抽象繪畫
抽象繪畫來自在20年代30年代的西方現代主義藝術運動中便顯示出活力，尤其是俄羅斯先鋒派藝術家和荷蘭的“風格派”藝術家，他們的抽象繪畫創作和藝術理念360問答直接影響了“包浩斯的”的設計。戰後抽象繪畫得到了新的發展，在戰争剛剛結束了之斷臨營團勢原反的1945年，巴黎一批抽象藝術家便組織“五月沙龍”，同年在巴黎舉辦了題爲“具體藝術”的抽象繪畫展覽。1946年巴黎的“新現實沙龍”成爲首次展出抽象底降失父球色改樹鬥供雖藝術的沙龍，展出了大量的抽象藝術作品。1949年“新現實沙龍”與“五月沙龍”合并，抽象藝術有了更大的聲勢。在美國則有“抽象表現主義”藝術的興起。像戰前官跟身酸組室們從德國來到美國的“包浩斯”設計家莫霍裏—納吉、阿爾伯斯和同樣來自德國的漢斯·霍夫曼，對于美國的棉“抽象表現主義”藝術都産生了巨大的影響。5生千實0年代美國抽象表現主義繪畫增農子方歲腳的代表人物德·庫甯和傑克遜·波洛克創作出了揮灑點滴的“行動繪畫”，新一代藝術家作品有着強烈的感染力，與當時的裝飾藝術設計具有密切的聯系。
抽象藝術的主要特點
1、抽象藝術是無主題無邏輯無故事的藝術，是經驗之外的生命感受，是通過抽象的色彩、線條、色塊、構成來表達和叙述人性的藝術方式。
2、抽象藝術追求獨創性，并把創新作爲唯一的藝術。抽象藝術要挑戰經驗與世界，創造出前所未有的新美圖畫。
3、抽象藝術注重形式更甚于注意内容。形式可以千變萬化，可以柳暗花明。爛和抽象繪畫還特别強調繪畫語言的單純性，即繪畫形式的純粹性，不帶任何經驗的構想。
不模仿任何已有的創造，刻意在視覺空間，創造出獨特的繪畫語言，以鮮明的個性及藝術符号來完成畫家對藝術的生命體驗。
4、欣賞抽象藝術，懂與不懂是相對的。而人的文化修養、藝術修養決定了人的審美能力，這是絕對的。
擴展資料
1、靈魂山派藝術
抽象藝術的世界是缥缈的世界，是遊離的捉摸不定的世界，這個世界裏的語言和生命深處的靈魂裏的語言更爲接近。因此當現實以饑唯盯精确的尺寸與标準讓心與視線受禁锢，
抽象藝術無邊無際的漫遊和沒有圍牆時空感應，給現代人的審美提供了新的平台，激活着現代人的獵奇心和創新意識，人們願意在抽象藝術提供的平台上，編織自己的美感網絡，構築獨屬于自己靈魂的色彩世界。
2、思維藝術
具像藝術是經驗藝術，是理性和邏輯藝術，欣賞成爲習慣，所以很少審美障礙。抽象藝術是非理性的，既無主題又無故事，完全要靠審美者自己的創造能力，思維想象能力，才能完成審美，因此抽象藝術對審美者要求特别高。
在色彩線條面前，每個人的答案是不同的，不同的答案即是不同的思維。一個沒有創造性思維的人是很難體會抽象藝術的奧秘的。
3、高雅藝術
普及藝術是大衆藝術，抽象藝術是高雅藝術。藝術的初衷也許隻是玩耍，是輕松的發洩，是一種調皮，更是一種形式發現。是社會更讓藝術成爲生活備忘錄，承擔起本來應由政治來獨自承擔的責任。抽象藝術使藝術回歸人性。
着力于開發人性尚未被開發的潛意識和想象空間。人的需求分低級需求（溫飽）、次低級需求（物質炫耀：如豪宅、汽車），高級需求：藝術享受：音樂、繪畫等。
參考資料來源：百度百科——抽象藝術
