣誓》、《苏格拉底之死》、《布鲁图斯》、《马拉之死》等。安格尔（Ingres,1780-1867)代表作品：《泉》、《小提琴家帕格尼尼》等另外还有热拉尔、维涅·勒布仑夫人、杰落德、格罗、普吕东、盖兰等。 法国浪漫主义美术：借里柯（Gericault,1791-1824)代表作品：〈梅杜萨之筏〉等。德拉克洛瓦（Delacroix,1798-1863)代表作品：〈但丁之舟〉、〈希阿岛的屠杀〉、〈自由领导人民〉等。 法国批判现实主义美术：库尔贝（Courbet,1819-1877)代表作品：〈奥尔南的葬礼〉、〈画室〉等。卢梭（Rous-seau,1812-1867)代表作品：〈橡树林〉等。米勒（Millet,1814-1875)代表作品：〈拾穗者〉、〈晚钟〉等。杜米埃（Daumier,1808-1879)代表作品：〈高康大〉、〈立法肚子〉、〈三等车厢〉等。雕塑家吕得（Rude,1784-1855)代表作品：〈马赛曲〉等。雕塑家罗丹（Rodin,1840-1917)代表作品：〈青铜时代〉、〈沉思者〉等。 法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术：印象主义：印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现在科学技术（尤其是光学理论和实践）的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而抛弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的变化。马奈(Edouard Manet,1832-1883)代表作品：〈草地上的午餐〉等；克洛德·莫奈（Claude Monet,1840-1926)代表作品：〈日出·印象〉〈草垛〉、〈睡莲〉等。雷诺阿（Pierre Auguste Renoir,1841-1919）代表作品：〈包厢〉、〈船上的午餐〉等。另外还有德加、西斯莱、毕沙罗、贝尔特·莫里索等。 新印象主义：新印象主义试图用光学科学的试验原理来指导艺术实践。直接 给新印象主义以启发的是艺术评论家和艺术家布郎所著的〈绘画艺术的法则〉、谢弗勒所著的〈色彩的并存对比法则〉中有关色彩混合的理论，以及美国物理学家鲁特的著作〈现在色彩学〉以及一些科学家和艺术理论家的理论。因为新印象主义根据色彩分割的理论作画，所以也被称为“分割主义”；也因为他们在具体敷色时用点彩的方式，所以又被称为“点彩派”。修拉（Georges Seurat,1859-1891)代表作品：〈大碗岛星期天的下午〉等。西涅克（Paul Signac,1863-1935)著有〈从德拉克洛瓦到新印象主义〉 后印象主义：侧重于精神性的表现，并且赋予画面以象征的意味；反对分割色彩，大胆的采用平面的鲜明的色调，并且注重线的作用。塞尚（Paul Cez-anne,1839-1906)他采用色的团块表现法来描绘物象的体积、深度，用色彩的冷暖关系来造型，用几何因素构造形象，结构厚实、严谨。凡高（Vincent van Gogh,1853-1890）代表作品：〈向日葵〉等；高更（Paul Gauguin,1848-1903）代表作品：〈我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？〉等；后印象主义直接影响了20世纪法国画坛几乎同时出现的两大新思潮：注重画面结构的立体主义（受塞尚的启发）和注重色彩、线条动力和节奏的野兽主义（受凡高和高更的影响）。
19世纪法国作者莫奈作品是什么？
奥斯卡·克劳德·莫奈﹙Oscar-ClaudeMonet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。 莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，巧粗也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
出生地：法国巴黎，
毕业院校：夏尔·格莱尔画室，
代表作品：《日出·印象》《维特尼附近的罂粟花田》《睡莲》《干草堆》《翁费勒的塞纳河口》《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》《穿绿衣的女士——卡美伊》《圣拉查尔火车蠢宽粗站》，
主带镇要成就：印象派代表人物和创始人之一
