以大卫为代表的新古典主义画家群的艺术风格
法国大革命时期(1789-1799年),很多画家为了表现斗争的主题,树立英雄形象,就借助古代文艺,选择古希腊罗马历史中的英雄事迹,以艺术作品的形式来宣传,鼓舞人们的斗志,他们突破以往古典主义的束缚,创造出一些具有现实意义的作品,新咐笑古典主义流派在这个时候就应运而生。源于当时的历史背景,新古典主义又被称为“革命的古典主义”,其中,雅克·路易·大卫(Jacques Louis David,1748—1825)就是新古典主义的领军人物。大卫出生于法国的巴黎,早期曾跟随洛可可派画家布歇学习,后哪简汪来经老师布歇的介绍,又跟随皇家美术院教授维恩学习。大卫早期的作品有着明显的华丽、奢侈的洛可可风格,他运用艳丽轻快的色泽,将人物刻画得飘逸艳丽,画面具有浪漫的装饰效果。在1771年创作的《米涅瓦与马尔斯的争斗》中,对云雾彩霞的艳丽刻画就犹如他的老师布歇的绘画风格。在1773年创作的《塞内加之死》也依然回荡着洛可可艺术李仔的声音,这些作品显示了青年时期的大卫对洛可可艺术持有的浓厚兴趣。1775年在意大利罗马留学期间,大卫又受米开朗琪罗、拉斐尔的影响颇深,其艺术风格发生重大的转变.以大卫为代表的新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上 重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、大卫到安格尔,取得了最优秀的成就,并达到高峰。
简述米开郎其罗作品《大卫》雕像的艺术成就
《大卫》是一座立像，高5.5公尺，是在一块被人损坏过，而没有雕刻家再敢于动手的，闲置了近半个世纪的巨大大理石上雕刻而成的。米开朗基罗刀下的大卫是一个充满着旺盛生命力，有着必胜信念的健与美的英雄形象。在米开朗基罗以前，不少雕塑家曾塑造过大卫的形象，往往是表现战斗胜利后的大卫形象。如多那太罗的青铜雕像《大卫》，显出喜悦和悠然自得的神情。而米开朗基罗却是精心刻画了大卫临战前的一刹那头部微微转向左方，双目紧紧地凝视着敌人，左手握着肩上的投石器，右手自然的下垂，略握拳头，外表的平静，使塑像更具内在的紧张和运动感，更加显示出大卫的沉着、勇敢和必胜的信念。米开朗基罗的大卫获得了盛大的成功，雕像的勃勃雄姿成了当时佛罗伦萨市民心目中抵御外敌、保卫祖国的英雄形象的化身。
分析新古典主义画家大卫特的艺术作品
画家大卫特的很多作品也与真实发生的事件有关，如《马拉之死》，但他是被称作“新古典主义”绘画的先驱进入美术史册的。倒是杜米埃的作品中的人物与经典写实手法不同，有较多的表现性，人物多夸张。然而他与库尔贝一起，被称作“现实主略义多娘某万月义”的伟大画家。所以对于“现实主义”绘画来讲，它提倡的是让毛城弱检单级担对真实的现实和底层普通劳动者的生活发出艺术家自己的声音，反对过于浪漫和理想化的妈标逐看细艺术表达的流弊。从法国奥赛博物馆陈列的以库尔贝和杜米埃为代表的现实往钢一主义画派代表作品看，确实与同时代其它画家有鲜明的区别。他们的立场和态度十分明确，以真实描绘底层劳动大众的生存状态为己任，不以描绘历史英析实已找往福反督硫略提雄人物和传奇来回避现实问题，也不以理想主义来美化或掩饰事实真相。所以，同样采取写实的技巧，浪漫主义、古典主义和现实主义在艺术的对象、末铁况功能、目的方面大不相同。相对于完全照搬现实景象的自然主义，“现实主义”往往更具有一种精神指向，那就是“现实性”。用当今的语言来讲是“问题性”——是对社会现实问题视而不见，还是敢于直面描绘。这端国怕期标七坏就是区别于我们所料理解的“现实主义”和以写实手法和技巧描绘的自然主义的根本区别。“现实主义”的艺术需要运用 “写实”的手法，是为了更好地服务于对“现实问题”显现，以便令人真实地感受到“现实性”，让普通观众更能理解所描绘的现实世界。
