西方名画《镜前的维纳斯》有着怎样的有趣故事？
世界名画《镜前的维纳斯》是17世纪西班牙绘画巨匠委拉斯贵支（又译委拉斯开兹）的代表作，是他一生创作的近千幅油画作品中唯一的一幅人体油画，也是西方画坛公认的继文艺复兴时期乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》和提香的《乌尔比诺的维纳斯》之后，人体油画中塑造维纳斯单体形象最好的一幅经典之作。维纳斯是古希腊古罗马神话中掌管和象征爱与美的女神。因为有关维纳斯女神的传说寄予了现实中人们一些美好的愿望和理想，维纳斯成为西方历代文学和艺术常见的表现题材和艺术家乐此不疲的创作主题。从古希腊著名的人体雕塑《断臂的维纳斯》，到14至16世纪文艺复兴时期及至19世纪，产生了很多关于维纳斯的油画和其他艺术作品。《镜前的维纳斯》是其中的代表作之一。那么《镜前的维纳斯》这幅画，画里画外有哪些有趣的故事呢？趣事一，《镜前的维纳斯》的创作前后经历了很多周折委拉斯贵支（1599年一1660年），是西班牙17世纪最伟大的画家。他24岁就成为西班室宫廷首席画师，卓绝的画技深得国王腓力四世信任。由于当时西班牙教会禁止绘制裸体油画，委拉斯贵支很长时期只是创作人物肖像油画和风景油画。1632年，委拉斯贵支结识了巴洛克油画大师鲁本斯。在鲁本斯的大力推介下，委拉斯贵支来到当时的油画艺术圣地意大利游历学习了一年。文艺复兴时期大师们的作品让他大开眼界，同时也跃跃欲试创作一幅取材于古希腊神话的人体油画。从意大利回来后，委拉斯贵支向国王汇报了他的所见所闻和想法，得到了腓力四世的默许。接下来，委拉斯贵支三个月待在画室闭门不出，也谢绝任何人参观，最终创作出经典的传世之作《镜前的维纳斯》。但是这幅画遭到了教会势力的攻击和质询，幸得国王的庇护，委拉斯贵支免受迫害。但是当时这幅画只能用于个人收藏，不得公展。直到19世纪以后才对外开放。该画现藏于英国伦敦国家博物馆。趣事二，《镜前的维纳斯》跟此前有关维纳斯的绘画作品很不一样在《镜前的维纳斯》之前，有过很多关于维纳斯的绘画作品，包括波提切利的《春》、《维纳斯的诞生》，乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》，提香的《乌尔比诺的维纳斯》等等，这些作品中的维纳斯或是有鲜花点缀，或是有华美的背景烘托，或是有其他人物陪衬，但是委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》没有任何鲜花珠宝装饰，没有陪衬，非常的朴实无华。画面中，女神维纳斯反身侧卧于一张铺着蓝灰色褥子的木床上，背对着画面，展示出青春女性特有的富有韵律的身体曲线美。维纳斯的正前方，丘比特手持一面束着一条蓝锻带的镜子，镜子中映出了维纳斯秀美又带有忧郁的面容。委拉斯贵支说，维纳斯的美不需要任何点缀、装饰和陪衬。趣事三，《镜前的维纳斯》画里有着丰富的寓意比如映在镜子里的维纳斯面带忧郁的表情，喻指当时由于封建宗教神学的束缚影响，很多年轻女子婚姻恋爱不能自主，不能掌握自己的命运。而镜子上缠挂的那条蓝缎子喻指宗教神权的禁锢束缚。还有维纳斯背向画面俯卧于床上，喻指人性的欲望受到压抑。等等。当然，上面说的这些不一定称得上是“有趣”的故事，但却说明了这幅画的创作不易和其丰富的思想情感内涵。
求
以下是吴湖帆作品《稼轩词意图》的赏析，希望对你有帮助。 吴湖帆自幼生长在吟诵风月的士绅显宦之家，其祖吴大徵自甲午之战败后罢官故里，潜心艺事，咏歌赋、考金石、鉴名父边策包带书画、写林泉，以其学养时誉，众望所归地执东南文苑之牛耳。后起的艺苑名手如吴昌硕、陆廉夫等，当时不过其门下清客幕僚而已。钟灵毓秀的少年吴湖帆，生长在如此的360问答环境之中耳濡目染，于诗书词画自平生一番天然的亲近。 三十以后，吴湖帆避兵沪上，交游熏习观摩日广，而以善鉴称名于时。约略且农直语此时，清宫为溥仪所盗卖的宋元名画始流寓到南方，加之四十一岁时为当时的故宫博物院聘为审查委员，吴湖帆遂得以大量寓目古典名画，不但自己得以收藏赵松雪《兰竹图卷》、吴仲圭《渔父图卷》等名迹，而且眼光愈精而得再进，致有后来据骑缝印、火烧痕鉴定国之重宝——黄公望《富春山居图》首段的艺林盛事。有清一代三百年间深锁禁中、世所罕见的宋元绘画，令自幼浸淫明清文人山水的吴湖帆大开眼界。渐生冲决南宗所囿，合南北宗于一炉的宏伟气魄。（信息来源：***/art_list.p艺某够叫甚随领hp?id=60把地址复白压当哥磁制到IE地址栏就可以 进去） 这幅《稼轩词意图》正是吴湖帆超清迈明、仍输露己这图殖引事你以元融宋，欲合南北宗于一手的巨幅代表作。此图作于1954年(甲午)，吴氏已年过六旬，四十余年的陶熔今古，令其笔墨已入庖丁解牛、无往不利的化境。需要说明的是，全画虽尽显吴湖帆圆厚滋润、温文典雅，于平淡中见痛快淋漓的笔墨保风格，实则却是借鉴北宋王晋卿名作《渔村小雪》的融古开今的杰作。试比较此画与《渔村小雪》卷中最为矛教要精彩的雪山飞瀑一段，即可窥批微六专表次活宪损听出此《稼轩词意》的渊源所自服突书除。除了主峰山体、按河季研道友煤近景坡石林木系出王诜所宗的李郭派法门，近景坡石还借鉴了唐寅、马远的长斧劈皴笔调。然而尽管借鉴了《渔村小雪》的构图与山体造型，但如前所述，《稼轩词意》毕竟体现了其时已达于巅峰期的吴氏个人的笔墨风尚。由于此画是纯用水墨画于陈年生宣上，不耐层层相积，故吴氏笔墨滋润温厚、平淡天真的特色也因之被发挥到了极致。
