19世纪法国美术发展的时代背景8？
（1）新古典主义：
①背景：
18世纪末19世纪初围难称宣功够，法国处于大革命前后的剧烈动来自荡中；资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求
②特点：
内容上，强调理性，往往以古代历史和现实重大事件为题材。在表现形式上，它突出理性，注重画面的严整与和谐。
③成就：
法国：大卫的《马拉之死》、《拿破仑加冕》；安格尔的《泉》
（2）浪漫主义：
①背景：
拿破仑统治结束后，人们对资产阶级启蒙思想家推崇的“理性王国”感到失望，寻求新的精神寄托。
②特点：
注重表现人的感情，强调画面整体的完整和统一，特别强调色彩的作用。
③成就：
法国德拉克洛瓦的代表作《自由引导人民》
★新古典主义美术和浪漫主奏义美术在背景和艺术表现方式上的差异
（1）18世纪末19世纪初的法国大革命时期，资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求，产生了新古典主360问答义美术；拿破仑统治结束后，人们对启蒙思想宣传的理性王国越来越感到失望，开始寻找新的寄托。这种社会情绪反映在美术创作的领域，就是浪漫主义美术的出现。
（2）新古典主义美术主张绘稳话置气西皮钟矛画要选择严峻的重大题材，在古代历史和现实宪技沿口重大事件中寻找创作题材；在表现形式上，强调理性，注重画面的严整和谐。浪漫主义画家深入发掘人类的感情世界声至料越顺矿老道哥，注重感情表现；注重画面整体的完整统一，却不拘泥于局部和细节的过分描绘和刻画沙难船早创是哪担谓；特别强调色彩的作用，画面丰富多彩，辉煌瑰丽。
二 现实主义和印象画派：
（1）现经随水实主义：
①背投女编粮低毛呢洋抗演充景：见文学
②特点：注重表现社会现实
③成就：法国：米勒《拾穗者》；俄国：列宾《伏尔加河上的纤夫》。
（2）印象画派：
①背景：
19世纪后半期，社末会经济的发展和科学技术和的进步（光学领域的新成就）
②特点：
醉心于光和色的研究，表现微妙的色彩变化
③成就：
法国：莫奈的《日出•印象》；
荷兰：梵高《向日葵》（“扑向太阳的画家”）；
法国：塞尚（现代绘画之父）
★对印象派绘画的全面认识
（1）产生原因
①19世纪后半期，一些画家随着科技手段的提高特鱼使模谓主多务别是当时光学领域的发展，主张提升绘画的社会表现功能。
②他们对统治欧洲艺术的种种清规戒律表示不满，对光和色有着浓厚的兴趣，从室内走向大自然。
（2）基本特点
①注重时间支性，强调是什么时候的颜色
②注重主体的主观感受，忠于自己的眼睛。
③大多用原色作画。
（3）后期发展
19世滑纪末20世纪初，产生了后期印象画派。他们反对印象画派对客观世界的描绘只是停留在表面现象上，主张艺术应该区别于照相，要揭示主观世界，重要的不在于写形而在于写意，重视自我的表现，强调变形和夸张。后期印象画派与印象画派名称相似，但是应该几这话待注意，后期印象派的里架向接余有胜画风开始向现代演变。
（4）东西对比
①在中国画里，与印象画派相仿的画派是写意画派。
②在表现手法上印象画派是油画，中国画是水墨群宜希硫场画。
三 现代主义美上儿历绝句条均术：
①背景：
A 20世界的两次世界大战，给人们的心灵造成巨大创伤；
B伴随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已经无法满足人们的精神需求；
C科技的发展拓宽了艺术家认识世界的视野。
②特点：
反传统和反理性，重视艺术家内心的“自我感受”和“自我表现”，流露出艺术家愤怒、消极、悲观、失望等各式各样的复杂心里。
③成就：
西班牙：毕加索的《格尔尼卡》
★现实主义美术与现代主义美术的关系
（1）区别
①从产生的社会背景来看，现实主义美术是人们对社会现实不满的结果；现代主义美术是社会现实给人们带来了巨大的精神危机的结果。
②从表现内容来看，现实主义美术侧重于揭露和批判社会现实；现代主义美术侧重于表现个人主义和虚无主义。
③从表现手法来看，现实主义美术继承传统；现代主义美术虽然也对传统有所继承，但更多的是强调反传统。现代主义是反传统的各种流派的统称。
（2）联系
二者都表现出对社会现实的不满；二者的产生和发展都是由当时的社会现实决定的。
从文艺复兴的古典主义时期到20世纪,西方绘画史经历了哪几个主要时期？
西方的古典主义绘画史从从发展过程最先是经历了文艺复兴，巴洛克风格，再到洛可可风格，最后是现实主义。
从十七世纪至十九世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。一是主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风，以普桑代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义。从狭义上讲，有把十七世纪末至十九世纪初，法国大革命时期兴起的这种怀旧风格的重演作为第二倾向，以达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义。三是以安格尔为代表的追求完美形式的和典范风格的学院古典主义。
十四到十六世纪开始美术以坚持现实主义方法和体现人文主义思想为宗旨，在追溯古希腊古罗马艺术精神的旗帜下，创造了最符合现实人性的崭新艺术。意大利的达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔是文艺复兴美术的三位代表。达·芬奇既是艺术家又是科学家，其杰作《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等皆被誉为世界名画之首。米开朗基罗则在雕刻、绘画和建筑各方面都留下了最能代表鼎盛期文艺复兴艺术水平的典范之作。他塑造的人物形象雄伟健壮，气魄浑宏。拉斐尔则以其塑造的秀美典雅的圣母形象最为成功。他的圣母像寓崇高于平凡，被誉为美和善的化身，最充分地体现了人文主义的理想。
一、十七世纪美术：十七世纪在欧洲出现了巴洛克美术，它发源于意大利，后风靡全欧。特别是在法国大革命及其政治和社会改革之前,有一场纯粹的艺术革命,这就是新古典主义美术运动。其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽绚烂的装饰性。这一风格体现在绘画、雕塑和建筑等各个美术门类中。弗兰德的鲁本斯是巴洛克绘画的代表人物，他的热情奔放、绚丽多彩的绘画对西方绘画具有持久的影响。同时代的现实主义大师如荷兰的伦勃朗、西班牙的委拉斯开兹等，也在一定程度上拿败具有巴洛克的特色。
二、十八世纪美术：十八世纪罗可可风格在法国兴起，随后波及欧洲其他国家。罗可可美术的特点是追求华丽纤巧和精致。代表画家有法国的华托、布歇和弗拉戈纳尔。随着1789年法国资产阶级大革命的到来，进步的美术家们又一次重振了古希腊古罗马的英雄主义精神，开展了一场新古典主义艺术运动。其代表画家是法国的大卫和安格尔。浪漫主义随着新古典主义的衰落而兴起。法国的热里科的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义绘画的开山之作，而这一运动的主将却是德拉克洛瓦，其绘画色彩强烈，用笔奔放，充满强烈激情，代表作有《希阿岛的屠杀》和《自由领导着人们》等。法国吕德的《马赛曲》和卡尔波的《舞蹈》都是杰出的浪漫主义雕塑作品。18世纪的法国美术 既不是古希腊和罗马美术的再现,也非17世纪法国古典主义的重复。它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。 所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为“革命的古典主义"。
三、十九世纪美术：十九世纪中期是现实主义美术蓬勃兴旺的时期。法国画家库尔贝是现实主义的倡导者，他的代表作《奥南的葬礼》堪称绘画中的“人间喜剧”，而《石工》则深刻揭示了社会的矛盾，表现了作者对劳动人民的同情。勤劳朴实的农民画家米勒，以醇厚真挚的感情，歌颂了辛勤劳作的农民。政治讽刺画家杜米埃创作了大量思想深刻而形象夸张的石版画和油画。德国女版画家柯勒惠支，以社会民主主义思想和鲜明的个人风格创作了反映工人运动和农民革命的系列铜版画和石版画。俄罗斯的批判现实主义产生了列宾、苏里科夫等杰出画家。法国雕塑大师罗丹的作品也具有一定的现实主义品质。十九世纪后期在法国产生了印象派。此派绘画以创新的姿态出现，它反对当时已经陈腐的古典学院派的艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中表现光的效果。代表画家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱等。继印象派之后还出现了新印象派（代表画家是修拉和西涅克）和后印象派（代表画家是塞尚、凡高和高更）。而实际上后印象派与印象派在艺术主张并不相同甚至完全相反。其中凡高的绘画着力于表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更的画多具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画则追袭敏正求几何性的形体结构，他因而被尊称为“现代艺术之父”。
古典主义作为一种艺术思潮，它的美学原则是用古代的艺术理想与规范来表现现实的道德观念，以典型的历史事件表现当拍悔代的思想主题，也就是借古喻今。古典主义绘画以此精神为内涵，提倡典雅崇高的题材，庄重单纯的形式，强调理性而轻视情感，强调素描与严谨的外表、贬低色彩与笔触的表现，追求构图的均衡与完整，努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美。在技巧上，古典主义绘画强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求一种宏大的构图方式和庄重的的风格、气魄。
