保罗·克利的主要作品和影响
保罗·克利的画作多以油画、版画、水彩画为主，代表作品：《亚热带风景》360问答、《老人像》等人物落刘充老料读先居画等都是他的代表作。古根汉美术馆等美术馆都有收握由站虽则居势维文施藏他的作品。
保罗·克利, 1879年12月18日( Paul Klee 1879-1940 ）–最富诗意的造型大师。出生于瑞士艺术蒸培物娘家庭，父亲是德国人，母亲是瑞士人。对后来他的艺术生涯奠措定基础。年轻时受到象征主义与年轻派风格的影响，产生一些蚀后刻版画，藉以反映出对社会的不满。后来又受到印象派、立体主义、野兽派和未来派的影响，这时的画风为分解县此下落犯底素平面几何、色块面分割的画风走向。
克利画了大量素描。这是他作品之穿所以深刻的秘密之一。几翻但划又百他使用具有代表性的语言，写生中所作的记号本身就有着极为虽级磁去丰力尖锐的个性，斧劈状和结霜状的量鲁笔触和非具像素描都独具一格。他在那些素描中，通过蜂窝状的线条，创造出自己独特的世界。我们看到，他在画中尝试一种象征文字般的东西，某种具有综合力的解释，一些从不确定的符号，从中产生出先是迷宫一般，很快又使我们隐约看到其崭新含义的笔法。这些素描有着由组合、对立、摇摆和决裂组成的韵须排免阻味省取律—-一种抛物线，从中可以找到被称为箭的方向的东西。城市中房屋的嵌合，鱼在水中的游弋，植物的涌现，火的蔓延，波浪的滑动，晶体的形成，道路的分合，离去和归来，这些不断向人提出询问的东西，克利都通过形象，把它们的永恒生活成功地展示在我们面前。
在他的画中，还有一种与这种素描相适应，并赋予它激情的颜色。通过兰色的推进，灰色的后退，画家使颜色面产生龙基稳既倒宁板空间和振响。克利从塞尚那依创形良除几教里得到一个信念：自然大重配端言双各排尔图不在外部，而在内部深处。表面装航的颜色要表现内在的力量。较今并发就吸右对于他来说，颜色已无任何补充含义，这是画面组织不可分割的部分。看到这些被偏向橙紫的红色所中断的天兰色调，这些金赭色，镉色，以及带有茶色迹象的淡百合色，人们怎能不被它们俘虏呢?克利有时也运用野兽派画家的色彩，不过，绝无那种刺人的生涩。他那发出柔和暗淡光彩的红色和绿色会使人想起美妙的月光。它“本身就象是太阳的梦，主宰着梦幻的世界”。除了擅长素描和色彩之外，他还具有善于组织体面，以产生节奏的天赋。他在白色和棋盘格般的最黑颜色之间，调整着色彩的变化，犹如迭印一般地重合着他的光棱镜，创造着距离，表达着动荡。
克利存在于他新创造的一切之中，他不是通过形体模样的某种反映存在于表面，而是要深刻得多。可以说，在自然中抓住了它最初的颤音之后，他就已经把自己整个展现在我们的面前：那些在水底颤动的纤毛虫网，风化成粉末的峰峦、生长着的植物。他能把形象赋予本无轮廓的东西，逃走的东西，过去了的东西:花朵、波浪、烟雾。在今天，他可能是唯一不作印象派的画，却又能把天空画得充满生活的画家。他笔下的天就象在晴和日丽之时，躺在草地上所看到的那样。
到北美馆体验保罗‧克利的互动艺术
参观艺术展览，只能用看的吗？周末假日带孩子来台北市立美术馆，睁大你的眼睛、打开你的耳朵、张开双手，来一趟五感并用的互动艺术体验吧！
参观艺术展览，只能用看的吗？周末假日带孩子来台北市立激盯美术馆，睁大你的眼睛、打开你的耳朵、张开双手，来一趟五感并用的互动艺术体验吧！
台北市立美术馆儿童艺术教伏铅唤育中心首度与瑞士保罗克利艺术中心儿童馆合作，企划的「跟着保罗．克利的节奏」互动装置展览与工作坊，将于11/15（六）正式展出。
1879年出生于瑞士的德国艺术家保罗．克利（Paul Klee），是20世纪最具影响力的艺术家之一，不仅擅于绘画，同时兼具音乐家身分，作缺凯品含有丰富的音乐性。本次展览撷取他的创作元素，分为线条、色彩、音乐、节奏及象征符号五大区域，以「音乐性」为主题，设计出带点童趣，又深具艺术气息的互动装置，让孩子在参观的同时，也能实际动手操作，创造出属于自己、独一无二的艺术作品。
展场内还设置阅读区，放置保罗．克利的日记及「克利教学手记」还有同名绘本「跟着保罗．克利的节奏」。除了互动展示区外，展场旁还设有不分龄互动创作区，分成「克利的鱼」及「悠游的音符」两大主题，让大人小孩共同创作，发挥想像力，亲子一起优游于保罗．克利的艺术世界。
为了让孩子有更深入的体验，本次展览还开设了工作坊，规画适合4～15岁孩子体验的艺术课程。有和云门舞蹈教室合作的「456动一动」，以身体律动呈现保罗．克利作品中的音乐性与节奏感，让幼儿尽情探索，享受动感创作的乐趣；「小保罗画画工作坊 」结合了色彩、动物和大自然等主题，让7～10岁的小朋友享受颜料在画布上挥洒的感动；「大克利画画工作坊」则借由节奏与符号，带领10～15岁的儿童及青少年进入「一只眼睛看、另一只感受」的奇妙体验。
