抽象表
绘画抽象表现主义是第二次世界大战以后出现的、以纽约为中心的一场广泛的艺术运动。肯沃思·莫菲特在《1945年以来的美国抽象画》中说，“战来自争造成了许多重要的法国和欧洲画家的流离失所，大家都来美国避难，并带给他们一种处身于现代运动中心的感觉。这有助于增加美国人的信心，去继承并且进一步发展现代欧洲绘画的传统。”这些避难画家包括唐居伊、恩斯特、马宋、达利、蒙德里安、杜尚等人。有些画家(如毕加360问答索和马蒂斯)尽管未曾来到美国，但对纽约的影响同样十分强烈。在各种现代艺术思想、尤其是立体主义、新造型主义和超现实主义思想的影响下，美国艺术获得了某种前所未有的新精神。二战刚刚结束，抽象表现主义便迅还例原落呀航陆该速出现，并很快获得了世界性的影响。纽约第一次取代巴黎，成为世界艺术的中心地厂超。缺乏描述，以表现性或构成性的方法表达概念，这使是抽象表现主义的基本特点。“一般说来，在画面结构与统一感方面，抽象表现主义获差味样弱画家是在立体主义绘画思想中找到各种形式的。政思立周他们在超现实主义绘画中寻求心理的即兴表现力量，线依而开批曲互故重作为发现一种个人神秘感和激发云潜在想象力的手段。”值得注意的是，抽象表现主义没有统一的风格，这一标签下的艺术家们防令海宜激功会家剂除了反对的目标较为一致外，就很少有共同之处了。它包括了几乎不是“抽象”的德·库宁和完全不是表现主义的纽曼犯升权提永征阳八的艺术。不过，这并不妨碍其在某种意义上的相互协调林介死总令还易林食。抽象表现主义的先驱者是阿谢尔·戈尔基和汉斯·霍夫曼，重要画家包括波洛克、德·库宁、罗斯科、马瑟维尔、戈特利布和纽曼等。这些艺片迅毛采房队术家大致可以分为两类，一类是以德·库宁、波洛克为代表的行动画家，把动作和姿态作为创作的基础；另一类是以罗斯科、纽曼等人为代表的色域画家，依靠大面积的色彩表达某种思想。抽象表现主义又被称为“纽约画派”。1951年，纽约现代艺术博物馆举办了大规模的“美国抽象绘画和雕塑”展览。1958~1959年，博物馆在欧洲八个国家巡回举办了“新美国绘画”展览。至50年代末，该运动走向衰落每决证求和周路。抽象表现主义对后继的美国艺术有着重要意义，也对欧洲艺术家产生了前所未有的影响。
心灵的绘画|3分钟读懂抽象表现主义
抽象表现主义，世界艺术中心向美国纽约转移。 抽象表现主义 用抽象的方式，来表现艺术家的内心 一句戏言以蔽之 “我们不生产艺术， 我们只是心灵艺术的搬运工！” 20世纪初的世界大战，无形中将各国艺术家们引流到美国，美国兼容并蓄，流行起不同流派的艺术，如立体主义、达达主义、超现实主义等等，追随着欧洲各国的脚步，艺术领域一篇欣欣向荣。 然而好景不长，20世纪30年代，美国爆发经济危机，席卷各个行业，艺术家也未能幸免。为了艺术家的生计，政府颁布了政令，设立了名叫“联邦艺术计划署”的机构，雇佣失业的艺术家，让他们得以维持温饱，继续创作。 大萧条时期的美国，艺术领域开始流行起“乡土画派”和“社会现实主义画派”。 乡土画派选择遁世态度，用艺术来遮盖现实，沉浸在虚幻的繁荣中不肯清醒。 而社会现实主义则过于乐观，用画笔构建乌托邦，试图让人们相信，大萧条很快就会过去。 这两种艺术视而不见美国的生活现状，营造出令人烦闷的气氛。 而与此同时，“联邦艺术计划署”中的一些年轻艺术家们开始频频聚会，试图找寻一种新的艺术形式来与这两种空洞的艺术流派抗衡，为美国艺术找寻出路。 抽象表现主义，就是由这批艺术家发展而来的。他从模仿抽象派开始，一路发展成为引领世界艺术的流派，将欧洲艺术的中心，从法国迁移到美国，让世界对纽约刮目相看。 抽象表现主义，顾名思义，用抽象的方式来表现艺术家的内心情感。 抽象抽象，抽离具象，正如之前的专题中所遇到的抽象派一样，抽象画中，没有具体的物象，只有一些简单纯粹的符号。抽象派的艺术家，通常用画笔绘制点线面，以及简单的色彩来表现内心，而抽象表现主义则不同，同样是抽象，抽象表现主义的绘画行为本身发生了质的改变。 抽象表现主义画家们甚至抛开了画画的概念，全身心投入绘画，比如波洛克的“滴流艺术”，将画布随意放在粗糙的地面上，拿着颜料绕画布行走，滴落的颜料在画布上形成粗浅形状不一的痕迹，形成一幅绝无仅有的画。 画家在进行绘画行为的时候，处于完全专注的状态，他甚至感觉不到自己的存在，没有加入一丝丝自己的意识，任凭颜料自由的滴落，用色彩的痕迹记录动作，那一举一动中所包含的，就是艺术家一点一滴的思想。 抽象表现主义所倡导的，是人的重要性，画的怎么样无所谓，重要的是谁在画。个人的存在高于一切，其他都是毫无意义的。 抽象表现主义的哲学基础，是存在主义，存在主义以个人为中心，尊重人的个性和自由。 而存在主义的起源，正是20世纪初世界大战所带来的欧洲世界的理性破灭。某种意义上说，欧洲文明是建立在理性基础上的，而世界大战爆发，人们在理性的支配之下互相残杀，每天上演着悲剧，在这一幕幕悲剧中人们对理性感到绝望，从中滋生对非理性的向往，开始崇尚个人自由，存在主义应运而生。 抽象表现主义以存在主义为哲学基础，认为人可以从自己身上克服时代，从那些无意识中流露出来的行为和思想中找到答案，带领美国走出低谷。 然而抽象表现主义本身带着悲观的基因，他们既没有挣脱西方社会的种种束缚，也没有解决他们内心的冲突和矛盾，戈尔基和罗恩科的自杀就是明证。 不过这并不妨碍抽象表现主义对世界艺术史的推进。它独特的创作手法和画风一出现就让举世震惊，席卷了整个欧洲。 抽象表现主义的画家们风格各异，从未有过统一的风格，他们所创造出的手法，有些至今都还在被世人所用，通过下面这些画，一起来感受下抽象表现主义的魅力吧。 波洛克是美国抽象表现主义画家，也是抽象表现主义最著名的大师，他的“滴流艺术”举世闻名。 荷兰籍美国画家，抽象表现主义的灵魂人物之一。在他创作生涯中，人体成为其绘画创作的主体，加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。 罗斯科曾说过：“绘画，一定要象奇迹一样。” 对他而言，绘画是表达精神要素、信仰和生存意义的工具。 观看马瑟韦尔的作品，你也许会联想到中国的水墨画或书法，起笔运笔时，黑白交错间，容纳人世百态。马瑟韦尔曾意味深长地说，他从中国艺术中发现，“空白本身即为美”。 弗朗兹·克兰擅用黑白色，单纯的色彩，简单的描摹，就能给人以强劲的视觉冲击力。 纽曼追求着崇高，他在一幅幅画中间追寻着答案，他的作品不仅仅是创作，更像是质问，不断追问着“绘画是什么”。
