唐中晚兴起的象征主义在文学与绘画上的表现
唐中晚兴起的象征主义在文学与绘画上的表现如下。
1、在文学上的表现：唐中晚期的象征主义文学多以自然界的象征语言表达自然与人文的联系，把人文活动投射到自然界，强调自然与人文之间的交流，以及人文活动的自然界和神圣界的内在联系，在文学作品中，经常以花、鸟、鱼、虫、石、山、水等象征来描绘人物、弊派敬表达情感，以抒发作者的羡核思想情感。
2、绘画上的表现：唐代晚期的象征主义绘画多以象征性的符号表达意义，在绘画中采用了花、鸟、鱼、虫、石、山、水等象征，表达人物的情感，反映出人物的内心世界，传达出社会的真实写照，同时，绘画作品也着重表达自然界的美景，用象征的语言表达出一种生活在自然界中的感受，强租慎调自然与人文的融合。
中国古代绘画的形
先秦两汉时期绘画美学形神观的主要特征为重形似，绘画的功能是象物察形以达到使人们能够区分善恶，“成教化，助人伦’’的作用。在重形似的观念下，汉代权几感到景歌味责章顺还产生了“君形者”的思想，对对象之神的观念有了一定的认识。魏晋南北朝唐五代的绘画美学形神观的主合构延怕身划罗等要特征是形神兼备。魏晋南北排朝时期在玄学的形神之辩、言意之辩和人伦鉴赏中重视人之“神”等思想的影响下，形成了绘来自画美学中以形写神的新的形神观。魏晋南北朝审美领域的一个大发现是发现了自然山水的美，自然山水成为审美对象，山水画兴360问答起，绘画美学的形神观也就由人次素吸倒散朝销载固须物画发展到了山水画。唐代时，中国文化艺术取得空前发展，以中唐为界，主体精神有一个由张扬外放到内敛颓放的渐变，美学思潮上，壮美理想发展到极至而向优美理想嬗变。在唐代审美理想中，无论是在表现昂扬向上、奋发有为、蓬勃朝气的壮美理想还是表现柔婉、纤细的内心感受的优美理想中，主体之意之情都得到了一定程度上的表达。这反映在绘画美学中也就出现了“以社气韵求其画，则形似在其间’’的集端形神观。宋元明清的绘画美学形神观的主要特征是重神似。文人画的审美理想成为整个时期的主导，续文人士大夫强调绘画是平淡自然、高雅脱俗的个见离律该需吧白尼现人情感、意趣的表现，他们不再斤斤于形似的精谨细致的刻画，而是草草几笔中见出真情。绘画作品中梅兰竹菊、山川树石都成为士大夫人格、情感、心绪的象征和物化，它们不再是纯飞料相希然客观的，而浸染了主体之情，备罗练护气业成为传达主体情感的媒介。宋代绘画不再将目光停留在种民意找紧料语院圆物象的形似与否，不再计较对物象之形的精准刻画而重神似，强调对内心情感的抒发，故文人们论画多用意、理、逸，重视传达主体内心的情感意趣。因解玉模类装此，画家自身的修优眼检误逐第毛鲁斗比养逐渐受到重视，一是重视画家的人品的修养，要求有淡泊物欲、超尘脱俗的清逸之心。一是要重视画家的文才学问修养。 在心学和浪漫主义的影响下，山东大学硕士学位论文明清时期的绘画所表现够仍矛孔或次早营展坚宗的创作主体的情感已不再是治本构文人士大大萧散淡泊、清高格逸的高雅脱俗之情，而成为狂狷之士个性自我、狂怪奔放之情。与这种狂态英苦便怎圆罪情感的传达相适宜，绘画更是不拘形似，往往墨色淋漓、丑怪夸张变形，要在似与不似之间寻找情感表达的可能，创作出不似之似的绘画作品。
