巴洛克派油画与洛可可派油画有什么区别？
巴洛克艺术巴洛克艺术是指自16世纪后期开始流行于欧洲的一种艺术形式。巴洛克艺术代表了整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等等，而不仅仅是绘画。巴洛克的名称源自西班牙语和葡萄牙语单词“有缺陷的珍珠”(barroco)。这个词作为形容词，有“庸俗、杂乱”的贬义。欧洲人最早用这个词来表示“离经叛道”、“标新立异”、“精致做作”。
它原本是18世纪提倡古典艺术的人对17世纪风格的贬义词，用来区分17世纪和文艺复兴全盛时期的一种艺术。今天当然失去了原来的贬义，仅指17世纪流行于欧洲的一种艺术风格。文艺复兴之后，欧洲设计艺术进入了一个新的阶段。这一时期的特点是浪漫主义风格。“巴洛克”一词最初的意思是模银誉畸形的珍珠。作为一种设计风格，它追求新颖、活泼、浪漫。18世纪盛行于法国路易十五时代的设计风格是洛可可，洛可可是巴洛克设计风格的延续和变异，其特点是细长柔和的造型和华丽的装饰，自然主义的装饰主题与夸张的色调相结合。
在欧洲文化史上，“巴洛克”是指17世纪和18世纪上半叶(约1600 -1750年，但年份不是绝对的)，尤其是建筑和音乐。这一时期之后是文艺复兴时期(1452 -1600)以及古典和浪漫时期。欧洲的文化“去旧迎新”，各方面都有很大的变化和成就。随着资产阶级的崛起，君主政治逐渐独立于宗教(但民主思想萌芽)。科学是由伽利略、牛顿等人开创的。艺术走向是“世俗(非宗教)”，充满活力，勇于创新，甚至欢欣鼓舞。
莎士比亚、塞万提斯等著名文学艺术家；还有鲁本斯、林布兰特等。在绘画中，所有这些都有深远的影响。这一时期，欧洲向外扩张殖民，逐渐占搏弯据了世界文明的中心。巴洛克建筑是在17-18世纪意大利文艺复兴建筑的基础上发展起来的一种建筑和装饰风旦段格。其特点是造型自由，追求动感，装饰雕刻丰富，色彩强烈，频繁穿插曲面和椭圆形空间。巴洛克的本义是光怪陆离，被古典主义者用来称呼这种被视为离经叛道的建筑风格。这种风格在反对刻板的古典形式、追求自由奔放的风格和表达世俗趣味方面发挥了重要作用。它影响了城市广场、园林艺术甚至文艺部门，一度在欧洲广泛流行。
比较巴洛克艺术和洛可可艺术的异同
巴洛克 (Baroque) 来自原是很大而形状不匀称的蚌珠，今天「巴洛克」单纯指十七世纪的艺术及其独特的风格。
巴洛克在义大利文的意思是「变形的珍珠」(奇怪的意思)，其主要特色有
1. 动感、不规则。
2. 不重实用性。
3. 富宗教与贵族之威严。
4. 色彩鲜艳。
5. 放弃镇弦存率古典形式。
6. 空间深度大。
巴洛克风格盛行於17世纪到18世纪初，为欧洲各国教会或宫廷中的贵族式艺术造形。巴洛克（Baroque）这个名字，可能是来自葡萄牙文的 barroco，原先的意思是指形状不360问答规则的珍珠；也有一种说法是说运验来自画家F.Barocci或伟念穿及七候Baroccio之名。巴洛克原先意指「怪异的」，「格调变坏了的」，「加了展案章盟路举们项福盾望太多的涡形装饰的记蛋肉建济陆境设学味女」等等。在美术上，艺术家使用鲜明大胆的色彩以及夸张的装饰来强化他们的作品，布克哈尔德（J站语余优答神acob Burckhar单服死失入目粒dt）认为十七世纪的建筑与绘画表现的是降格的文艺复兴风概格。然而，这种看法在西元1900年左右被佛尔富林（Heinrich Wolfflin）修改，他是第一个指出巴罗克语道乡须果由艺术的积极贡献与伟大艺术本质的人，他洗刷了「巴洛克」一词中的低劣涵义。
巴洛克时期大致由西元1600年开世剂源管外不年久季部迅始，而随著1750年巴哈的去世而结束，进入了古典时期，也有人把巴洛克时期归为古典时期的开始。巴洛克时 期也称为「数字低音时期」，「数字低音」是一种指示低音符号的和声方法，用数字指示主要的音程与和弦，这种速记法在巴洛克时期被普遍的使用著，也是巴洛克音乐的主奏边主盾广承厂议保黄晚要特点。简单的解释，可以先想象一下时下年轻人唱歌时用吉他伴奏的情形。或来衡等陆格空许有人曾注意到，在他们唱歌的歌本上，除了旋律的简谱外，还有一些供吉 他弹奏的和弦记号，这些记号的运用和巴洛克时期的「数字低音」在概念上是一样的。由数字低音导致曲子的结构上两个主要的轮廓，即旋律与低音，各空钱映并留下一些间隙的空位，可以插入即兴的和声。但是在德国，不但维持著与这种结构相对照的另一个结构「复音音乐」而且在巴哈的音乐中还达到了完美的顶峰。
巴洛克时性还有一件重要的事就是调性系统的产生。数打混模力输极拿德一字低音的应用在音乐上引起了新和声的观念，这个新的和味本声概念取代了以往复音音乐以对位法为基础 的声部结合效果，这也就是说以和声理论为基础的大、小调音阶系统，在巴洛克时期逐渐成了音乐创作的主流。另外，器乐曲的主要发展也是从十七世纪开始，原因之一是和巴洛克时期歌剧和神剧等戏剧音乐的发达有关。因为歌剧和神剧的演文止出都必须运用到大键琴、风琴或管弦乐器，作曲家在创作歌剧与神剧时，无形中提升了 对各种乐器音色以及演奏技巧的掌握，而这个难得的经验，使他们在写作器乐曲时更加得手；原因之二则是巴洛克时期义大刘北部克列莫纳这个地方，出现了诸如阿玛娣、瓜奈里及史特拉第瓦里等等的制琴家族，他们制造了大批优秀的各式提琴，大大地提升了弦乐器的表现力。好的乐器加上当时一些优秀的演奏人才，自然也使 得作曲家乐於去谱写器乐曲。巴洛克风格另一个原则是「对比效果」（contrasting effects），这个原则表现在早期的歌曲中的突然变化，在「大协奏曲」中「独奏－齐奏」的交替，以及声乐与风琴音乐的回声效果。早期巴洛克音乐，在其 歌曲与触技曲，特别显露著惊人的任性、丰盈与不规则特徵，而较后期的作曲家，如卡利西密（Carissimi）与柯赖里（Corelli），则代表了一种倾向，趋向比较自制与规则的风格。
洛可可是十八世纪初形成的，指路易十五时代的庄饰艺术，特色是采用许多优美的小弧形。法国洛可可艺术在十八世纪初期形成。主要是指路易十五时代的 室内装饰艺术。特色为采用许多优美的小弧形。存在的时间不长，很快被新古典主义取代。缯画作风轻快华丽 ;雕刻多为室内装饰用的小雕像，与巴洛克的显著差别是小巧、精致、甜美而优雅。巴洛克是奉献绐王权的 ;洛可可是致力於各人快乐的寻求，更加彻底现实化的。画家擅长描写轻浮而逸乐的贵族生活。主要画家有华陀、布雪 、弗雷哥纳尔
十八世纪的英国缯画
英国的缯画，到十八世纪开始显出自己的风格，主要是肖像画家，受到文艺复兴威尼斯派的影响较大。主要画家有霍加斯 、雷诺兹、更兹包罗
洛可可艺术的特质
①曲线趣味，常用C形、S形、漩涡形等曲线为造形的装饰效果。
②构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感。
③色泽柔和、艳丽。
④崇尚自然。
⑤人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、性爱、母爱等。
巴洛克与洛可可是17—18世纪流行于欧洲的两种艺术风格，二者都属于贵族艺术。
