象征主义诗歌经历了那些过程？
中国现代象征派诗歌的发展经历了三个阶段：（ 一）最初的译介（1918—1925）；（ 二）象征派诗歌的形成（ 1925—1937）；（三）衰落的挽歌（ 1937—1949）。它的兴衰既有艺术的原因，更有时代、社会的原因。它好晌猛所走过的艺术之路告诉我们，不
论任何艺术形式，只有生长在适合它成长的土壤里，它才会开出灿烂的艺术之花
象征主义作为一种文艺思潮诞生于19世纪中叶的法国。
1857年法国诗人波德莱尔发表了著名的诗集《 恶之花》，从此
揭开了友桥欧洲象征主义的序幕。其最初流行于诗歌领域，其后流
行于其他艺术领域。!" 世纪初，象征主义曾对五四新文学的发
展产生过深远影响。!" 世纪 !" 年代在中国文坛兴起的象征派
诗歌，就是其直接催生的结果。但象征派诗歌在中国文坛上所
走的道路并不平坦，其在中国诗坛所取得的成就也远远低于欧
洲其他国家。本文试图通过对中国现代象征派诗歌发展足迹的
考察，对现代象征派诗歌兴衰的原因展开思考。
象征派诗歌衰退主要有两方面的原因：一是现实条件。可
以想像，在民族生死存亡的危急关头，诗人们再去吟唱悲伤、
迷离、朦胧、神秘的“ 恶之花”显然是时代所不允许的。因此，
在抗战刚开始的几年谨隐间，象征派诗歌的创作基本上处于停滞
状态，只是到了抗战后期，象征派诗歌的创作才有所恢复，但
内容与先前已有所不同。二是在艺术表现上，象征派诗人过于
追求形式晦涩和怪诞，使有些诗甚至成了难以理解的梦呓，也
是象征派诗歌最终走向衰败的重要原因。如果说五四初期诗
歌后来的衰败是由于过于直白的话，那么，象征派诗歌衰败的
教训则是由于它走向了另一个极端。中国现代象征派诗歌所
走过的道路告诉我们，一种艺术形式的产生、发展和消亡，既
有时代社会的原因，也有艺术自身的原因。只有适合它生长的
土壤，艺术才会开出灿烂的花朵。
自由诗有那些
自由诗是白话文学领域中的先行者，它的产生可以看作是五四新文学和五四文学革命开端360问答的标志。五四运动前旧体诗词的腐朽最为明显，反映在思想内容上无病呻吟言之无物；在形式上又死死坚守着殖见益约裂德浓协翻没特陈腐不变的格律。为此既严灯亚施条职松损卷向，胡适明确指出：形式上的西势精同左调束缚，使精神不能自由发展，使良好的内容不能充分表现……五七言八句的律诗决不能容丰富的材料，28字的绝句决不能写精密的观察，长短一定的七言五言决不能委婉表达出高深的理想和复杂的感情。……近来的新诗发生，不但打破七言五言的诗体，并且推翻词调右右铁井交宽元未袁曲谱的种种束缚，不拘格律神尽帮英国止弱，不拘平仄，不拘长短，有什么题目，做什么诗，诗该怎么做就怎么做（胡适《谈新诗》）。这一主张，成为后来白话新诗创作的经典理论。
自由诗从旧式诗词格律的镣铐里脱胎而出，在体式、音节、语言方面力求解放，显示出新的特色：
首先是破除僵化陈腐备田衡件线补京六文言，以白话加入诗行。尤其是提倡以接近大众口语的简洁亲切的俗字俗语取代文言的艰涩滥调，实写社会状况，表新红否烧济逐几探们现真挚的感情和崭新的思想。
其次是在音节韵律上破除旧体诗词的声韵、格律平仄，废除骈偶典故等僵化的束缚，讲究切合自然音乐而不必拘于音韵（康白情《新诗之我见》），诗儿式道决歌的声气音节轻重缓急、抑扬顿挫只求合乎诗人自身情绪感兴的自然消涨和语气的自然节奏。
另外，在体式上有意追求一种无拘无束自由自在的表达方式。不为格校为鱼磁及包印伤伯待更律音韵所束缚，毫无顾忌的倾吐心里的东西，诗既不分行也胶味态含希维心很城督众不押韵，即使分节分行也完全销染刻形按照作品内容而随意排列，以此形成了自由诗艺术形式上的主要特点。自由诗在思想内容上最引人注目的特点，便是对被压迫被奴役的下层工农劳动者的悲惨命运，表现出深切钱答的同情和关怀。前所未有的以大量篇幅，展现了他们现实人生的苦难，以此来揭示旧社会贫富尖锐对立和封建专制的本质特征。
另一显著特点是在反封挥差顾业质周贵罪品建专制种种旧传统旧观念的精神禁锢和束缚的主题上更多地寄寓着渴求个性自由解放、独立不阿的意义。这一特点又集中地体现在以汪激距载沙史根更静之和冯至为代表的爱情婚姻题材的自由诗创可家到青展理地作中。他们赤裸裸地表述男女众形友构新青年在恋爱上的欲望和要求，毫无拘束地自由放肆地歌唱自己的青春爱情，清澈见底地倾吐和展露五四青年不受传统道德观念束缚的内心深处的自由向往和个性解放要求，表现出一种蔑视旧礼教的叛逆姿态和对婚姻对自由的如火如荼的热切向往，真正地显示出五四要求个希策座住介理小喜紧刻性自我解放的时代主题。
自由诗中也有一些赞美劳动意义，歌颂劳动人民优良品质，抒写对理想社会和光明前景憧憬的作品，这些作许封棉激否修品尤为可贵的思想特征是往往在赞美的文字里透露出反封建的主题和乐观明朗积极进取的倾向，体现出新的时代精神。
还有相当数量的写景抒情短诗，诸如冰心、宗白华的那些诗意幽美的小诗，虽然不如揭示劳苦大众悲惨命运和歌唱追求爱情自由反叛封建旧礼教的诗篇深刻动人，但它们开掘和探索人生的意义，并由此展示出这方面的苦恼迷惘感伤和愤懑，同样映照出时代的投影，并且在思想感情的表现上尤为真挚细腻新颖，显得别有意味。
自由诗的不足也非常明显：一方面诗的语言和形式自由自在地开放缺乏应有的约束，自由成章，语风散漫，总显得平铺直叙，一览无余。这种过分直露和明快的毛病不仅使诗作本身缺乏应有的意境和充沛深刻的感情，也从整体的构成上丧失了诗歌的美感，并且损害了在冲破旧体诗词镣铐的基础上兴起和发展起来的白话新诗的信誉和地位。另一方面以太多太盛的说理入诗，使理念多于情感，这亦反映出诗人体验生活的肤浅和对诗歌抒情特点的幼稚把握。与此相联系的是，那些描述社会人生苦难生活的诗作的写实手法也较肤浅，多以旁观姿态和一些生活表象的罗列堆集手法，因而缺乏对现实社会的细致观察和更深刻的分析，这些都是自由诗的通病。
1《一代人》
在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。
2《远和近》
第一节，是写“你”左顾右盼的行为。第二节是写“我”的独特感觉。“你看我时很远，｜你看云时很近。从表层形式上看，这种感觉是反常的。因为你、我同处地上，你既然能看到我，说明我在你的视线里，双方距离并不遥远。而“云”处天际，它与人的距离遥不可及。诗人透过表层形象着意揭示了一种心理距离的远和近。人与人，虽然近在咫尺，但心理却存在各种隔膜与不可逾越的鸿沟，因而觉着“很远”。而人与云、人与大自然却能沟通感情，因而觉得“很近”——亲近、融洽。
3《回答》
这首诗对那个变异社会表示了怀疑和否定，诗人以强烈的历史责任感和对民族生存的忧患，面对黑暗和荒谬，以挑战者的身份发出“我不相信”的回答，与此同时，在挑战和摧毁现存世界的声音背后，诗人从历史和未来之中捕捉到希望和“转机”，《回答》一诗显示了北岛深沉、冷峻和凝重的艺术风格和较强的现代主义特征。
4《一切》
。“一切”是意象的统一，自然界整体的表现。它更充分的体现是事物的完整性和事件的过程性。作者用虚词和抽象事物来展示自己的思维过程从而表达思想，这种诠释方式自然而深刻，随意而流畅。从诗歌的句式来看，诗歌是两句一节。这里诗歌的格式是相当讲究的。整首诗，作者的思想一直环绕着一切物象。由命运想到生活的苦难，想到爱情和战争。这些物象总在意识中交错着，反应心中想直解，却混乱难解的状态。诗歌里到处是伤口，到处是痛苦，而这一切归结于调动这一切的“一切”的语言。
5《断章》
诗的上节撷取的是一幅白日游人观景的画面。它虽然写的是“看风景”，但笔墨并没有挥洒在对风景的描绘上，只是不经意地露出那桥、那楼、那观景人，以及由此可以推想得出的那流水、那游船、那岸柳……它就像淡淡的水墨画把那若隐若现的虚化的背景留给读者去想象，而把画面的重心落在了看风景的桥上人和楼上人的身上，更确切地说，是落在了这两个看风景人在观景时相互之间所发生的那种极有情趣的戏剧性关系上。
6《红叶》
这首小诗很精炼，只选取了自然界的一个小小的镜头，抒发了诗人瞬间的一种感受。小诗虽然短小，内涵却很丰富。作者独具慧眼，让“绿”和“红”这两种色彩在一片枫叶中有机地结合在了一起，并翻空出奇，提高了诗歌的思想境界，且能以小见大，发掘出了新意，这种即景抒情，托物咏怀的手法，读来让人感物又感人，使得全诗隽永有味，令人不忍释卷。红梅在隆冬到来时方见其傲霜英姿，鲲鹏展翅尚待雷霆万钧，这里的霜重色愈浓，作者睹物感怀，想到红叶的娇艳正是经历了严霜的袭击，
7《面朝大海，春暖花开》
诗很短，只有十四行，一百四十七言。也许这是海子面朝大海的距离，也许也是海子寻找幸福的路程，可以肯定，这是海子承受25年生命的极限。祈求渴盼之后的宁静和光明，大痛大悲之后的干净与安详。用溅着海子血的圣言与湖水，抄录海子短短的诗篇；剪作一串串的纸钱，撒向天空，送海子回到他心中故乡的庭院。诗很短，而这次相送，整整走了13天。
8《再别康桥》
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
9《有的人》
作者大胆借鉴古诗用典的手法，在诗中运用了一连串能引发读者联想的典型细节和比喻。如“有的人/俯下身子给人当牛马”，使读者联想起鲁迅“俯首甘为孺子牛”的名句，想起他“我好像一只牛，吃的是草，挤出的是牛奶、血”的话，感受到鲁迅对人民的爱的执著。“有的人情愿作野草，/等着地下的火烧”，能唤起我们读鲁迅《野草·题辞》时的激动。“只要春风吹到的地方，/到处是青青的野草”，会使我们联想起白居易“野火烧不尽，春风吹又生”的诗的意境。虽然是政治抒情，然而却运用形象思维，诗句优美，琅琅上口，使人过目难忘。
10《乡愁》
那一寸见方的邮票承载了诗人小时候的依恋，在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰。一张窄窄的船票承载了诗人对爱人的相思和依偎；在来来往往中，诗人填补了感情的缺口，其中滋味自在不言中。一黄土割断了诗人和母亲的相见。诗人的心归往何处？那乡愁竟是不能圆的梦了！“这头”和“那头”终于走向了沉重的分离，诗人的心一下子沉入了深深的黑暗里。诗人在这强烈的情感中转入对现在的叙述。现在，那湾浅浅的海峡，竟成了一个古老民族的深深伤痕，也是诗人心中的伤痕，是和诗人一样的千千万万中华子孙的伤痕。诗的意境在这里突然得到了升华。那乡愁已不仅仅是诗人心中的相思和苦闷，它还是千千万万中华儿女的相思和苦闷。诗歌由此具有了一种深层的象征意义。那母亲难道不是祖国的象征？那情人难道不是诗人的自喻？
古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
