設計藝術的文化内涵
有誰聽過對名畫《蒙娜麗莎》這樣的評價：“萊奧納多·達·芬奇是發現真360問答切的肉感與皮膚的顫動的第一人。”這是傅雷的觀點。
案組電濟乎置令掌住燒以“真切的肉感與皮膚的顫動”來說明蒙娜麗莎那神秘微笑的構成，這真的讓人震動，忽然像明白了，中西方美術作品前分跑孔力中關于女人以及她們身體的描繪最大的不同就是對育深于“肉體”的态度。
即使是被傅雷認爲更重“輪廓”的波提切管照如阿這憲得，在他的代表作木闆畫《春》中，人們看到的仍是骨肉豐煙文潤的女神，波提切利确實夜河款斯落略個皇子那用了純熟巧妙的線條勾勒她們身體的每一處起伏，但是，畫家并不放棄使用陰影的渲摯和逼真的肉色，在不論畫家技巧高低的前提下，人們必須承認，波提切利使人們看到了是比《蒙娜麗莎》更醒目的女人的肉體。
有理由相信傅雷作出如斯判斷隻是相對比較，在中國的美術作品當中，線條可以說是最重要的表現工具，即便是感性的女人也隻有憑單調的勾劃來展示。
在以豐腴爲美的唐朝，代表人物楊玉環在《長恨歌》中被形容爲“溫泉水滑洗凝脂”，可見其肉感懾人。但從當時的名畫《簪花仕女圖》中，可以看到，美人們固然有滿月般的面龐、圓潤的下腭、肥白的前胸，但就看不出層次感而難以激發更深的想像力，盛唐之後的曆朝曆代，非人性的理學像繩索一樣把女人勒得越來越緊，女人是不允許有欲望的，長得稍微豐滿一些恐怕都會遭到道學家的譴責，于是從仕女圖中看到的是更爲幹枯的線條和平闆的面容。
是心華保朝理但轉讓女人長“肉”還是連“肉”也這知城齊仍按打不許長？美術作品中的形象其實在微妙地表達男人是否自信。因爲人們常常這樣評價男人的能力：男人便跟願同檢軍多額萬切以征服世界來證明自己，女人則以某牛名燃打再魯揚被義回征服男人來證明自己，這個兩性的世界本來已經有了完美的分工。
比如，女性裸體畫在西方美術作品中很常見，男人表明的至少是一種欣賞的态度，并将之堂而皇之地發展成爲藝術，女人也不以展示爲恥失舉，反而很樂意讓自己的身體流芳百濃哪世；而女性裸體畫在中國除了作爲秘密相傳的《藏春圖》之類，在正大光明的美術作品中則非常鮮見。直至民國年間，曾是風塵女子。自學成才的潘玉良，自畫裸體幾乎遭到了男性社會三序火列快權話古項九的封殺，改變不了世界的男人往往以壓制女人爲榮。
正錢講哪否聚苦征部解中西方關于女性身體的認識差異使好萊塢在描述中國傳統故事秋安病品緊實——木蘭從軍時不可避免地與東方視角産生了不小的沖突。中國仕女中的女人總是長着一個大得弱智般的腦袋，那身子是小得可以忽略不計的，如弱柳扶風，多半垂着眼。日本藝伎的形象就是這類仕女圖的再現，她們小心翼翼地頂看烏雲般的發髻，白白的肉身被華麗的衣飾壓着，眉眼都淡沒了，隻有唇是櫻桃似的一點紅着，留着憲而蘭寫等别人嘬，表明其玩物的身份大過其他，而在好萊塢動畫片《花木蘭》那個眼神忽閃、神采演操繼握營高觸老飛揚的女子絕非源自中國，她從來不肯低眉俯首，單看那協調的體形和飽滿的身軀，你就知道既不能小瞧她的智商，也不能禁箍她的情欲
贊美插花的短句
1.描寫“插花”的句子
描寫“插花”的句子： 月季花的花瓣姿态萬千。
有的藏而不露，想掘型睡眠中的嬰兒；有的半開半合，像害羞的小姑娘；有的迎風吐豔，就像牡丹的“縮小版”。而有的凋謝了，但花芯卻像軍人一般挺立枝頭。
月季的花芯綴滿了黃色的小顆粒，着幽雅的香氣就是從這兒散發出來的，隻要聞上一聞，便能心曠神怡。遠遠望去，一朵朵月季花就像是一群孩童正摟着媽媽的脖子撒嬌呢。
春風微蕩之中，那花瓣像銀色的霜花，像透明的玉屑.像水洗的胭脂。太陽花隻有在見到太陽時才開花，每天太陽從東方徐徐升起時，太陽花們就争先恐後地張開塔門的一張張笑臉。
微風吹去，太陽花“搖頭晃腦”似乎在念詩，又似乎向行人點頭。太陽花的花骨朵兒是紅色的，形狀有黃豆般的大小，和其它的花骨朵不同，短短的、圓圓的，看上去非常可愛。
面對那樣的豔麗和芬芳。我摸了一下它的花瓣，光滑柔嫩，花枝絢麗多彩、亭亭玉立，紅的似火，粉的如霞，一朵朵挺立在綠色的枝葉上，任陽光在絢麗的花朵上撫過，這時候，在我的眼裏，月季花就像一個穿着紅色衣裙的小泵娘，在綠葉中翩翩起舞。
我們來到花壇邊。花壇裏的玫瑰花色彩豔麗：白的如雪、紅的像火、黃的似金、粉紅的如霞……尤其是那淡黃色的花朵，更顯得典雅、莊重，花瓣的邊上泛有粉紅色，覆着茸毛，含着透明的水珠，勃發着一派生機。
那千百朵笑臉迎人的鮮花，仿佛正在用清脆的聲音微笑低語：春天來了！春天來了！清風吹過.一陣陣花雨飄落下來.山野像鋪上了一床彩色的大錦被。花瓣中間有金黃色的花蕊，花蕊頂端粘着花粉，散發出陣陣醉人的芳香，引來一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌，四周蝶飛翩翩，伴着可愛的玫瑰花。
風吹着，玫瑰花随風搖曳。不管是誰，經過她的身旁，都感到她在朝你微笑點頭；當你停下腳步，欣賞她時，就會覺得花香撲面而來，沁人心脾。
玫瑰，擁有着滿腔的熱血與激情。這就是玫瑰，在真情中誕生，在真情中離去，卻永不忘恩的玫瑰，付出自己去渲染别人的玫瑰，值的我永遠愛它的玫瑰！枝頭的花蕾正含苞欲放。
枝青花黃，搭配得多麽協調。夏天，蓖麻開出一一簇簇的小花，上邊是雌花，爲淡紅色，下邊是雄花，爲淡黃色，遠遠望去，就像是兩片美麗的彩雲，互相追逐。
藍色風信子最能吸引我的視線，擁有着高貴的氣質。表示感謝的紅色風信子明亮豔麗。
代表着幸福的黃色風信子和淡雅的粉色風信子帶着亂困清新的氣息，淺淺的顔色相稱起來十分和諧，浪漫。還有代表熱情的桃紅色風信子很是奪目。
但無論是哪一種顔色，都讓我離不開視線。一簇簇鮮豔的花朵，聚集在葉片下，猶如無數隻蝴蝶，微微張開翅膀，停在空中，凝然不動。
清風吹過，一陣陣花雨飄落下來，山野像鋪上了一床彩色的大錦被。雞冠花，遠遠看去紅得像一團火。
走近一看，嗬，朵朵都像大公雞頭上的紅冠子。經過我的精心照顧，美人蕉的長勢越來越旺盛。
過了不久，嘿！美人蕉的葉子漸漸地由綠帶白，變成了濃綠，濃得幾乎要流下來。美人蕉的頂端更增添了異彩，成串的花蕊像蠟燭，像火炬，越長越大，抿嘴欲笑。
要開放了，要開放了……一天早晨，花終于盛開了，那鮮豔的花朵似紅蓮映水，紅得耀眼。微風吹來，片片花瓣像是一隻隻美麗的蝴蝶翩翩起舞。
那美呀，簡直醉了我的心。一陣風吹來，蜻蜓花搖了幾下，那樣子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳着優美的舞蹈。
那牽牛花兒爬在樹上，調皮任性，無拘無束，就像小孫女纏着老爺爺。牽牛花的果，像盞盞小燈，向下垂着，好像在尋找适宜的地方，然後把種子彈落，讓它在繁茂的枝葉上蕩漾着翡翠般的嫩綠。
一片片的葉兒一閃一閃，就像一張張少女的臉。嫩葉上殘留着一兩滴雨露，淚珠一樣晶瑩。
2.描寫插花的詩詞
1、插花臨水爲誰容宋朱熹 《九曲棹歌》2、醉裏插花花莫笑宋李清照 《蝶戀花 上巳召親族》3、插花還起舞宋張元幹 《菩薩蠻 三月晦，送春有集，坐中偶書》4、插花走馬醉千鍾宋辛棄疾 《定風波 暮春漫興》5、插花勸酒鹽橋館宋張先 《木蘭花/玉樓春》6、插花歸宋黃裳 《蓦山溪·春前信息》7、千騎插花秋色暮宋黃庭堅 《定風波·自斷此生休問天判陪猜》8、莫笑插花和事老宋黃庭堅 《南鄉子·未報賈船回》9、雲鬓插花新宋晁端禮 《菩薩蠻·遠山眉映橫波臉》10、插花歸去莫匆匆宋趙令畤 《鹧鸪天·麝發雕爐小袖籠》11、沈醉插花宋晁補之 《江神子/江城子》12、插花走馬宋毛滂 《蓦山溪·梅花初謝》13、插花人好手纖纖宋葛勝仲 《浣溪沙》14、應有海棠、猶記插花人宋葉夢得 《虞美人·平波漲綠春堤滿》15、不管插花歸去宋朱敦儒 《水調歌頭·當年五陵下》。
3.描寫插花的詩詞有哪些
1、《蝶戀花·上巳召親族》 宋代：李清照 永夜恹恹歡意少。
空夢長安，認取長安道。爲報今年春色好。
花光月影宜相照。 随意杯盤雖草草。
酒美梅酸，恰稱人懷抱。醉裏插花花莫笑。
可憐春似人将老。 譯文：漫漫長夜讓人提不起一點精神，心情也郁郁不歡，隻能在夢裏夢見京城，還能認出那些熟悉的京都街道。
爲了報答眼下的好春色，花兒與月影也是相互相映照。 簡便的宴席，雖然菜很一般，酒卻是美酒，味道也很合口，一切都讓人稱心如意。
喝醉了将花插在頭上，花兒不要笑我，可憐春天也像人的衰老一樣快要過去了。 2、《定風波·暮春漫興》 宋代：辛棄疾 少日春懷似酒濃。
插花走馬醉千鍾。老去逢春如病酒。
唯有。茶瓯香篆小簾栊。
卷盡殘花風未定。休恨。
花開元自要春風。試問春歸誰得見。
飛燕。來時相遇夕陽中。
譯文：少年時代，一旦春天來臨，就會縱情狂歡，插花、騎馬疾馳，還要喝上些酒。年老的時候，春天來了，覺得毫無興味，就像因喝酒過量而感到難受一樣。
現在隻能在自己的小房子裏燒一盤香，喝上幾杯茶來消磨時光。 春風把剩下的花瓣也給卷走了，但它還是沒有停息。
可是我不恨它，因爲花兒開放是由于春風的吹拂。想問一下，誰又看見春天離去了？離此而去的春天，被飛來的燕子在金色的夕陽中碰上了。
3、《插花吟》 宋代：邵雍 頭上花枝照酒卮，酒卮中有好花枝。 身經兩世太平日，眼見四朝全盛時。
況複筋骸粗康健，那堪時節正芳菲。 酒涵花影紅光溜，争忍花前不醉歸。
譯文：頭上花枝光照酒杯，酒杯中映着好花枝。親身經曆兩世太平日子，雙眼見到四朝全盛之時。
況且我的筋骨還很康健，更遇上時節正這樣芳菲？美酒裏涵容着婆娑花影，一片紅光從杯中流溢，面對着大好春景，怎麽能不在花前醉飲然後歸去！ 4、《水調歌頭·淮陰作》 宋代：朱敦儒 當年五陵下，結客占春遊。紅纓翠帶，談笑跋馬水西頭。
落日經過桃葉，不管插花歸去，小袖挽人留。換酒春壺碧，脫帽醉青樓。
楚雲驚，隴水散，兩漂流。如今憔悴，天涯何處可銷憂。
長揖飛鴻舊月。不知今夕煙水，都照幾人愁。
有淚看芳草，無路認西州。 譯文：遙想當年洛城風華日，春光姣好，貴族少年結伴遊樂。
穿着鮮豔的衣服，談笑之間，一起騎馬遊冶洛城水西。日落時候，他們頭戴鮮花，郊遊歸來，經過桃葉渡時，酒樓裏的美人上前留住了他們。
美女爲他們勸酒，開懷暢飲，摘掉帽子，醉卧酒樓。 楚地風雲驚起，隴水飄散而去，兩廂漂流。
如今飽受憔悴之苦，沒有地方可以讓我排遣内心的憂愁。盼飛鴻可以傳來遠方人的消息，盼同一輪明月可以爲遠方人祝福。
此時此刻，不知道有多少人，都和我一樣，在爲遠别的情人而憂愁。淚眼所見，隻有芳草連天，惹起人們無限的情思，而西州路卻始終尋找不到。
5、《紫萸香慢·近重陽偏多風雨》 宋代：姚雲文 近重陽偏多風雨，絕憐此日暄明。問秋香濃未，待攜客、出西城。
正自羁懷多感，怕荒台高處，更不勝情。向尊前，又憶漉酒插花人。
隻座上、已無老兵。 凄清，淺醉還醒，愁不肯，與詩評。
記長楸走馬，雕弓笮柳，前事休評。紫萸一枝傳賜，夢誰到、漢家陵。
盡烏紗便随風去，要天知道，華發如此星星，歌罷涕零。 譯文：偏偏是臨近重陽風雨越多，今日如此溫暖明麗特别叫人愛惜。
試問秋花的芳香是否濃郁？我欲攜同朋友走出西城遊曆。我正自飄泊羁旅，滿懷着無限愁緒，就怕登上荒台的高處，更是難以承受悲戚。
面對着酒宴，又将濾酒、插花的友人回憶，隻是座席上已沒有昔日的舊侶。 我感到悲楚凄清，微酒入腸淺醉又醒。
積郁的愁情比詩篇抒寫的更加沉重。記得沿着楸樹茂盛的大道乘馬奔行，手持雕弓，施展百步穿楊的技能，這些往事休再論評。
記得重陽節朝廷傳賜紫萸，而今有誰夢到故國園陵？任憑烏紗帽随風吹去，要讓老天知道，我的白發已如此叢生，我感慨長歌，涕淚飄零。
4.贊花的詩詞句子
樓主建議你看看 花未眠 這篇文章 好像是高中課本的問篇 下面是寫花的詩句和出處解說！ 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 這是道元禅師〔道元禅師：即希玄道元，鐮倉（1192—1333）初期的禅師，日本曹洞宗的始祖，曾到中國學習佛法，著有和歌集《傘松道詠》等。
〕（1200—1252）作的一首和歌，題名《本來面目》。 冬月撥雲相伴随 更憐風雪浸月身 這是明惠上人（1172—1232）作的一首和歌。
當别人索書時，我曾書錄這兩首詩相贈。 明惠在這首和歌前面還詳細地寫了一段可說是叙述這首和歌的故事的長序，以闡明詩的意境。
元仁元年（1224）12月12日晚，天陰月暗，我進花宮殿坐禅，及至夜半，禅畢，我自峰房回至下房，月亮從雲縫間露出，月光灑滿雪地。山谷裏傳來陣陣狼嗥，但因有月亮陪伴，我絲毫不覺害怕。
我進下房，後複出，月亮又躲進雲中。等到聽見夜半鍾聲，重登峰房時，月亮又撥雲而出，送我上路。
當我來到峰頂，步入禅堂時，月亮又躲入雲中，似要隐藏到對面山峰後，莫非月亮有意暗中與我作伴？ 在這首詩的後面，他繼續寫道： 步入峰頂禅堂時，但見月兒斜隐山頭。 山頭月落我随前 夜夜願陪爾共眠 明惠當時是在禅堂過夜，還是黎明前又折回禅堂，已經弄不清了，但他又接着寫道： 禅畢偶爾睜眼，但見殘月餘輝映入窗前。
我在暗處觀賞，心境清澈，仿佛與月光渾然相融。 心境無邊光燦燦 明月疑我是蟾光 既有人将西行稱爲“櫻花詩人”，那麽自然也有人把明惠叫做“月亮詩人”了。
明明皎皎明明皎 皎皎明明月兒明 這首僅以感歎聲堆砌起來的“和歌”，連同那三首從夜半到拂曉吟詠的“冬月”，其特色就是：“雖詠歌，實際不以爲是歌”（西行的話），這首詩是坦率、純真、忠實地向月亮傾吐衷腸的三十一個字韻，與其說他是所謂“以月爲伴”，莫如說他是“與月相親”，親密到把看月的我變爲月，被我看的月變爲我，而沒入大自然之中，同大自然融爲一體。所以殘月才會把黎明前坐在昏暗的禅堂裏思索參禅的我那種“清澈心境”的光，誤認爲是月亮本身的光了。
正如長序中所述的那樣，“冬月相伴随”這首和歌也是明惠進入山上的禅堂，思索着宗教、哲學的心和月亮之間，微妙地相互呼應，交織一起而吟詠出來的。我之所以借它來題字，的确是因爲我理解到這首和歌具有心靈的美和同情體貼。
在雲端忽隐忽現、照映着我往返禅堂的腳步、使我連狼嗥都不覺害怕的“冬月”啊，風吹你，你不冷嗎？雪侵你，你不寒嗎？我以爲這是對大自然，也是對人間的一種溫暖、深邃、體貼入微的歌頌，是對日本人親切慈祥的内心的贊美，因此我才書贈給人的。 以研究波提切利〔波提切利（1445—1510）：意大利文藝複興時期的畫家。
〕而聞名于世、對古今東西美術博學多識的矢代幸雄博士，曾把“日本美術的特色”之一，用“雪月花時最懷友”的詩句簡潔地表達出來。當自己看到雪的美，看到月的美，也就是四季時節的美而有所省悟時，當自己由于那種美而獲得幸福時，就會熱切地想念自己的知心朋友，但願他們能夠共同分享這份快樂。
這就是說，由于美的感動，強烈地誘發出對人的懷念之情。這個“朋友”，也可以把它看做廣泛的“人”。
另外，以“雪、月、花”幾個字來表現四季時令變化的美，在日本這是包含着山川草木，宇宙萬物，大自然的一切，以至人的感情的美，是有其傳統的。日本的茶道也是以“雪月花時最懷友”爲它的基本精神的，茶會也就是“歡會”，是在美好的時辰，邀集最要好的朋友的一個良好的聚會。
──順便說一下，我的小說《千隻鶴》，如果人們以爲是描寫日本茶道的“精神”與“形式”的美，那就錯了，毋甯說這部作品是對當今社會低級趣味的茶道發出懷疑和警惕，并予以否定的。 春花秋月杜鵑夏 冬雪皚皚寒意加 道元的這首和歌也是讴歌四季的美的。
自古以來，日本人在春、夏、秋、冬的季節，将平常四種最心愛的自然景物的代表随便排列在一起，興許再沒有比這更普遍、更一般、更平凡，也可以說是不成其爲詩的詩了。不過，我還想舉出另一位古僧良寬所寫的一首絕命詩，它也有類似的意境： 秋葉春花野杜鵑 安留他物在人間 這首詩同道元的詩一樣，都是把尋常的事物和普通的語言，與其說不假思索，不如說特意堆砌在一起，以表達日本的精髓，何況這又是良寬的絕命詩呢。
浮雲霞彩春光久 終日與子戲拍球 習習清風明月夜 通宵共舞惜殘年 并非逃遁厭此世 隻因獨愛自逍遙 良寬的心境與生活，就像在這些詩裏所反映的，住的是草庵，穿的是粗衣，漫步在田野道上，同兒童戲耍，同農夫閑聊，盡管談的是深奧的宗教和文學，卻不使用難懂的語言，那種“和顔藹語”的無垢言行，同他的詩歌和書法風格，都擺脫了自江戶後期、18世紀末到19世紀初的日本近代的習俗，達到古代的高雅境界，直到現代的日本，他的書法和詩歌仍然深受人們的敬重。他的絕命詩，反映了自己這種心情：自己沒有什麽可留做紀念，也不想留下什麽，然而，自己死後大自然仍是美的，也許這種美的大自然，就成了自己留在人世間的唯一的紀念吧。
這首詩，不僅充滿了日本自古以來的傳統精神，。
5.古詩中有描寫花的句子要一些描寫了各種花的詩句,越多越好.
描寫桃花的詩句桃之夭夭，灼灼其華 詩經·周南·桃夭洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家 唐·宋之問《有所思》：“洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家.幽閨女兒惜顔色，坐見落花長歎息.”南陌青樓十二重，春風桃李爲誰容 唐·賀知章《望人家桃李花》雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然 唐·王維《辋川别業》桃花複含宿雨，柳綠更帶朝煙唐·王維《田園樂》：“桃花複含宿雨，柳綠更帶朝煙.花落家童未掃，莺啼山客猶眠.”桃花一簇開無主，可愛深紅映淺紅 唐·杜甫《江畔獨步尋花七絕句》短短桃花臨水岸，輕輕柳絮點人衣 唐·杜甫《十二月一日三首》紅入桃花嫩，青歸柳葉新 唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》颠狂柳絮随風舞，輕薄桃花逐水流 唐·杜甫《絕句漫興九首》桃蹊李徑年雖古，栀子紅椒豔複殊 唐·杜甫《寒雨朝行視園樹》草色青青柳色黃，桃花曆亂李花香 唐·賈至《春思二首》百葉雙桃晚更紅，窺窗映竹見珍珑 唐·韓愈《題百葉桃花》桃花亂落如紅雨 唐·李賀《将進酒》：“況是青春日将暮，桃花亂落如紅雨.”城邊流水桃花過，簾外春風杜若香 唐·劉禹錫《寄朗州溫右史曹長》蕙蘭有恨枝尤綠，桃李無言花自紅 宋·歐陽修《舞春風》鴨頭春水濃如染，水面桃花弄春臉 宋·蘇轼《送别詩》野桃含笑竹籬短，溪柳自搖沙水清 宋·蘇轼《新城道中》桃花香，李花香.淺白深紅，一一鬥新妝. 宋·秦觀《江城子》柳下桃蹊，亂分春色到人家 桃蹊：桃樹下的小路.《史記·李将軍列傳》有：“桃李不言，下自成蹊.” 宋·秦觀《望海潮》一番桃李花開盡，唯有青青草色齊 宋·曾鞏《城南》梅花落盡桃花小，春事餘多少. 宋·葉夢得《虞美人》桃初破兩三花，深淺散餘霞 宋·李彌遜《訴衷情》東風着意，先上小桃枝 宋·韓元吉《六州歌頭·桃花》夾岸桃花蘸水開 宋·徐俯《春遊湖》桃花初也笑春風，及到離披将謝日，顔色逾紅 元·姚燧《浪淘沙》柳葉亂飄千尺雨，桃花斜帶一路煙 清·吳偉業《鴛湖曲》天上碧桃和露種，日邊紅杏倚雲栽 唐·高蟾《上高侍郎》碧桃天上栽和露，不是凡花數 宋·秦觀《虞美人》描寫櫻桃的名句一樹櫻桃帶雨紅 南唐·馮延已《羅敷豔歌》：“惆怅牆東，一樹櫻桃帶雨紅.”綠蔥蔥，幾顆櫻桃葉底紅 宋·趙彥端《豆葉黃》流光容易把人抛，紅了櫻桃，綠了芭蕉 宋·蔣捷《一剪梅·舟過吳江》梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗 宋·楊萬裏《閑居初夏午睡起·其一》：“梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗.日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花.”描寫杏花的詩句亂點碎紅山杏發，平鋪新綠水蘋生 唐·白居易《南湖早春》莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人 唐·杜牧《杏園》日日春光鬥日光，山城斜路杏花香 李商隐《日日》知有杏園無路入，馬前惆怅滿枝紅 唐·溫庭筠《經李徵君故居》（又作王建詩）雨後卻斜陽，杏花零落香 唐·溫庭筠《菩薩蠻》綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧 宋·宋祁《玉樓春》風吹梅蕊鬧，雨紅杏花香 宋·晏殊《臨江仙》杏子梢頭香蕾破.淡紅褪白胭脂涴 宋·蘇轼《蝶戀花》疏疏晴雨弄斜陽，憑欄久，牆外杏花香 宋·曹組《小重山》春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來 宋·葉紹翁《遊園不值》：“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開.春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來.”一段好春藏不住，粉牆斜露杏花梢 宋·張良臣《偶題》小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花 宋·陸遊《臨安春雨初霁》沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風 宋·釋志南《絕句》滿階芳草綠，一片杏花香 宋·劉彤《臨江仙》描寫梨花的詩句岸葦新花白，山梨晚葉丹 唐·鄭愔《貶降汝州廣城驿》帶葉梨花獨送春唐·杜牧《殘春獨來南亭因寄張祜》：“高枝百舌猶欺鳥，帶葉梨花獨送春.”柳色黃金嫩，梨花白雪香 唐·李白《宮中行樂詞八首》梨花千樹雪，楊葉萬條煙 唐·岑參《送楊子》月胧胧，一樹梨花細雨中 宋·陳克《豆葉黃》無風楊柳漫天絮，不雨棠梨滿地花 宋·範成大《棠梨》描寫蘭花的詩句春蘭兮秋菊，長無絕兮終古 戰國楚·屈原《九歌 禮魂》春蘭秋菊，各一時之秀也 宋·洪興祖《楚辭·九歌·禮魂》補注弱柳從風疑舉袂，叢蘭浥露似沾巾唐·劉禹錫《和樂天白居易春詞依憶江南曲拍爲句》著意聞時不肯香，香在無心處 宋·曹組的《蔔算子·蘭》描寫薔薇的詩句不搖香已亂，無風花自飛 南朝梁·柳恽《詠薔薇》不向東山久，薔薇幾度花 唐·李白《憶東山二首（其一）》：“不向東山久，薔薇幾度花. 白雲還自散， 明月落誰家.”不用鏡前空有淚，薔薇花謝即歸來 唐·杜牧《留贈》有情芍藥含春淚，無力薔薇卧曉枝 宋·秦觀《春日》描寫海棠花的詩句隻恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝 宋·蘇轼《海棠》隻恐夜深花睡去.火照紅妝，滿意留賓住 宋·葛勝仲《蝶戀花》嫣然一笑竹籬間，桃李漫山總粗俗 宋·蘇轼《寓居定惠院之東，雜花滿山，有海棠一株，士人不知貴也》春似酒杯濃，醉得海棠無力 宋·周紫芝《好事近》海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細雨中 宋·陳與義《春寒》試問卷簾人，卻道海棠依舊.知否？知否？應是綠肥紅瘦 宋·李清照《如夢令》海棠開後春誰主，日日催花雨 宋·李彌遜《虞美人》枝間新綠一重重，小蕾深藏數點紅.金·元好。
6.什麽是插花意境,給些插花意境的句子,各位大神幫下忙額
插花作爲一種藝術。
有着獨特的表現方式，千百年來曆久不衰。深爲人們群愛，除了它的色彩和造型的裝飾趣味給人以美感之外，還取決于它非常廣泛的題材内容，以及深含其間的思想。
具有思想内容的插花作品，意境深遠，耐人尋味。 景物插花的意境表現 這類題材主要是表現大自然的景物和園林景色，就像是—幅風景圖畫，對美景作誇張的描寫。
例如，在觀水鄉風情的插花《牧牛圖》圖中一枝老柳依着山石臨水傾斜，絲絲縷縷迎風擺動，似溪畔野樹，古樸自然。溪中牧童、水牛的擺件.更進一步渲染了小溪人家的田園氣息。
它的意境顯而易見。 又如《荷塘即景》，是表現荷花池—隅的插花，摹拟池内荷花和其它植物生長的自然姿态，高低錯落，又有菖蒲參插其間。
這種作品具有仿真效果，能夠喚起人們對大自然的向往和憧憬。景物插花的表現手法多樣，内容活潑，吸取園林設汁和盆景裝飾的精華，與山石和人物、動物、建築等擺件爲伍，生動感人，内涵豐富。
自然形體插花的意境表現 自然形體插花，可以從具體和抽象兩個方面來表現：具體表現，就是用摹拟的手法來表現植物自然生長的形态。當然在摹拟中要去粗存精，有選擇地取舍。
如《秋菊傲霜》，所表現的對象是實實在在的自然物體，沒有矯揉造作的痕迹，而意境卻很明顯。 抽象表現，就是運用誇張和虛拟的手法來表現客觀事物。
表現的對象沒有明确的限制，可以拟物，也可以拟人，但不要塑造模型，不可照搬照套。例如《舞》，就是用插花來表現人的優美舞姿，意境也從舞字開始産生，中間長長的竹制花器代表人體，幾枝三角花枝條左右橫斜，好似古代仕女舞動的長袖，情趣甚濃。
抽象表現的插花意境，主要是在似像與非像之間。 傳統插花的寓意表現 傳統插花，往往根據花卉的生物特性，賦予象征意義。
例如，把松、竹、梅合插在一起，譽爲“歲寒三友”。用竹子和菊花合插，稱爲“竹菊傲霜”。
将梅、蘭、竹、菊并列，合稱“四君子”。還有一些插花非常注重口彩，如用玉蘭和海棠、牡丹合插。
稱作“玉堂富貴”。用爵杯插雞冠花，稱爲“加官進爵”。
這種插花的意境，是由花材的名稱和花材生長特性所決定的，其造創并無嚴格要求。出處： 插花藝術從其特點和藝術形式上通常分爲東方插花藝術和西方插花藝術兩種。
西方插花側重于以大量的鮮花插成裝飾效果好的圖案式，突出人爲的理性的整齊的造型，東方插花以中國和日本爲代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美爲主要目的，而意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源于中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化内涵，因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的标準，因此，中國的插花藝術無論如何發展都不能離開這一基本的根基，理解和掌握好這一點對插花創作者是至關重要的。
意境的诠釋 中國插花藝術根據用途可以分成商用插花和藝術插花兩種，商用插花大多講究外型整齊，花色豐富數量多，以裝飾爲主要目的，外型側重于西方插花風格，不能作爲中國插花的代表，而藝術插花則突出了中國插花的特點，是中國插花藝術的典型代表。 中國藝術插花的重點就是意境的創作，“意境”原是中國古典藝術理論中的一個核心性範疇，也是中國古典藝術極力追求的一種境界，它集中反映了中華民族的審美意識。
對意境理解，古代文人、藝術家各有不同的理解，如宋代詩人蘇轼之“意與境會”，《二十四詩品》中提及的“思與境諧”、中國畫所追求的“形似”之上的“神似”及書法藝術追求的内容美和形式美的統一等，說的都是“意境”。盡管從不同的角度其說法有所差别，但可以統一到一點，那就是要求主體感情世界與客體物質世界的相通、契合，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一緻而形成的一種藝術境界。
兩者是相符合的。花好月圓鮮花，或借鑒以上各種藝術的理論或借鑒創作手法作爲基礎，因此可以将藝術插花中的意境理解爲：插花創作者所要表達的思想内容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。
插花人人可爲，而作品的效果卻千差萬别。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返；而有的作品卻不能給人留下印象。
有的作品自然樸實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受；而有的作品雖然五彩缤紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差别所爲。一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。
正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的“插一盆好看的花并不難，因花朵本身已很美，但要将一些沒有豔麗色彩或特殊形态的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。”做到這一點還隻能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人産生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啓迪，産生“景外之景”，“弦外之音”，兩者有機地結合才能達到較高。
