处决自己儿子的布鲁特斯的作品赏析
布鲁特斯是公元前510年古罗马第一个推翻暴君统治的英雄，他把神圣的罗马大皇帝驱逐到国外，建立了罗马共伤施应周跳酒染和国，并成为贤明的执政官，但是来自他的两个亲生儿子参与了伊特鲁立亚人的复辟阴谋活动，布鲁特斯为捍卫共和国的利益和神圣的法律，毅然处决了这两个逆子。画家借这一题材热情赞颂了为国家利益而大义灭亲怎波叶权着的贤明君王。这幅画中宽树所描绘的是武士们将被处决的儿子尸体抬进大厅的一个瞬间，布鲁特斯的妻子作为取难些母亲悲痛欲绝，两合买则仅斤个女儿恐怖地依偎着母亲；360问答布鲁特斯显示出一种刚毅和不可动摇的坚强性格，但毕竟处决的是自己的亲生儿子，这时作为父亲不可避免地陷入常人所具有的痛苦之中。画家特意将他安坐在一尊古罗马的英雄雕像投影模得直青木红主了下，利用朦胧模糊的光影既表现了粉许缺社些雨谈布鲁特斯的形象又刻画装解判拉了他复杂的内心世界，英雄的雕像是他依托的精神支柱，隐约的人物动势中作体现出坐立不安的心态，但是不安中又含坚定，他高举两个手指表示共和国的兴旺就是最高的法律。这是一个十余元状样第响只具口介蒸分感人的戏剧性场面，是情与理、个人利益与国家利益矛盾冲突的场面，画家在这里为人类树立了一个有血有肉正直无私的君王形象。画家简介雅克·路易·大卫（J族acques-Loui客更族婷曾子革方各达sDavid，1748年8月30日-1825年12月9日）是欧洲新古典主义绘画的先驱和代表性画家，在法国大革命和拿破仑时期雄踞掌祖上额调怎客维职结可法国画坛。他的作品大多表现历低种距建史英雄人物，构图菜武华船仍多百严谨，技法精细，画风简朴庄重。其代表性历史画有《荷拉斯兄弟之誓》、《马拉之死》、《拿破仑一世及皇后加冕典礼》，肖像画有《雷卡米埃夫人像》等。大卫出生于巴黎的一个中产阶级家庭，9岁时父亲被杀，母亲离家出走，他是被叔父抚养大的。16岁时考入皇家绘画雕塑院学习，因为连续三年在比赛中没有取上名次，几乎要自杀，直到1774年获罗马奖，1775年前往意大利研究艺术宽长妒旧谁满法，受古罗马和意大利文艺复兴时期的艺术影响，对古典业玉景给容么主义发生兴趣，1780年回国，1784年成为皇家艺术院院士，当年又去罗马，创作了《荷拉斯兄弟之誓》，使他一举成名，这幅作品的古典英雄主义主题、庄重的色彩和严谨的构图使其成为古典主义画派的代表作。1789项解照控型也主过校在频年达维德创作了《处决自己儿子的布鲁斯》配合当时发生的法国大革命，在公众中产生巨大的反响。1792年他被选为国民公会的代表，成为公共教育委员会和艺术委员会的委员，他为大革命时期法国博物馆的建设和卢浮宫的保护与建设作出了不小的贡献，成为法国博物馆事业的奠基人之一。1793年他创作了名作《马拉之死》，如实描述马拉在浴室被暗杀的场景，他被指定为公安委员会的委员，追随罗伯斯比尔，因此在1794年热月政变后，作为雅各宾派的负责人之一而被捕。戴维的妻子也因他过于热衷革命而与他离婚。在狱中，大卫透过窗口看风景，画出了《卢森堡花园景色》。由于他的学生们奔走营救，到年底获释。经此事件后，大卫与妻子也破镜重圆。出狱后的大卫看到国家发生的变化令他触目惊心。革命的理想破灭了，整个社会陷于黑暗恐怖的深渊，这使达维德心灰意冷，又无能为力。从此在创作上他放弃了现实的题材，又沉浸在对古代社会的向往之中，再也没有画过富有革命激情的作品。他在那黑暗的岁月里停止了一切社会活动，情绪非常消沉，艺术生命也面临枯竭。这时的画家期望和平，在这样的心境下，大卫于1798年创作了《萨宾妇女》， 画中蕴涵着对妻子的感激，同时也说明了他对古代的憧憬。获释后他主要从事教学和肖像画的创作，教出许多欧洲后来著名的画家，如安格尔、热里科、格罗等。经过五年的混乱，1797年拿破仑掌权，重新起用他，他成为拿破仑一世的首席宫廷画师，为拿破仑创作了许多大型歌颂作品：《拿破仑一世及皇后加冕典礼》、《授旗式》等。1815年滑铁卢战役后，波旁王朝复辟，他逃亡到布鲁塞尔依附他的学生，在布鲁塞尔以创作肖像画和风景画为生，他在布鲁塞尔时创作兴趣又回到古希腊和罗马的题材上，1825年在布鲁塞尔去世，安葬在布鲁塞尔艾弗尔公墓，他的心脏单独运回巴黎，埋葬在拉雪兹神父公墓。绘画史上，也许没有哪一个画家像大卫那样深深地介入政治同时又执著于艺术。他创作的反映法国大革命及拿破仑活动的油画，虽然成为那一时期的宣传手段，但是，由于出自大卫之手，毫不失水准。那些大气磅礴，焕发着英雄主义激情的作品，已成为绘画史上的经典之作。大卫的绘画，融合了各种不同的风格─从年轻时严肃的新古典主义，到拿破仑时代转而采用威尼斯画派的色彩及光线，然而在他当时以及稍后古典主题的作品中，所表现出来那种对素描及刻板的古物研究的重视，与威尼斯画派的风格，是截然不同的。他画的肖像画，构图极佳，而且非常写实。他是一位伟大的画师，带出几位杰出的弟子：如安格尔（让·奥古斯特·多米尼克·安格尔）、杰拉〈Gerard〉、葛罗〈Gros〉、吉洛地〈Girodet〉等人都是。
你认为画家是如何运用古典的艺术形式，赋予模特高贵的气质和风貌？
十四至十六世纪的欧洲文艺复兴时期，以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、丁托列托等为代表的油画艺术家创立了一种深受人们喜爱的油画表现形式一一古典主义油画。自此，古典主义油画作为西方绘画的主流一直持续到十九世纪印象主义油画产生，成为西方油画历史上发展最早时间最长影响最大的一个流派。古典主义油画的特点是运用科学严谨的构图真实精致的造型质朴归真的色彩在画面营造出庄严静穆典雅和谐的氛围和气息，给观者以宁静高雅真实自然至纯至美的视觉感受。比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《圣母玛俐亚》、安格尔的《泉》、布格罗的《维纳斯的诞生》等等，都是古典主义油画的典范。古典主义油画以表现人物居多，以模特作参照创作油画成为画家代代相袭的传统，模特的选取也成为古典油画创作的一个重要要素，甚至业内有人说，一个好的模特是画作成功的一半。许多古典油画大师特别注重模特的选聘。因为创作具有古典艺术风格情调的油画，跟模特的关系很大。最起码模特要具有古典美的形象气质。达芬奇很早就开始构思《蒙娜丽莎》一画了，但是由于一直没有合适的模特迟迟不能动笔，直到几年后他遇到了《蒙娜丽莎》的人物原型乔孔多夫人。古典油画的细节很重要，包括人物的形象、表情、动作以及背景、道具的设置等都要合乎古典美的要求。新古典主义油画大师安格尔在创作《泉》的时候，为选取合适的模特也是用了很长时间。在这幅画中，模特的表情、神态、动作、气质清纯无邪秀美宁静庄重典雅，对这幅画的成功起了关健作用。《泉》被许多国家列为人体油画艺术教学的范本。印象主义油画大师雷诺阿的《浴女》系列虽然色彩比较浓艳，但画家赋予人物以古典美的特质，使人物丰腴而俊美，温婉而优雅，明快而有韵致，流露出高贵圣洁典雅脱俗的气息。
