乡村里的音籁的作品赏析
小舟在垂柳荫间缓泛–
一阵阵出秋的凉风，
吹生了水面的涟漪，
吹来两岸乡村里的音籁.
上大学期间的一个暑假，我和父母回到了父亲小时候生活过的地方――一个小小的村落.刚到那里时，那里的一切都让我反感，甚至父亲说呼吸时清新的空气，我一闻都感觉充斥着一股难闻的异味.太阳落山了，好歹捱过了一天，想看看电视轻松一下，竟然被告知没有有线电视.夜深了，躺在“硬板床”上我辗转难眠，耳边蚊子在“嗡嗡”的计划它们的赤膊大战；窗外田里青蛙在“呱呱”的商量他们的蛙生去向.刚刚感觉有了困意，却颤磨传来了“半夜鸡叫”．．．．．．天啊！那刻的感觉只有一个，就是回家，躺在软绵绵的床上，静静的、美美的，睡上一觉.
第二天，我和爸爸走在乡间的小路上，听爸爸给我讲他孩童时的故事，一起帮他寻找儿时的影子.看爸爸讲的绘声绘色，兴致勃勃，我突然对周围的一切有的新个看法和感觉.就在这时候，前面传来了几个孩子爽朗的笑声，这个笑声是我听过的最美的声音，仿佛失聪的人突然恢复了听力，心中受到强大的震撼.孩子们走近了，我看到他们纯真的笑脸，闭上眼睛静静的聆听．．．．．．
这天晚上，我睡的特别香，耳边蚊子在嗡嗡的哼着催眠的小曲；窗外田里青蛙在排练他们新的合唱曲目.天要亮了，大公鸡吹响了清脆的起床号角．．．．．．天啊！我仿佛置身于音乐的改租海洋！
回家的路上，我贪婪的呼吸着，这充满芳香的清新空气，耳边鸟儿的歌声伴我一路前行.
音乐与人生关系密切,音乐与人的生存、成长，发展紧密相连.爱乐，是人的天性，对音乐的需要，是人的共性.其实音乐无处不在，人人都有音乐的耳朵，只是也许你还没有发现它.培养音乐的耳朵，先要学会体验和感受生活中的一切事物，这是我认为最关键的.一位老师说过：要爱护学生的音乐好奇心；要尊重学生的音乐感受；让学生体验“乐（yue）”即是“乐（le）”.他所说的这三点，正是道出了，培养学生音乐耳朵的关键所在.但是要想让学生真正发现音乐的美好，要从乡村里的音籁听起.因为那是大自然的声音，是独一无二的完美“交响曲”.
我每次上课前,总是让学生先静静地闭上眼睛倾听窗外的声音.虽然城市里没有大自然的美妙声音,可是我们也不能把他们一概而论的归为噪音,汽车的鸣笛声有什么听起来也很俏皮的.心中有美好的事物,有曼妙的音乐,那你就能拥有音乐的耳朵.用音乐的耳朵来聆听世界.
“我独自凭着船窗闲憩，静看着一河的波幻，静听着远近的音籁，又一度与童年的情景默契.
这是清脆的稚儿的呼唤，田场上工作纷纭，竹篱边犬吠鸡核洞兆鸣．．．．．．
这正是乡村里的音籁”.
谁有关于大学音
指点梅花曲皆无，扶醉且听梁祝。
“指点梅花曲皆无，扶醉且听梁祝。”当拨起《梁祝》这断魂的琴弦，心从来没有过的感动、悲凄、落泪、无奈···唯有这凄凉的琴声还能告诉现世的世界，爱情是存在的。毋庸怀疑，在每个人的心底都藏着一个永挥不去360问答的影子。即使点点的怀念也是爱的心情。
高一时，音乐鉴赏课，老师播放《梁祝》的《十八相送》轻音列植国频皇举专注市宜乐给我们听时，只记得，我昏昏欲睡，吵嚷着要放流术层况先啊快行音乐。依稀只记得了3部分，第一部分——读书时期。第2部分——提亲，抗婚。第3部分——化蝶。真怪当时没认真听课。
而真正意义上的静心欣赏却是在大学音乐鉴赏的课堂上。很庆幸，今年学富的找校开了音乐鉴赏课，而更有幸的用天皇没算群占想委采呀是，能在老师的穿针引线的指导下，我不至于欣赏得一塌糊涂。现在再听代紧低语团夫因待费到此曲，“感觉此曲只应天上有，人间更得几回闻。”心随弦在拨动，爱与誓言在交汇。“无言到面前/与君分杯水/指师者留清中有浓意/流出王么广余笑心底醉/不论冤或缘/物丰突默说蝴蝶梦/还你此生此世/今世前世/双双飞过万世千生去/不论冤或缘”词曲合并，天衣无缝。泪在心中，恨在泪里。
《梁官根祖祝》吸取了越剧中的曲夫调因素，是一部小提琴协奏曲。作者将故事的主要情节概括为乐曲三个部分音乐表现的内容，将这三个部分融于欧洲传统奏鸣曲式的结构框架之中：草桥结拜，英台审请章战露抗婚和坟前化蝶作为乐罗听肥曲的显示部，展开为指误意族叶部，再现部的内容，表现了青年男女对爱情忠诚和对封建礼教的控诉，最后的化蝶的描写，极富于浪漫色彩，可谓全曲的点晴之笔并以浙江的越剧唱腔为素材、成功地将我国民族音乐与西方作曲技法融为一体，用音乐的形式艺术地再现这一动人的故事。
作品取材于中国民间故事沙沉举今用煤约事“梁山伯与祝英台”。故事情节：4世纪中叶，在我国南方的农村祝家庄，祝员外的女儿祝英台，女扮男装去杭州求学。在那里，她与纯朴、憨厚的穷书生梁山伯同窗三载。当学业结井束分别时，祝用各种美妙占反的比喻向梁倾吐蕴藏已久的爱情，但梁山伯却没有领悟。一年后，梁得知祝是个女子，便立即向祝求婚，但祝家嫌梁家境贫穷，而把祝英台许配给了一个豪门子弟——马大守之子马文才。由于得不到自由婚姻，梁不久便抑郁而死。祝英台闻此不幸，悲痛万分。在送亲的途中，她来到梁的坟墓前，向封建礼教发出了血泪控诉！此时坟墓突然裂开，祝毅然投入坟墓之中，遂化为一对彩蝶，在花丛中双双飞舞
显示部：相爱
引子：
轻说油七相轻柔的弦乐泛音引出长笛带华彩的引子，上下跃动的八度大跳轻盈、谈教活泼，双簧管的优美旋律，描绘风和日丽、乌语花香的明媚春光。
主部：
爱情主题――在轻澈的竖琴伴奏下，由独奏小提琴奏出“爱情主题”，它由越剧唱腔的典型音调演化而来，纯朴、优美、动情，表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。
草桥结拜――大提琴与小提琴对答，情意融融，比拟主人公漫步于草桥亭畔，结拜手足的情景。
主题再现――乐队全奏的爱情主题，进一步表现了梁山伯与祝英台之间的真挚友谊和深厚情歌。
连接部：
这是在钢琴衬托下小提琴演奏的华彩段，表现人物内心的喜悦和爱慕之情。
副部：副部是活泼的小快板，回旋曲结构。表现梁、祝同窗三载、共读共玩的情趣。回旋曲主部主题来自于越剧音乐，欢悦、嬉戏的音调与舞蹈性节奏的伴奏。第一插部采用独奏小提琴先后与木管、弦乐相互模仿的竞奏形式。第二插部情绪更为活跃，尤其是独奏小提琴模仿中国乐器古筝的演奏，富有弹性的节奏、灵活跳动的音符和起伏波荡的旋律线条，生动地描绘了主人公相互追逐嬉戏的动态和神情。
结束部：慢板，由爱情主题的音乐材料引申而成。小提琴与大提琴缠绵的二重奏，表现梁、祝“十八相送”，依依惜别的情景。
展开部：抗婚
抗婚：沉重的大管和大提琴齐奏及低沉的大锣作为悲剧的预示，造成惶惶不安的气氛。象征残暴的封建势力的主题，以中低音铜管齐奏为主体的低音线条，用粗暴的音色奏出，威严、冷峻而凶狠。接着是小提琴用散板双弦演奏的激昂音调，表现出祝英台的痛苦与激愤；象征祝英台抗婚的主题由小提琴演奏，作曲家借鉴中国乐器琵琶的扫弦技巧，用强烈的切分节奏，生动地表现了反抗者的精神和形象。接着，“抗婚主题”与“封建势力主题”交替出现，将音乐推向第一个矛盾冲突的高潮，描述祝英台激烈的抗婚场面。
楼台会：由小提琴及长笛奏出梁、祝“楼台相会”、互诉衷肠的哀伤的慢板主题。接着是独奏大提琴和小提琴的对答，动情的复调旋律表现一对深爱的主人公生离死别的伤感，如泣如诉、感人挚深。
哭灵投坟：音乐转为急板，情绪急骤变化，悲愤的音调、紧张的节奏，形成了展开部的第二个音乐高潮。在这里，作者借用我国京剧中紧拉慢唱的形式，表现祝英台在梁山伯的坟前向苍天哭诉的情景。在独奏小提琴奏出带华彩意味的一个音乐绝句后，由弱至强的打击乐推出乐队全奏，象征祝英台“哭灵投坟”，纵身自毁的形象，全曲的戏剧矛盾达到顶点。
再现部：化蝶
再现部省略了副部：在宁静的音乐气氛中，飘逸的长笛旋律和竖琴的刮奏创造了一个幻想的仙境。加弱音器的小提琴再现了爱情主题，钢琴奏出流水般的晶莹音响，弦乐群轻盈的拨奏扑朔迷离……，象征梁、祝死后化成一对蝴蝶，在天堂翻飞起舞，永不分离。
最爱求学一段，节奏轻快，一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。山伯与英台结拜为兄弟,在书院快乐的学习生活。同窗3载，不知英台是女郎！雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离。双兔傍地走，安能辨英台是雄雌。富有戏剧性。我最爱看小猪版《梁祝》也是前一部。2个快乐人儿似神仙的感觉!!
最感动抗婚化蝶一段。当最后一部演奏时，十分清楚的记住了他们坟前化蝶双宿飞的美好画面，提琴声轻快而柔和。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑。天下谁人不向往这个美好的结局呢？有人把它比喻成中国式的《罗密欧与朱丽叶》。山伯与英台的爱情被封建势力扼杀。山伯含恨死去，英台拜祭山伯。脱去嫁衣，里穿白色孝服，感动上天，与山伯化蝶永不分离。当我看到这画面，感觉这种感动可谓惊天地，泣鬼神。即使无情似石头，也会流出惋惜的泪水。
虽然没有经历过和心爱的人聚合分离的曲曲折折，但一曲落来，感慨万千。和古人相比，我们是何其的幸福自由。至少，我们恋爱自由，婚姻受法的保护。这是幸福，要明白。
