抽象油挤压叠压关系作品
抽象油挤压叠压关系作品如下：
世界十大抽象名画：
1.《即兴》
《即兴》 是瓦西里·康定斯基的作品，瓦西里·康定斯基被认为是抽象画艺术的先驱，他的袜弯作品的色彩像音符一样有旋律，不同的颜色交叉重叠，色彩构成非常随意，体现了内在的自由个性。
2.《灰色的树》
《灰色的树》是这幅作品给人很强的造型感，所表达的主题是树枝与其它的物体之间的造型，是大师皮特·蒙德里安的作品。蒙德里安的抽象画采用了较多的线条和格子，包括这幅画也是，用简化的构图和色彩去砍掉杂乱无章的树枝。
3.《交换》
《交换》是荷兰籍美国画家威廉·德·库宁的作品，威廉·德·库宁是抽象表现主义的灵魂人物之一，他的风格充分的表达了躁动的情绪，作品风格也比较多样化，并且他说过任何一种绘画都是今天生活的一种方式。
4.《编号17A》
《编号17A》是美国抽象派画家杰克逊.波洛克的作品，他的作品看似杂乱却蕴藏着神秘的吸引力，他的作画非常自由，一只笔在一张帆布上作画，颜料倾倒，在画布四周走动，去创作想象中的内容。
5.《第6号：紫、绿、红》
《第6号：紫、绿、红》是美国抽象派画家马克·罗斯科的作品碧滚，他的作品大部分是用两到两个排列的矩形，而且在色彩的比例和协调上他花了不少功夫，能够吸引观者沉浸到画所营造的环境中。
6.《不真实的开始》
《不真实的开始》是美国当代艺术家贾斯培·琼斯的作品，他的创作是将物件的本质通过艺术的角度去重新创作并且赋予作品新的含义，他对图画和物件的创作总是让人感觉到作品的精致和新的意义。
7.《安娜的光》
《安娜的光》是美国抽象表现主义艺术家巴尼特·纽曼的作品，他是色域绘画流派的先锋。纽曼利用红色的视觉侵略性去表达一种崇高的效果，红色对视线的压迫就造成了一瞬间的空间感。
8.《黑板》
《黑板》是美国抽象艺术大师塞·汤伯利的作品，在油画布上涂鸦出黑板和看似简单的重复的线条，似乎在以一种特别的方式去表现简单却难以名状的情绪，或许在欣赏这幅作品时需要利用幻想去理解。
9.《至上主义》
《至上主义》是俄国几何抽象派画家卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇的作品，他是至上主义艺术的奠基人，他的画将色彩从任何一种现象中转移开，以纯粹的几何形式在白色的空间中绘出色彩。
10.《无题》
《无题》是美国纽约派抽象表现主义画家弗朗茨·克兰的作品，他的画通过悔好余浓重粗矿的笔触给整个画面带来一种力量，利用垂直的线条去稳定整个画面，他的线描是空白的纸有了丰富的空间关系。
怎样区分马列维奇和康定斯基的作品
马列维奇的至上主义并不止于从具象的实物基础中演进而来，而是更加纯粹地追溯到一种与形而上相关的非写实现实主义，被他称之为“新的图像现实主义”，他在同名论文中谈到：“我将我自己转化为无形，并将自己拖出学院艺术的泥沼，我从具象的束缚中逃脱……生成一种新的现实主义艺术，即非具象的至上主义，一种绝对的创造。”这种“绝对的创造”在马列维奇的作品中，可以理解为几何形式的抽象。对于马列维奇而言，艺术需要的是独立构建的胜口能力，构建的前提即是排除一切与自然相关联的造型，规避由模仿产生的艺术与自然的隶属角赵被述喜么关系，才能纯粹地“创造”与自然现实毫无交集的世界，须语过空饭且收边十从而达到“纯洁的绘画艺术”—来自—即至上主义。这其中推演得最为极致的当属他1915年在彼得格勒“最后的未来主义展览0.10”(TheLastFuturis少京记模mExhibition0.10360问答)上展出的《黑色方块》(BlackSquare)，在艺术完全抛弃了现实对象外壳的那一刻，便孕育出绘画可独立创造世界的新证据。
康定斯基在莫斯科接触到大量马列维奇创作的至上主加义作品，并在其之后的作品中也加入了几何学的元素，这可以看作是他对至上主义的善意回应。但康定斯基还是侧身走向了与马列维奇完全不同的非具象主义道路，并也将这条不同的道路，与蒙德里安(PietMondrian)等一起推进到得点互积混酒委香巴镇字极致的边缘。具体来说，马列维奇是从带有玄学色彩的纯几何抽象中走来，而康定斯基则是从表现主义中走来，他尝试着将不同的色彩与特定的精神和情绪效果产生关联，甚至开始用从音乐那里得来的加标题的方法来表达意图，像“构图”、“即兴”、“抒情”等等，将剥离掉物质内容的精神与情感符号化、可视化。
