野兽派对你深入理解现代主义绘画有怎样的帮助或启发？
西方现代绘画，是十九世纪末二十世纪初至现在资本主义国家绘画流来自派的总称，其中影响最大的，且成为西方现代绘画主要潮流的地是“现代艺云措燃有巴主义绘画”或“现代派”的美术。现代主义美术是指20世纪以来，在欧美各国相继出现的、与西方传统美360问答术截然不同的绘画流派的总称，是20世纪以来具有前卫向进众块艺蒸两呀无天历和先锋特色、与传统绘画分道扬镳的各种美术思潮和流派。垂措收长其中比较重要的有：野质零决然维支现兽派、表现派、立体派村状混宁束食万级都、达达派、超现实主义以及后来的各种主义的抽象派、超级现实主义等。现代派绘画不同于历史上任何一个具体的艺术流派，它不是由一些有共同志向的艺术家组成的群体集团，没有统一的行动纲领和奋斗目标，除了未层办商仍别女展必在“摆脱传统”这一点上一致外，可算是由许多相距甚远、主张各异的画派所汇合成的一股时代潮流。这充编终些流派象走马灯似的不断交替更迭衣第若至诗然，呈现出各种复杂而有光怪陆离的现象。这些统称为现代派的许多流派，有的只是昙发花一现，有的却是风行一时，在相拿当长一段时间里，对西方现代主义美术产生了重要影响。
“野兽派’的名称是当时批评家们戏谑的称呼。因为他们的绘画季紧伟山始，不论在造型还是色彩运用上都超出了当时西方绘画送停氧的常规，实际上他们直接继承和发展了“后期印象主义”凡高、塞尚等人的画风，进一步强调保守头河林了“绘画中要表现画家的强烈个性”，并主张用大色块和线条构成夸张变形的形象，以求得单纯的装饰效果。尽管野兽派只存在了短角抗宜顶香件写短几年，但它对现代美术的表已察小岁怀现主义一派起了最迅速最持久的影响。
毕加索作品
1、亚威农少女
亚威农少女始作于1906年，至1907年完成，其间曾多次修改。画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。
第一件立体主义的作品。画面左边的三个裸女形象，显然是古典型人体的生硬变形，而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。在这幅画上，不仅是比例，就连人体有机的完整性和延续性，都遭到了否定，彻底打破了自意大利文艺复兴之始的五百年来透视法则对画家的限制。
2、瓶子、玻璃杯和小提琴
进一步显示了对于客观再现的忽视，这一时期他笔下的物象，无论是静物、风景还是人物，都被彻底分解了，虽然每幅画都有标题，但人们很难从中找到与标题有关的物象。那些被分解了的形体与背景相互交融，使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。
在这种复杂的网络结构中，形象只是慢慢地浮现，可即迟罩闷刻间便又消解在纷繁的块面中。色彩的作用在这里已被降到最低程度。画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。实际上，画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构，以及由这种结构所发射出的张力。
3、戴帽子男人的半身像
毕加索91岁高龄时所作，在此画完成的第二年，画家便与世长辞，因此，这幅画可视为毕加索晚年最为珍贵的画作之一。进入画面，中国水墨画的风格立即映入眼前，大笔触挥毫于纸面上，画面笔墨潇洒，看似无拘束，却是精心安排，人物面部比例的协调和五官的立体效果体现了画家的用心。
画面上，人物面部表情诙谐充满码弯趣味，向上扬起的帽子更是增加了人物的喜剧效果，就如马戏团的小丑一般。漫画式的幽默感是风格多变的画家给观众的又一份惊喜。创作此画时的画家已经是集名利与荣耀于一身，对人生的态度更加豁达，乐观。
4、戴贝雷帽、穿格子裙的女子
记录了毕加索与玛莉·德雷莎·沃特微妙的关系变化。当时的他仍然深爱玛莉·德雷莎·沃特，但画中元素却暗示了毕加索新恋人朵拉·玛尔日渐明显的介入。此作深刻描绘了毕加索的内心情感。该作于1937年12月完成，出自毕加索艺术生涯的关键年份，创作于《格尔尼卡》和《哭泣的女子》完成的数月后。
5、和平鸽
法国巴黎的密许老大爷，在第一次世界大战中失去了一只手臂。他的儿子约翰又在第二次世界大战中阵亡。密许和孙子鲁西恩相依为命，每天仍继续放养约翰生前养的九只鸽子。不久，巴黎陷落，德国法西斯军队开闷首进巴黎，残酷地奴役、屠杀法国人民。
有一天傍晚，鲁西恩在屋顶挥动红布招呼鸽子飞回来，德国警察竟将其推下屋顶，致使坠地死亡。德国兵又将一只叫“萧莱士”的鸽子掐死，用车拖走鲁西恩的尸体。密许老大爷极端悲愤，请其邻居绘画大师毕加索为鸽子“萧莱士”画了一幅像。1949年，毕加索将此画献给世界保卫和平大会。
参考资料来源：百度百科—毕加索
参考资料来源：百度百科—毕加索的和平鸽
