谈一谈巴洛克艺术的特点.
意大利的巴洛克艺术，首先表现在建凳樱樱筑与建筑装饰上。这种艺术的特点是色彩华丽、讲究形式美。在16世纪20年代，佛罗伦萨与罗马枣丛是它的中心。至17世纪，学院派艺术奠基于波伦亚，他们坚持古代文艺复兴时期的艺术传统，并把这种传统视作不可逾越的典范。这一派的代表人物是该学院的奠基者路道维柯·卡拉齐（1555－1619）、阿哥斯提诺·卡拉齐（1557－1602）与安尼巴尔·卡拉齐（1560－1609）三兄弟。可是他们的绘画风格虽称反对巴洛克的过事矫饰，事实上却又想吸收巴洛克的装饰风格。只不过是使古典的"理想美"与当代巴洛克的官能刺激相结合，因而取得了教廷与官方的赏识。波伦亚学院派的艺术家们在罗马、波伦亚、威尼斯、巴马等地接受了大量 装饰宫殿与教堂的绘画任务。留下了许多光彩的夺目作品。这些壁画有宏大的构图。天顶画有透视的幻觉，而且他们往往把雕塑、绘画、建筑三者混合在一起，造成强烈的装饰效果。这种巴洛克装饰画，不能不说是一种引人入胜的美术新发展。这一幅天顶画《伊洛纳底乌斯的荣光》就是此种风格的杰作之一。 这幅天顶画的作者是意大利后期巴洛克画大师安德列·德尔·波佐（1642－1709）。波佐是特利安人，曾在米兰受艺术教育，早年崇拜卡拉齐兄弟创始的学院风格，后来渐渐从巴洛克画风中学会以夸张空间来表现宗教情节的手法，使壁画增强了它的空间魅力。1665年，他加颂世入耶稣教团，被派赴各地从事新教堂壁画创作。大约从1702年起，他在维也纳从事了很长一段时间的创作。所以，他在意大利除了与卡拉齐兄弟的学生们一起先后所作的那些巨幅壁画与天顶画外，别无更多的影响，这一幅天顶画是他的代表作。 波佐善于处理复杂的虚构透视，把人物形象置于更大的空间。这种画如没有熟练的透视缩短法技巧，是很难展现其效果的。他先后为罗马圣依克纳蒂教堂的圆形屋顶、半圆形壁龛以及长廊制作了几幅壁画。这一幅天顶画在罗马桑蒂涅亚乔教堂内，是呈长方形的一间客厅顶部。 这幅天顶画上有数百个人物，都是《圣经》传说中的形象：历代主教、天使、圣徒、马利亚、耶稣与上帝等。但大多以裸体、半裸体来展现。高空的最中心处是伊洛纳底乌斯背负十字架升入天国的景象。左侧站在高空云端里的是基督形象。所有形象呈飞翔姿态。周围云气缭绕，衣披的彩色缤纷，使整个天顶显得豁然开阔。当你仰视此画时，会觉得此间大厅是敞顶似的，给人以神秘与不可思议的心理感受。甚至连观者自己似乎也随之飘浮升腾起来。这正是巴洛克装饰艺术的感染力量。当你惊叹不已时，教会的最终目的也就达到了。 波佐的艺术成就不仅是这些壁画。1693年，他还著述了一部研究建筑绘画的书，题为《画家和建筑师的透视学》
中国海派艺术风格和巴洛克艺术风格之异同
中国海派画家的风格特点一为色彩运用,练义内京二为以书入画。海派画家是在近两个世纪之交涌现来自出来的一支活跃而富有生气的画派。他们既秉承传统，又接近现实生活，善于将诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,描写民间喜闻乐见的题材,将明清扩初另严滑杨以来的写意水墨与强烈花乐统端钟宣点关明轻的色彩融为一体,形成雅俗共赏的新画风，同时加进了新兴时代的商业性的市民趣味。海派画家群是续绿新证中国古典绘画向现代绘画过渡中的一个重要环节。 主要代表画家有任伯年、吴昌硕等。任伯年的360问答代表作《苏武牧羊》、《关河一望萧索》、《莫干炼剑》，吴昌硕有《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》等
巴洛克艺术风格有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪均约延矿突漫主义色彩，非常强调七分货演探艺术家的丰富想象力三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五后包超管十应赶练是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合增交游，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天谁苗顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。巴洛克代表画家鲁本斯，伦勃朗等，鲁本斯代表作速布有《复活》、《爱的乐园》、《强劫留基伯的女儿》、《末 日审判》等，伦勃朗代表作有《浪子回头》、《扫罗与大卫》、《夜巡》等。
二者共同之处在于：
世俗化倾向明显，产生的背景都和当地商品经济的发展有关，由于商品经济成间握危似著们备室秋苦的刺激，这两种美术形式所产饭垂担表生的作品多带有商品属性，可以说是为了满足人的世俗需要而产生的，多为世俗性与市民生干只政状氢乡点英纸先供活的题材。而且由于市场的蓬勃发会室式审切济展，对艺术品的需求变得很大，这两种流派的艺术家往往高产，作品数量庞大。同时它们也都是古典绘画向现代绘画过渡的一个重要环节。
从表现形式上来说，都是重视色彩，色彩浓重奔放，表时积故身使现力强。而且为了满足大量生产的需要，画家往往会尽量采用快捷的制作手法，绘画的制作周期都明显缩短，中国画是写多工少，西画是多用湿画法，笔触流动假义烟性强，颜色厚度明显增加，技巧性因素都明显增加。这对于强调即兴意味的现代绘画来说，是一个重要的技术探索和铺垫阶段。
差异在于：
源流不同，海派艺术是属于中国画体系的，有着院体画、文人画、民间商品画的影子。而且主要服务对象是市民阶级。而巴洛克艺术是从文艺复兴艺术逐渐演变而来，它的服务对象还是以宗教团体和大贵族阶级为主。可以说巴洛克艺术是西方宗教世俗化的进程在艺术领域中的投射的一环，还是带着宗教美术的烙印的，而中国海派艺术则不是，它的来源就是世俗的。
而且巴洛克艺术针对文艺复兴对恒定感的追求，提出了追求动感和韵律的要求，通常画面光感也属钟留假办督拉某开种往很强烈，像伦勃朗等很多人都是光影魔术师。而海派艺术义验武在艺术家的观察方法层面没有什么新的建树。可以说前者艺术家的兴趣主要在绘画对象和绘画原理方面，而海派画家的兴趣主要在研究观众心理和世俗生活方面。可以说在技与道的关系上，两者所侧重的方面是不同的。
参考资料：
《中国美术简史》、《外国美术简史》、《艺术史》、《艺术的故事》等等很多很多。
