杜尚的作品泉是将一件什么放在美术馆中
杜尚的《泉》
1915年到美国极力鼓吹达达艺术。1917年2月,他把一小便器署上“R·Mutt”(美国某卫生用品的标记)。
送往纽约独立美术家协会美展厅,取名为《泉》。当时引起了强烈的反响。他解释说:“一件普通生活用具,予以它新的标题,使人们从新的角度去看它,这样,它原有的实用意义就丧失殆尽,却获得出了一个新内容。”
人们称此为“现成品艺术”。这一方面表明他对传统艺术形式上的嘲弄,同时也表明一种新的艺术创造途径。他另一件“现成品”代表作是在《蒙娜敏弊丽莎》印刷品上,给美丽的夫人加两撇小胡子,以表明对传统绘画的蔑视。
杜尚以后,“现成品”州槐成了创造的一种方式,艺术与生活的界线开始消解。因此,有的评论家把杜尚称为后现代主义的鼻祖。
马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)大概是现代艺术史中最迷人、最有影响力同时最具争议性的传奇人物。从印象派到纳比派,从达达到“现成品”,他画风多变,大胆创新,在美术与技术,形式与观念方面有诸多作为,当今艺术流派有很多可追溯到他的身上,所以被誉为当代艺术的守护神。
并非第一件现成物艺术,杜尚在1913年所创作的《现成的自行车轮》(Bicycle Wheel Ready-made)才是,这是一个单车轮倒插在一张高凳上,杜尚巧妙地令这两个物件的功能互相抵消,将日常事物转化为艺术品。
不过,若论对艺术发展的影响,《现成的自行车轮》就不及《泉》重要,《泉》诞生已逾一百周年,今天就让我们探讨一下《泉》的哲学意义和价值。 马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)的《泉》(Fountain)面世,
在艺术史上这个现成物创作有很重要的意义,因为它开创了更多的可能性,影响了后来的概念艺术、装置艺术、行为艺桥迹族术、大地艺术等新的艺术形式。
马塞尔·杜尚的作品风格
杜尚的艺术探寻的是非理性和自由,塞尚的艺术追求的是理性与秩序。它们是一枚硬币的两个面,共同组成了一个完整的相辅相成的现代主义。
如果说达达的破坏是有限的、一时的、情绪化的,是摧毁一切的战争中不满情银医课机效章将乐补绪的彻底发泄,那么杜尚的坚正的叛逆又和嘲讽一切则是深入骨髓的。达达的想入非非和大闹天宫越来越显示出急功近利的渴望,他们说是混敌重扩工顺等贵差似必破坏,实在建立,用阿尔普的话说:“我们把达达看成是十字军,最终是为了把创造的领地再夺回来。”达达只是在特定的时期或气氛里,触及了杜尚的反对一切既定模式的精神层次。当战争结束,一切四平八稳了之后,就都各就各位了,竟然都有去做神父和医生的。在杜尚眼里,达达是所有运动中的一个,所有叫嚣反传统的形形色色的现代流派,从破坏到守成再到排他和僵死,从解放人到束给加宗缚人。这些运动用来标榜自己卓尔不群的宣言都是些美丽的幌子,集团中的一些人从中得到了想得到的:就可以轻易改弦易辙了。他们过分的把艺术当回事儿了,不能不说是存心把艺术打扮得多么与众不同,然后在里边大做自己的文章。与他们本质不同的是,杜尚,是怀刻非功利的、不搞运动、次轮专稳适声当鲜证钢不建派系、把艺术看作只目输盐帝别不过是人生中一部分内容。
相当多的流派都认为自己跟杜尚有关,就像美国画家德库宁目政距日进才振配官比异说的:“杜尚一个人发站连此响带述烟扬副亲围了一场运动–这是一个真正的现代运动,但实际上杜尚一直与它及之后的一切运动若即若离,并不是它们当中任何一道王个的真正意义上的参与者。因为不仅达达容不下杜尚,之后的任何一个流派或运美动都没能跳出杜尚早已看透的套路,杜尚至今少随师散语成技站蛋去没有被超越。
2004年《泉》击败毕加索的《亚威农少女》和波普艺术家安迪·沃霍尔的《金色玛丽莲》,被推选为现代艺术中影响力最大的作品。
1919年,杜尚用铅笔给达·芬奇笔下的所编突路都收含树企蒙娜丽莎加上了样式不同的小胡子,于是“带胡须的蒙娜丽莎”成了西方绘画史上的名作。
他第一件现成品作背轮酒地品《自行车轮》(1913)就是一只安装在垫凳上的车轮。这种嘲弄审美原则、赞扬荒唐行为、宣传团容她反艺术的态度对后来的艺术思想有特别重要意义的影响。
法国艺术家马塞尔·杜尚用他充满玩乐、刺激、具有颠覆性的艺术作品证明了成功的秘诀在于懂得适当放松以及不要将自我看得太重要。被视为二十世纪最重要的艺术家之一的杜尚,他的早期作品受到过超现实主义、达达主义以及俄耳甫斯主义(相比起立体主义色彩上者呀记肥粮吸结四扩困更丰富)的影响,而他最广为人知的作品则是其“现成物艺术品”系列 —— 将日常用品进行轻微的调整并放置在新的环境当中。他最著名的作品“泉” (Fountain)是一件展示在画廊里的颠倒放置的小便池,上面有他的签名,
移居纽约后,杜尚和 Katherine Dreier 、Man Ray 等艺术家开始了对艺术品买卖和收藏的探索。他在创作“大型玻璃”(The Large Glass)的同时继续制造着一些“现成物艺术品”,这些作品在本质上是对他早期在八年间所完成的三个系列作品的重新混搭。
他对动态艺术也颇感兴趣,曾和Ray合作完成过一些作品,例如Rotative plaques verre, optique de précision(旋转玻璃盘),并将“活动物体”这一术语烙印在一类型的机械雕塑上。杜尚还将自己装扮成名叫Rose Sélavy的女人,在 Ray 的摄影里担任模特。
杜尚不断挑战着艺术的定义,将许许多多古怪的想法转化为艺术品。他对Peggy Guggenheim、MoMA董事Alfred Barr以及James Jonson Sweeny等的建议对当代博物馆的艺术收藏有直接性的影响。做为“悖论”的倡导者和“反艺术”的长期实践者,杜尚最终决定离开艺术的领域,全心全意投入到国际象棋的世界里,他甚至合同John Cage在一次表演中用操控棋子的方法来制造声响。