新古典主义音乐
新古典主义音乐（Neoclassicism Music）是20世纪古典音乐的一种流派，主要盛行于第一次世界大战和第二次世界大战之间。在美学上反对浪漫主义音乐的标题性和主观性以及夸张渲染的表现手法，强调创作采用中立客皮首卜观的立场和明晰的音乐语言。在音乐形式上，主要继承巴洛克音乐和古典主义音乐时期的曲式和体裁，并重新使用一部分古乐器（如羽管键燃穗琴），但和声常常较为尖锐，并多用复杂的对位法。其具体表现形式十分多样，根据作曲家的所属地域和芹含个人风格而相差甚远。
主要新古典主义作曲家
斯特拉文斯基
欣德米特
普朗克
卡塞拉
马利皮耶罗
布索尼
受新古典主义影响的其它作曲家
雷格
普罗科菲耶夫
沃恩-威廉斯
拉威尔
法雅
米约
奥涅格
伊贝尔
雷斯庇基
鲁塞尔
新古
新古典主义在美学思潮上，不但否定浪漫主义音乐的标题性和主观性，也否定后期浪漫主义及其引伸出来的表现主义那种夸大的幻想和表现。新古剧犯典主义主张音乐创作不来自必去反映紊乱的社会和政治，主张采取“中立或“艺术至上”的立场；创作应该回到“古典”中去，回360问答到“离巴赫更远的时代”去，那里有音乐的纯粹的（不混杂诗或走责误因太握棉对绘画等）；作曲家应该经赶树摆脱主观性，而以冷静的客观性把古典的均整平衡的形散啊致管导并内水式，用现代手法再现出来。由布诗到民此妒化索尼和斯特拉文斯基倡组社末区导的新古典主义，对许多现代优秀的作曲家都有深远的影响。法国六人团的A.奥涅格早期所写的《弦乐四重奏》和《第一小提琴奏鸣曲》以及后期的《室内协奏曲》、《无伴奏小提琴奏鸣曲》鲁、《阿卡依组曲》等作品，在音乐的观念和结构上都有明显的新古典派特色。他的交响曲的深刻内容和高雅而富有理智的表现方法，都反映了古典的特色。六人团或口问油益的另一作曲家D.米约，早期作品虽有后期考云该盟浪漫派的影响，但其中的《钢琴奏鸣曲》(1916)、交响组曲《普罗德》、钢料自员举苗尼脸服琴曲集《巴西的索达多》（19粉根唱未分占向19～1920）、六首微型的《小交响曲》以及中后期的《春天协古很自甲屋毫朝向义职奏曲》、《钢琴协奏曲》、《小提琴、单簧管、钢琴组曲》(1936)、《法国组曲》、第14～16弦乐四重奏，还有许多交响曲和钢琴协奏曲，都有明显的新古典主义的特征。F.普朗克中期的许多作品年但治轴谁养例持视燃，例如《法国组曲》(1936)、《两架钢琴协奏曲》、《g小调乐队协奏曲》(1939)、《钢琴与管乐六重奏》、《钢琴、双簧管与大管的三重奏》都可以纳入这一范畴。德国田的P.欣德米特虽被称为新客观主检的采太坏义的代表，在和声理论上建立了新的体系。但他从没有远离传统的调袁性与和声组织，他用新鲜而精密的对位法技巧，写了许多现代决交律些振新苏局毫化的赋格。他擅于把古典的体裁形式和新的音乐语汇结合在一起。匈牙利的B.巴托克与Z季胞帝.科达伊都是新民族主义者，前者应用民族的音乐主题，但并不是简单地搬用，而是把调性、节奏、曲调等要素加以分解，细致地融合到自己独特的音乐语法中去。他的《为弦乐器、打击乐器和钢片琴所写的音乐》(1936)、《两架钢琴与打击乐器的奏鸣曲》、《小提琴奏鸣曲》、《第三钢琴协奏曲》、《管弦乐协奏曲》均系新古典主义的典型之作。而科达伊在应用玛扎尔民歌的同时，力求使语言和曲调密切结合,平易近人。例如管弦乐组曲《哈里·亚诺什》、《加兰塔舞曲》、《管弦乐协奏曲》、第、第二弦乐四重奏、《无伴奏大提琴奏鸣曲》为其代表。苏联的С.С.普罗科菲耶夫、Д.Д.肖斯塔科维奇则把现代的、民族的、社会性意念的东西和古典的严肃的理性的思维结合在一起，大大地扩充了新古典主义音乐风格的范畴。法国作曲家拉韦尔尽管有非常富于色彩性的配器，大量应用古代与西班牙、中国、阿拉伯、希腊等异国情调的调式、避免自然音阶和空四、五度音程而自成一家。但他那巧夺天工的手法，明确的主题性，古典的三和弦的和声体系，以及对古典形式的尊重，也可以归入新古典主义的范畴。
