浪漫主义时期西方钢琴音乐特点
浪漫主义时期音乐的特点在于表现个人的感情和幻想，十分强调个人主义的身心体验，以强烈、自由、奔放风格的音乐与当时严谨、典雅的古典主义音乐形成鲜明对比。
浪漫主义时期的音乐通常都是一些不满现状的忧郁者和孤独者创造的，这些人热衷于反映内心深处的爱情亲情主题，带有浓厚的强调主观色彩的印记，具有很明显的自传性。浪漫主义乐派证生于十九世纪初，是继维也纳古典乐派后出现的一个新的音乐流派，这个时期的艺术家在创造音乐时会带有强烈的主观感情，充满对自然的热爱和对未来世界的幻想，作品富有幻想性。
浪漫主义的介绍
浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，其与现实主义被并称为文学艺术上的两大主要思潮。作哪码为创作方法，李渗哪浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。
浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色，但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。
许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性喊肢，而浪漫主义者则强调直觉、想象力和感觉，甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的程度。
古典主义时期和浪
古典主义时期作品将来自和声学推于成熟巅峰，作品大多完整，逐渐开始表达情感，为浪漫主义时期做了良好的铺垫，浪漫主义时期作品趋于技术的表现，是近代音乐发展的前提。
任杀例静局势半被矛把浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古认典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了是她排教厚见盐新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、360问答绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩。
“古典主义”是一个相当不明确的词，它有几种不同而又相关的含义。一种不很恰当的班料图发茶用法是将它指流行音乐以外的音乐，包括所有种类的严肃音乐，不管它是何时创作的以及为什么目的而写的。而此处我们所指的是大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。
所谓“古典的”，准确地说，原是指古希腊和古罗马的“经典的古代”，顾那是西方文明两个伟大的时期。多少个世纪过去了，人们回顾往昔，而且维已百乱部视汉演企图借鉴那个时代的文化精华。在文艺复兴时期，人们已经这么做了，巴哪聚达核介划斤洛克初期亦然，但一直到十八世纪中叶才真正开始重新发现“古典”。
