论文里的创作插画属于什么类_插画类毕业论文题目
论文里的创作插画属于观念插画。
1、插画的意义，以插画为媒介的观念艺术创作。其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。是以插画的艺术形式表现艺术家思想的一种插画形式。
2、插画的要素有以下几种：目的性与制约性、实用性与通俗性、形象性与直观性、审美性与趣味性、创造性与艺术想象、多样化、多元化。
扩展资料
观念插画
观念艺术（IdeaArt），兴起于二十世纪六十年代中期的西方美术流派。观念艺术标排除传统艺术的造成型性，认为真正的艺术作品并不是由艺术家创造成的物质形态，而是作者的概念（concept）或观念(idea)的组合。
当一件物质形态的艺术品呈现于观众面前时，观众所获得的信息并不比某一事物的概念或某一事物的意义在时空中更强烈。因此，照片、教科书、地图、图表、录音带纳亩桥、录相乃至艺术家的身体都被用作观念
艺术的传达媒介，主要在于表现观念形成、发展及变异的过程。洞猛
在中国发展比较好的有观念摄影，多被青年艺术家热爱，用于表现艺术观念。
艺术的发展经历：具象→耐颤意象→抽象→观念
到21世纪各种艺术形式并进发展，观念艺术的来临说明艺术只要是以任何媒介形式表现艺术家思想观念都叫艺术。
插画的发展从插图（为文字图解）→插画（确定了插画的学术意义）→观念艺术（观念插画）（表现艺术家思想的艺术形式）。
“观念插画”由著名插画师李金孺提出观念插画理论，借用观念艺术、观念摄影的艺术概念，提出观念插画理论，为以插画形式表现艺术思想的艺术家学习和交流。
画家奥吉弗作品赏析？
乔治亚·奥基弗（Georgia O’Keefe ）是为数不多的伟大的女艺术家之一，是美国伟大的现实主义艺术先驱，对后世影响巨大，尤其是女性艺术家。早期的作品中与她热爱音乐是分不开的，因此本时期的作品中大都将舞蹈音乐与油画相结合;中期以奥基弗花卉作品为主，并且大都以放大花蕊来表现情感;后期则在新墨西哥州居住长期受到沙漠新奇的景物的影响，创作出大量有关山石头骨的作品，奥基弗通过头骨的小洞观察外边的世界是她的一大兴趣，这也成为后来很多画面中出现的主题。
反观奥基弗这三个时期的大部分作品，不难发现这其中的共同之处便是随处有花的出现：早期用流动线条代表向上的花瓣，创作出一幅幅有着音乐舞蹈韵律美的作品;中期则是一个完整的花卉作品的创作，整个以花卉为题材，或宁静或神秘，也真正反映出奥基弗的性格;后期的作品则是代表生命，庄严神秘的作品大量问世，其中却也不缺乏花卉的出现，将白玫瑰与牛头骨放在一起作画，在干涸头骨的映衬下，洁白的玫瑰花更是多了一份庄严生命的象征。奥基夫朋友布兰奇曾经在1926年写过一段话：“她像一束火焰，在烛光中闪耀，稳重、清澈、有才华。这个女人生活得毫无畏惧，有足够的理由。她谨慎，不武断，有着超俗的灵魂美。她敢于表达自己的感情。她不仅是我们这个时代最不可思议的画家，也是最令人鼓舞的画家。”奥基弗对花卉，动物残骸，枯树之景，空中云层的特殊感情更像是对生活的热爱，正如她本人。
