学美术、最基础的是素描吗？
当然重要了，素描是一切艺术的基础，素描作为美术的基础学科,其重要性不言而喻的。任何一位搞美术的人(在此主要指学习西画的美术工作者),首先都必须通过素描这道门槛。它虽是绘画的入门科目,但真正能够体现一位画家的功底及艺术修养,绝大部分都是来自其素描根基。因此,要学好素描,是每位来自艺术家每位习画者不得不认真对待的一个重要环节。 早在19世纪初,法国新古360问答典主义画坛的著名画家安格尔（Ing划照鲜压古res)就对素描的重要性有一段极为精辟的见解：“如果要我在自己门上挂一粉轮化帝律没配住块匾额，我将在上比纸判极短项频守煤单考面写上‘素描学派’四个字，因为我坚信，一位画牛建移末二革即本督围家是靠什么来造就的。”（选自《安格尔论艺术》）然而，当今中国美术界似乎有很多人把素描的重要性给忽略了，甚至将其贬得一文不值。当今很多美术初学者,素描根基一点都不扎实,不过关,就学着人家搞起所谓的“个性”创作来了。素描功底不足，自然就会出现透视错误，结构变形错位，缺乏立体感以及空间的虚实变 化等毛病，但某些人为了掩饰自身功底的不足，就干脆打起“个性”苏矿的旗号，甚至把巴伯罗·毕加索（富进外雷读Pabol Picasso)也给“抬”了出来，并自称是大师的“忠实拥护者及追随者”。或许这些人还真不知道资粒马毕加索的素描功力有多深厚吧！人家是在基本功极其扎实的情况下才依屋跑回品斗创月脸硫搞抽象创作的，并且作品里面是有很多深刻的涵意的，而很多人连基本透视和基本造型都打不准，就盲目地学着大师搞起变形与抽象，实在真有点那个。倘若不信，您不防去看一看奥地利维也纳分离派大师居斯塔夫·克里李鲁后局求维最础翻姆特（Gustav Klimt)的作品吧！看看大师是怎样将写实基础融入到抽象创作中的。想要真正得到社会的承认，哪有这么容易就能得呈的事！还是老老实实把基础打好才是最实际的。
在维也纳艺术史博物馆大厅中的天顶画和壁画,分别出自哪两位艺术家?
在维也纳艺术史博物馆大厅中的天顶画和壁画，分别出自蒙卡奇和克里姆特。
蒙卡奇的画风坚实豪放，色彩饱满，明暗对比强烈，开创了匈牙利民族绘画的新风格。1874年后兴趣转向静物、风景和名人肖像。作品有《死牢》、《夜间的流浪汉》、《负薪的农妇》、《当铺》等。
克里姆特生于奥地利维也纳附近一个金匠家庭，因父亲生意淡薄，故家境清贫。他于1879至1883年间入读维也纳美工学校，接受室内装潢的训练，并展开绘画生涯。其主要作品包括油画、壁画及高铅素描等，因意识大胆而漏念亮于上世纪初被视为离经叛道。他的作品糅合埃及、米诺、古希腊及拜占庭文明，且深受欧洲中世纪晚期及日本浮世绘影响，开创了独特的画风。
壁画的介绍
壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。早在汉朝就有在墙壁上作画的记载，多是在石窟、墓室或是寺观的墙壁，到了现在结合了现代工艺和文化气息，墙壁作画越来越多元、个性地发展，更多地被人们在装修时应用。
圣绘壁画创始人李广会说过，墙壁作画不拘泥于某个特定的地方，可以是家里的卧返宽室、客厅、走廊、厨房甚至是卫生间，作画内容也是随心所欲，可以是山水风景、植物花卉、卡通人物、抽象图案等等，还可以根据装修选择主题风格，中式的风情、欧美的华丽、韩式的唯美、地中海的清新。
