初识“超现实主义”大师—达利
偶然从朋友那里听说“达利”这位艺术家，出于好奇心，上网搜索了他的作品，作为一个与艺术毫无关联的观众，却被这位“超现实主义”大师的作品迷恋住了。他在作品中充分发挥和运用自己的想象力，在一定程度上传达了社会哲学观，以及他的时髦的心态。作品看似疯狂，却颇具深意。 萨尔瓦多•达利（Salvador Dalí，1904年5月11日－1989年1月23日），普波尔侯爵，是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。在1982年西班牙国王胡安•卡洛斯一世封他为普波尔侯爵，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。 在达利众多作品里，让我印象最深的是《记忆的永恒》和《燃烧的长颈鹿》这两个作品。 《记忆的永恒》创作于1931年，是达利非常典型的超现实主义油画作品。画面所呈现的是在一片靠海临山的滩涂上，躺着一只看似像马却又不是马的奇怪生物，细看下来更像是有着睫毛、鼻子和嘴巴的人脸。一旁的平台上立着一棵已经枯死的树，树枝上挂着瘫软地时钟。图中时钟共出现在四个地方，树枝上、怪物身上、平台边缘和平台上，最意外的是其中三处原本坚硬的时钟，都变成了软塌塌的面饼般，延展开来。另一处红色的时钟，虽形状未变，上面却布满了密密麻麻的蚂蚁。画中充满了让人琢磨不透的意象，扭曲、冷漠与失落，却有让人觉得给人一种对抗绝望与崩溃的力量。 《燃烧的长颈鹿》 创作于1937年，是达利在流亡美国之前创作的作品，在广阔无垠的月下，矗立着燃烧的长颈鹿以及两个怪异的女人。印象最深的是最大的蓝色女性形象，扭曲的身体仿佛被木棍支撑着，身体上打开的小抽屉反复在不断的索取。远处的长颈鹿和另一位女性形象，身体发生了巨大变化，却显得异常平静，与布满抽屉的女性有着强烈的对比。 达利为了探寻"由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉"，他曾去精神病院了解精神病患者的内心世界，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，因为他们的言行通常是一种潜意识世界的最真诚的反映。 达利的作品很大程度上受到弗洛伊德精神分析的影响，在研究了弗洛伊德之后曾在他的理论阐述运用所谓"偏执狂临界状态"的方法，称之为“偏执狂的批判方式”，在自已身上诱发出幻觉世界。 达利将他内心所具有的荒诞与怪异，来反映自己潜意识状态，创造出介于“现实与臆想“、“具体与抽象”之间的"超现实境界"，让人仿佛能在荒诞与怪一种，读懂他所表达的意象，却在转眼间又觉得自己好像什么也没有董，很是奇妙。 作为一个不太懂艺术的人，我也只能凭借自己的所见与所想，结合网上可以查到的一些信息来表达自己的想法，如有什么偏差，也只能怪自己才疏学浅。想要能够完全读懂一幅作品，不能光流于表面，还要结合作者的风格、人生经历等多种要素全方位考虑，想读懂达利，我的路还很长很长呢。
如下图为西班牙
A 根据材料长所中“超现实主义”及图画内容可看出，该画反传统、反理性，重视“自我感受”和“自我表现”，属于现代主义绘画，毕加索是最有影响的现代主义美术大师之一。
三个画家的故事？
王冕的故事古时候有个大画家，名叫王冕。他最擅长画荷花，许多人不辞辛苦从很远的地方来求他的荷花画。王冕小时候，家里很贫困，白天替人放牛，晚上自己学习。有一天，王冕在湖边放牛时，忽然下起雨来，雨过天晴后，湖里的荷花和荷叶被雨水冲洗得非常干净，在太阳光下，荷叶上滚动的水滴一闪一闪，漂亮极了。王冕看了非常喜爱，便想：“如果把它画下来，我就能天天见到这幅美景了，该多好啊！”于是，他赶紧用身上的一点零用钱买了纸和笔，开始画荷花。起初当然画得不怎么好，有人见了还讥讽他说：“不要浪费纸和笔了，你画得太糟糕！”可是王冕并不气馁，仍然不停地画，最后终于越画越好，就跟真的一样。王冕便把荷花画拿去卖，卖画的钱拿回家孝敬母亲。王冕因为荷花画得很好，许多人争着来买，他的家境便因此渐渐好转，不再替人放牛了。同时他的名气也渐渐地大了起来，终于成为一个全国有名的大画家。达芬奇 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师. 凡．高 凡高是荷兰人但长年生活在法 国是后印象派的重要的画家.和他 的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自 己画像 丁托列托 丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标. 毕加索 毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期” 玫瑰红时期” 黑人时期” 高更 高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型. 列 宾 俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 卢 梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 达 利 达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。 米 勒 米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。 怀 斯 安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。 雷诺阿 雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜明丽透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童，还是阳光照耀下人浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。
